THE DUST CODA

THE DUST CODA

EXCLUSIEF BENELUX CONCERT
WILLEM TWEE
VRIJDAG 01 OKTOBER

MEER INFO

AHMET ASLAN

AHMET ASLAN

SOMEWHERE ON EARTH
THEATER A/D PARADE
VRIJDAG 1 OKTOBER

MEER INFO

Cashmyra

POPRONDE 2021

DEN BOSCH
14 LOCATIES
8 OKTOBER

MEER INFO

Masquerade

Masquerade ademt sfeer van het mediterrane Venetië

Productieve Bossche componist Chiel Nugter brengt alweer zijn vierde album uit

Het nieuwe album Masquerade van de Bossche componist en gitarist Chiel Nugter is maandag 20 september uitgekomen. Het is inmiddels zijn vierde album in nauwelijks anderhalf jaar tijd.

Voor dit album heeft Chiel samengewerkt met ensemble Zoef en pianist Chris van de Kuilen. In het ensemble speelt ook Maud Busschers uit ‘s-Hertogenbosch. Zij is één van de beste hoboïsten van het land. De video onder in het artikel is gemaakt door de mediaman Remco Coolegem. De albumhoes van Masquerade is getekend door Sanne Hoekstra.

Masquerade

Masquerade
Masquerade – Sanne Hoekstra

Het album Masquerade opent met het nummer Getijde en het roept een melancholische sfeer op die treffend past bij de omschrijving die Chiel Nugter zelf aanvoert: Venetië aan de Middellandse Zee. Het is een dreigend beeld van de Dogenstad – de bijnaam van Venetië – die wordt opgevoerd van die bijzondere stad aan de lagune, uitmondend in de Adriatische Zee.

Waltz of the Dancing Puppets is een klassiek opgebouwde wals met weer een duistere ondertoon die voortborduurt op het openingsnummer. Het past bij het beroemde carnaval van deze stad, waar inwoners zich prachtig uitdossen en gemaskerd rond paraderen. Het nummer Kwetsbaar met mooie, fonetische vocalen van Janneke Stoute verdiept dat onbestemde, onderhuids gemoed nog verder.

Het vierde nummer is het titelnummer Masquerade en dat is zonder meer terecht. Het zou zomaar een soundtrack van een film kunnen zijn dat zich afspeelt in de slecht verlichte steegjes en doodlopende zijkanalen van Venetië, uiteraard tijdens carnaval. Ik moet ook denken aan de klassieke thriller Don’t Look Now die eindigt met een huiveringwekkende achtervolging in de krochten van deze kanalenstad.

Het Zoef ensemble met pianist Chris van de Kuilen zetten zacht en harmonieus in om na enige tijd het tempo en volume te verhogen. Dan volgt een break en gaat het nummer weer wat tempi lager om te eindigen als een stervende zwaan zoals in een klassiek ballet. En dat is wat het werk van Chiel Nugter en dit album in het bijzonder kenmerkt. Het is ‘classic’ klassiek, akoestisch en harmonieus. Electronica komt niet aan de pas en geen spoor van atonaliteit. Een verademing in deze hi-tech wereld waarin beats per minute en autotune de overhand hebben.

Masquerade
Ensemble Zoef en pianist Chris van de Kuilen

Het vijfde van in totaal twaalf nummers is Acacia en het is een geslaagde samenspel van piano en zang. Zangeres Janneke Stoute zingt fonetisch in zelf verzonnen klanken. Toch hoor ik Italiaans aandoende klanken. Acacia zou, zo kan ik me voorstellen, voorgedragen kunnen worden aan een of ander prinselijk hof in de zeventiende eeuw. Van Geluk of Misère begint als een vrolijk nummer uit de Balkan, maar eindigt toch in droefenis en dekt dus de lading van de titel. Het is een bewerking van het gelijknamig nummer dat op het album Vannatuure staat.

Venice is een kort en krachtig nummer met mooi spel van Maud Busschers op de hobo. Een nummer dat mij sterk aan het werk van Vivaldi doet denken. Het volgende nummer Ca’Dario wijkt qua opbouw af van de rest van het album en intrigeert daarom des te meer, met een hoofdrol voor de violisten. Ethos Pathos Logos appelleert wederom aan Vivaldi en zou zich uitstekend lenen voor een pas de deux. Voortreffelijk spel van Floortje de la Fosse op de fluit en zang van Janneke Stoute.

Misère is een solo van Chris van de Kuilen op de piano. Dit nummer schreef hij samen met Chiel Nugter. Het nummer gaat verder daar waar het piano intermezzo van Geluk of Misère eindigt. Het duurt alleen te kort.

De Laatste Deur betekent het einde van het feest, het einde van het leven, een requiem. Achter die laatste deur wacht de zwarte, lugubere gondel (La lugubre gondola van Franz Liszt) die je naar de overkant van de lagune brengt.

Masquerade is tot nu toe het meest uitgebalanceerde werk van Chiel Nugter als componist. Zijn gitaar blijft in de koffer. Chiel is er in geslaagd een aansprekelijk album te maken binnen het populair klassieke genre. Hij omringt zich met uitmuntende musici en ook dat is een talent.

En tenslotte is er nog De Toegift dat 40 seconden duurt. De Toegift lijkt eerder meer op een cliffhanger voor een nieuw album. Wordt vervolgd.


Chiel Nugter – Getijde met Ensemble ZOEF – Chris van de Kuilen


Bezetting Masquerade is:

Masquerade
Masquerade – groepsfoto
  • Viool: Stijn Brinkman
  • Viool: Nina Zuure
  • Alt-Viool: Georgios Andreadis
  • Cello: Liutauras Zilaitas
  • Contrabas: Orrin van Leeuwen
  • Piano: Chris van de Kuilen
  • Fluit: Floortje de la Fosse
  • Hobo: Maud Busschers
  • Zang: Janneke Stoute
Bart de Vrees

Interview stadscomponist Bart de Vrees

Den Bosch is een elegante dame waar muziek van hoge kwaliteit wordt gemaakt

Ik spreek met Bart de Vrees, stadscomponist van Den Bosch. Het gesprek gaat over het stadscomponistschap en zijn visie op muziek in Den Bosch. Even raken we afgeleid door onze wederzijdse interesse in synthesizers, maar gelukkig komt het gesprek ook op het eigenlijke onderwerp. Door dit gesprek raak ik zelf nog enthousiaster dan ik al ben over wat Den Bosch allemaal aan muziek en mogelijkheden te bieden heeft. [coverfoto: Roxanne de Buijzer]

Bart de Vrees, stadscomponist
Bart de Vrees
Bart de Vrees – screenshot

Bart de Vrees is sinds 2021 stadscomponist voor Den Bosch. Hij heeft conservatorium slagwerk en compositie afgerond. Daarnaast werkt hij met elektronische klanken en videobeelden, Animalis Abstracta (eenvoudig op Youtube te vinden) is een prachtig voorbeeld van zijn creativiteit. Een uitgebreid oeuvre waarin samenwerking met anderen (bijvoorbeeld Theater Artemis) en durven experimenteren centraal staan, maken dat hij geknipt is voor deze rol. Hoewel Bart de Vrees in Amsterdam woont, liggen zijn roots in Noord-Brabant.

Bart de Vrees
stadscomponist – screenshot
Je bent stadscomponist, wat houdt dat in?

Het idee van stadscomponisten (Matthijs Leeuwis, Piet-Jan van Rossum, Bart de Vrees en Angela de Weijer zijn kunstenaars die in het seizoen 2020-2021 stadscomponist zijn in respectievelijk Tilburg, Den Bosch, Heukelom en Meierijstad) komt van Geert van Boxtel die in dienst van Noord-Brabant een impuls geeft aan vernieuwing van muziek. Voor mij persoonlijk houdt het in dat ik muzikanten met elkaar in contact wil brengen. Daartoe waren de mogelijkheden afgelopen jaar beperkt, maar toch is het gelukt om een paar kleinere optredens in Den Bosch te doen, met name in het Poortwachtershuisje wat een heel mooi initiatief is. We hopen er nog toe te komen een klein festival te organiseren. En ik hoop de basis gelegd te hebben om het stokje te kunnen overdragen aan het eind van de periode.

Hoe ervaar je de Bossche cultuur?

Den Bosch is een beetje als een elegante dame. De sfeer is enorm toegankelijk en vriendelijk. Tegelijk is er veel ook wel duur. Je ziet daarom dat er grote initiatieven zijn, zoals het geweldige November Music, maar weinig underground. De Willem Twee Toonzaal klassieke concerten zijn natuurlijk prachtig, en er zijn diverse van dat soort initiatieven zoals de Azijnfabriek. Nu heeft Den Bosch geen conservatorium, zoals Tilburg en dat merk je aan de muziekcultuur in de kroegen en de jazz. Hoewel er diverse goede initiatieven zijn, zou het fijn zijn als daar toch meer activiteit kon ontplooien, want er komen heel wat goede en bekende muzikanten uit Den Bosch. Misschien is het wel iets om een en ander met een soort masterclass aan de muziekschool te doen voor veelbelovende groepen.

Wat zijn voor jou hoogtepunten in je stadscomponistenschap?
Willem Twee Elektronische Muziekstudio
Willem Twee Elektronische Muziekstudio

Dan moet ik toch echt de Willem Twee Elektronische Muziekstudio noemen, wat is dat een waanzinnige ervaring. Ik heb daar een week aan een compositie kunnen werken in samenwerking met Hans Kulk, Armeno Alberts en Rikkert Brok. Wat een ontzettend vriendelijke mensen zijn dat, zo enorm kundig en behulpzaam. En de apparatuur die er staat is ongelooflijk. Ik hou niet van opgesloten zijn, maar als ik ergens een week binnen zou moeten zitten, doe dat dan maar daar.

Wat is de impact van een conservatoriumopleiding?

Nou ja, het is natuurlijk een beroepsopleiding en muziek is mijn beroep. Maar los daarvan, het is zo enorm inspirerend omdat je ondergedompeld wordt in een poel van echt goede muzikanten. Ik heb vlak naast Ligeti [Hongaarse modernist György Ligeti, red.] gezeten. Dat is enorm inspirerend, dwingt je tot zelfontwikkeling, laat je de grenzen zien van je eigen kunnen en doorontwikkelen in waar je echt goed in bent.

Zou je nog iets kwijt willen?

De samenwerking met November Music is heel bijzonder, en ik denk dat er ook buiten Amsterdam zat plaatsen zijn waar muziek van hoge kwaliteit wordt gemaakt en uitgevoerd, Den Bosch hoort daar zeker bij.


Coverfoto Bart de Vrees – ©Roxanne de Buijzer
Screenshots: Maart ’21 from ‘Schetsen, Stukken, Scherven, Liederen en Fragmenten


Bart de Vrees – Maart ’21 from ‘Schetsen, Stukken, Scherven, Liederen en Fragmenten

Matt Harlan

Matt Harlan sympathieke troubadour en tekstkunstenaar

Speelt mooie intro's op gitaar en komt met vaak vindingrijke teksten

Matt Harlan kon op de valreep naar Nederland komen. Nét na zijn vertrek werden de nieuwe quarantaine- maatregelen voor Amerika van kracht. “Is this for real?” vraagt Harlan zich dan ook verbaasd af, doelend op de ‘crazy times’ na een gedwongen muzikale pauze van anderhalf jaar.

Matt Harlan

Matt Harlan
Matt Harlan

Gelukkig geen twee concerten, maar weer een volle clubzaal. Op het podium staan alleen een gitaar en een microfoon. Toch weet Harlan hiermee het publiek de gehele avond te boeien. De man achter mij ziet hem deze week zelfs voor de derde keer. Harlan heeft een warm stemgeluid.

Wat gedurende de avond opvalt zijn de mooie intro’s op gitaar en zijn vaak vindingrijke teksten. Zo ook in het eerste nummer What We Saw van zijn laatste album Best Beasts. In The Dark is de titelsong van het gelijknamige album dat hij samen met Rachel Jones in 2016 uitbracht. Low Pressure gaat over storm, ontij en stroomuitval…”God calling from the sky —we’re all the same color when the water’s this high”.

Tijdens Warm November zegt Harlan dat de zaal ‘feels like home’ en hij zou ons allemaal wel willen omhelzen in een ‘big familiar vibe’. Melancholie klinkt door in de ballad Catching On. Het laatste nummer voor de pauze Best Beasts is de vlotte titelsong van zijn laatste album waarin hij de sinds 2016 sterk toegenomen tegenstelling onder de bevolking aankaart.

Tweede set

Matt Harlan
‘weird songs’

Na Like Lightning komt een, volgens Harlan, ‘weird songs’ met herinneringen aan K&W (de naam van een cafetaria-keten van homestyle Southern comfort food). Hoewel hij nooit in een vrachtwagen reed noemt Harlan dit zijn ‘truck drivers song’.

Sinds een goede vriend overleed kijkt Harlan op een bewolkte dag naar boven. Op zo’n dag voelt hij dat zijn ‘buddy’ uit de hemel op hem neerkijkt. Voor hem schreef hij het gevoelige Looking At The Sky.

Rond 2014 zat hij ook al in een lockdown. Maar dan in een, naar eigen zeggen, verschrikkelijk hotel in Nashville. Dit leidde tot de song Raven Hotel. Omdat hij het nummer zelf zo mooi vond, werd dit ook de naam van het album, waar ook het veelzeggende Half Developed Song op staat.

Matt Harlan
Matt Harlan about Mozart

Volgens Harlan zit het tegenwoordig wel goed met zijn liefdesleven. In Skinny Trees in Mississippi lijkt dit echter niet vanzelfsprekend. “Love is like a fast car on the highway, Breaking down on you all unaware. Some times you have to pull it to the shoulder. You gotta slow it down to make a few repairs”.

Na zo’n 20 nummers klinkt de allerlaatste song Mozart met de memorabele tekst: “Mozart will always be Mozart, just like disco will always be dead”. Het is maar dat u het weet!


Over Matt Harlan:
Geboren in Webster, Texas en later woonachtig in San Antonio en Houston. Gelukkig getrouwd (voor de tweede keer) en vader van een dochter. Zijn muziek bevindt zich tussen country en folk. In 2010 bracht hij zijn eerste album Tips & Compliments uit, daarna volgden Bow & Be Simple, Raven Hotel, In The Dark en Best Beasts. Dit laatste album kreeg ook in ons land zeer lovende recensies.

Best Beasts

Set List: What We Saw (Best Beasts), In The Dark (In The Dark), Low Pressure (Best Beasts), Old Spanish Moss (Raven Hotel), Warm November (Tips & Compliments), Catching On (Best Beasts), Second Gear (Raven Hotel), Best Beasts (Best Beasts).
2e Set: Like Lightning (Best Beasts), Walter (Tips & Compliments), K&W (Best Beasts), Looking at The Sky, Half Developed Song (Raven Hotel), Raven Hotel (Raven Hotel), Riding With The wind (Raven Hotel), Heavy Steal (Best Beasts), Mozart (In The Dark)


Fotografie: Monique Nuijten en Wies Luijtelaar

Inge van Calkar

Interview met de Witte Dame, Inge van Calkar

Show in Willem Twee poppodium met een knipoog naar de Amerikaanse showbusiness

Terwijl heel Nederland in de ban lijkt te zijn van de Grand Prix in Zandvoort vs. unMUTEus zouden we bijna vergeten wat er allemaal nog wel kan. Zo raast er naast de snelle wagens nog een andere attractie door ons land; THE MAGICAL ROLLERCOASTER LIVE EXPERIENCE SHOW met in de hoofdrol de Groningse zangeres Inge van Calkar.

Inge van Calkar

Inge van Calkar
Inge van Calkar – selfie

Mocht dit geen belletje bij je doen rinkelen, dan doe je er goed aan haar eens op te zoeken. En niet alleen om haar looks. De “Witte Dame” zoals ze liefkozend wordt genoemd vanwege haar podium verschijning, is geen onbekende in muziekland.

Begin deze eeuw richtte ze met nota bene Sanne Hans hun eerste band Ysis op en timmerde ze later solo aan de weg. Ze haalde zelfs nationale tv met haar deelname aan Beste singer-songwriter van Nederland in 2013 en tekende een jaar later bij Beats Surrender Music (onder Phil Tilli van Moke). Ondertussen heeft ze haar fijne en breekbare gitaarsongs verruild voor een groter elektronisch geluid. Een stap die haar duidelijk geen windeieren heeft gelegd als in 2019 haar single Touchdown het schopt tot Radio 2 Topsong.

Persoonlijk leerde ik haar kennen als support van Gare du Nord in 2018, toen ze het publiek soms omverblies met haar aanstekelijke mix van uptempo dansbeats met af en toe een scherpe gitaar. Het contrast met de jazzband kon toen niet groter, maar indruk maakte Inge en haar band wel.

Inmiddels zijn we drie jaar verder en bracht ze haar laatste EP Full Color uit, waar op ze haar sound van electropop vermengd met indie verder ontwikkelde. Door het fijne harmonieuze spel van synthesizerklanken en dansbare ritmes in haar liedjes die bedekt worden door haar speelse en soepele stem leverde ze hiermee een prachtplaat. Als je daarbij haar sexy en verleidelijke podium performance optelt is het terecht dat ze nu de bijnaam geniet als de “Kylie Minoque” van Nederland.

Op zaterdag 18 september keert ze terug naar het Willem Twee Poppodium en namens KLANKGAT mocht ik haar van tevoren interviewen.

Inge van Calkar
Inge van Calkar – electropop ©Jan Lenting

KLANKGAT: Dag Inge, leuk dat je weer naar Den Bosch komt voor een optreden. Hoe voel je je nu?
Inge van Calkar: Als ik eerlijk ben; brak, maar zéér tevreden. Ik ben helemaal gaar van het weekend. Vrijdag had ik een bruiloft in Groningen en de zaterdag en zondag moesten we optreden in Leiden en Sittard. Druk dus, maar het was waanzinnig gaaf.
Dit weekend was namelijk erg belangrijk voor ons, want het waren de eersten in de rij clubshows. Tijdens deze tour pakken we volledig uit met een deels geregisseerde show van zo’n 70 minuten en er gebeurt van alles. Er zijn visuals, danseressen, lichtgevende jurken, maar de grote vraag blijft toch: vind het publiek het wel wat? En die waren dolenthousiast. Dansend in hun stoelen en allemaal hele fijne en blije reacties daarna, super.

Inge van Calkar
THE MAGICAL ROLLERCOASTER LIVE EXPERIENCE SHOW – ©Jan Lenting

Dat hebben jullie dan groots aangepakt. Maken jullie er echt een musical of een opera van?
Nee niets van dat, maar we maken wel gebruik van veel theaterelementen. Dat doen we niet alle nummers, want er moet wel ruimte blijven voor spontaniteit. Al voeren de showonderdelen wel de boventoon, blijven er toch nummers vrij en dan kan de band ook lekker los gaan en zien we wel waar het eindigt.
Het blijft natuurlijk een echte Popshow. Het is ook net als je een kaartje koopt voor de grotere artiesten als Dua Lipa of Beyoncé. Het zou dan heel gek zijn als die niets doen. Wij wilden dat nu ook. Net dat extra’s brengen.

Nou, het klinkt steeds spannender. We waren al zo benieuwd. Was er voor jullie een speciale aanleiding om het zo neer te willen zetten?
Dat had het meest met corona te maken. Corona overkwam ons, net als iedereen, en daarmee ook alle maatregelen en ook de stempel die het drukte op onze optredens. We hebben er toen enkele gedaan, maar die mochten alleen met restricties. Zo was er enkel zitpubliek van maximaal 100 man. En we merkten aan onszelf ook dat we dat veel minder leuk vonden. Niet alleen voor ons, maar ook de bezoekers zelf waren er ongemakkelijk onder. Een concert is ook veel fijner als je je eigen ding kan doen. Lekker dansen of aan de bar hangen of zelfs kletsen.
Toen bedachten wij, als het publiek dan niet naar ons kan, dan komen wij tijdens het spelen wel naar hen! Dat bracht ons uiteindelijk ertoe om een grote catwalk te bouwen aan het podium waardoor we alsnog tussen de mensen staan. En vandaar uit zijn we verder gaan creëren tot wat nu THE MAGICAL ROLLERCOASTER LIVE EXPERIENCE SHOW is geworden.

Wat leuk om te horen. Corona maakt dus creatief. Heb je persoonlijk zelf ook iets gehaald uit die tijd?
Jazeker, ik heb alle seizoenen van Friends gebinged op Netflix. Dat waren er maar liefst 10 van 24 afleveringen elk (gniffelend).
Nou, dat was wel mijn intentie. Ik dacht aan het begin; laat ik vooral iets positiefs uit deze tijd halen. Of het nou leren produceren was of mezelf ontwikkelen als muzikant, maar het is er niet echt van gekomen. Dat had ermee te maken dat er op den duur geen vooruitzicht bleek te zijn en ik had verder geen inspiratie om nummers te gaan schrijven. Het duurde ook lang voordat het gevoel terug kwam. Er hing een corona laagje over alles en andere thema’s leken overbodig. ik wilde dan ook niet over corona schrijven. Toen er wat meer perspectief kwam, ging het ook weer goed. Zo heb ik destijds een single uitgebracht genaamd “I wont let you down”. Die deed niet veel op de radio, maar we hebben er zelf een videoclip bij geknutseld en dat was heel leuk om te doen. Samen met de band is alles ook zelf gefilmd, gemonteerd en uitgevoerd met onze eigen ideeën. Zo kon ik toch op een bepaalde manier mijn Netflix-binge-avonturen daarin verwerken en dat komt zelfs terug in de show die we gaan doen. Ik kan je vast verklappen dat je dat wel leuk gaat vinden als Friends fan.

Willem Twee poppodium
show met een knipoog – ©Jan Lenting

Daar kijken we dan zeker naar uit, We zijn erbij in de Willem Twee. Kun je je de vorige keer daar ook herinneren als support van Gare du Nord?
Jazeker, we hebben een erg fijne tournee gedaan met Gare du Nord. Echt heel veel aan gehad. We zijn nota bene door al die zalen opnieuw geboekt als headliner. Het was wel gek, want destijds hadden we weinig met hen als artiest zelf. Qua muziek lagen we ver uit elkaar en enige dat we gemeen hadden was dezelfde boeker. Er waren genoeg positieve reacties, maar we maakte ook andere dingen mee, tot mensen die zelfs scheldend wegliepen. In Middelburg was er toen een man die boven iedereen uitkwam met: “Dit heeft toch niks met jazz te maken”. Een komische anekdote, maar wel één die aangeeft hoe vreemd de combinatie was.
Nu is dat natuurlijk heel anders, nu we zelf de hoofdact zijn. Voor ons een hele nieuwe ervaring. We worden anders welkom geheten, je merkt dat het publiek echt voor jou komt. Dat is toch een andere vibe dan als je support bent. We genieten er met volle teugen van.

La Dama Bianca
La Dama Bianca of De Wiite Dame – ©Jan Lenting

Wat fijn dat gevoel. Je straalt er echt bij als je dat verteld. De laatste vraag dan, waarom moeten onze lezers naar jullie toe op 18 september in Den Bosch?
Omdat het geweldig gaat worden. Het is een optreden dat we zowel in een stadion kunnen uitvoeren als in een intieme setting. Het wordt geen hele gelikte show, zoals die van Dua Lipa of Beyoncé, maar wel eentje met knipoog naar de Amerikaanse showbusiness. Het is wel echt een popconcert zoals je die kent van de grote sterren maar dan eerder een soort Do It Yourself versie.

En ja, we hebben er heel hard aan gewerkt en we willen dat delen met zoveel mogelijk mensen. We gaan ook echt voor die Rollercoaster Experience. Er gebeurt van alles en voor je gevoel gaat dat heel snel en we willen dat de aanwezigen op het eind het gevoel hebben dat ze uit een achtbaan zijn gestapt en er het liefst weer zo snel mogelijk in willen.

De respons die we krijgen is ook erg goed. Ik heb werkelijk nooit zoveel cd’s en platen verkocht na afloop als dit weekend. Ook veel handtekeningen uitgedeeld en mensen die met je op de foto willen. Dat geeft een grote kick en dat brengen we dan weer extra op het podium. Dus kom vooral kijken, wij zorgen wel voor de kriebels.


Coverfoto: Jan Lenting


Namens Inge van Calkar mag KLANKGAT  twee kaarten weggeven onder onze lezers. Als je kans wil maken reageer onder dit bericht met de naam van degene die je mee wilt nemen. Winnaars krijgen via PB bericht.
Inge van Calkar – Willem Twee Poppodium
Zaterdag 18 september 2021
Support: Juncker
Zaal open: 20:00u Start: 20:30
Entree: € 10 (incl fee)
Tickets: https://willem-twee.stager.nl/web/tickets/395453
Website: https://www.willem-twee.nl/event/inge-van-calkar-2/
Facebook-event: https://www.facebook.com/events/222358295561557

BLOCKPARTY XS

BLOCKPARTY XS editie trotseert regen en onweer

Na een jaar niet draaien nemen Jameszoo & Iris Rijskamp hun DJ collega's mee naar Werkwarenhuis

Het Werkwarenhuis presenteert BLOCKPARTY XS op vrijdag 10 en zaterdag 11 september. Het feest is eigenlijk een soort spin-off van de BLOCKPARTY die in juli plaats had moeten vinden. Die werd afgeblazen vanwege de beruchte ‘Dansen met Janssen’ corona-uitbraak en strengere overheidsmaatregelen.

En misschien, heel misschien, zit een extra-large editie later dit jaar in het vat. Wie weet? In ieder geval hebben de Bossche DJ’s Jameszoo en Iris Rijskamp hun DJ-maten uitgenodigd voor dit dansfeest in de straat van het Werkwarenhuis op fabrieksterrein Tramkade in Den Bosch.

BLOCKPARTY XS

BLOCKPARTY
Jameszoo – BLOCKPARTY XS

Voor de vrijdag vlogen alle 500 kaarten de deur uit. Uitverkocht huis dus en toegang met QR-code en legitimatiebewijs. DJ Jameszoo start op deze eerste dag van BLOCKPARTY XS die om 16:00 uur begint en eindigt zo rond 23:30. Hij heeft al meer dan een jaar niet kunnen draaien. De vrienden die hij heeft uitgenodigd zijn Steven de Peven, Soft Break en Nala Brown. Ik had een kort gesprek met deze veelzijdige DJ en musicus.

KLANKGAT: Mitchell, jij bijt het spits af?
Jameszoo: Ja, ik bijt het spits af en ga vanavond afsluiten in het laatste uur.

Waar begin je mee?
Ik heb geen idee. Gewoon lekkere, rustige muziek als mensen binnenkomen en na twee uurtjes neemt Steven het over. Steven draait twee uur, daarna Soft Break en Nala Brown en ik draai dan het laatste uur.

Je hebt geen roestverschijnselen?
Nee, nee, Ik voel dat er eigenlijk minder druk op staat, omdat het zo lang geleden is.

Ik heb wat hardcore DJ’s gesproken die een nieuwe, andere weg zijn ingeslagen. Meer mellow muziek, bijna spiritueel.
Ik heb in die tussentijd niet stilgezeten. Eén component van mij is natuurlijk draaien, maar ik maak ook veel muziek. Daar ben ik vooral mee bezig geweest en heb het erg naar mijn zin gehad. Nee, ik heb het prima gehad, goed kunnen wachten.

Iris Rijskamp
BLOCKPARTY XS
Iris Rijskamp – BLOCKPARTY XS

Iris Rijskamp is DJ programmeur van het Werkwarenhuis en online promoter van Club W. Ze treedt op als Miss Fiasco en zette Fantastico Bombastico op, hét Queer feest van Den Bosch. Haar DJ vrienden tijdens BLOCKPARTY op zaterdag 11 september zijn Milio, Wolfs, Hekkla, Dutchafro, DRKNGHTS COLLECTIVE, Rosa & Timpe. Iris draait het op een na laatste uur van deze avond. Zij gaat voor techno.

Het heeft begin van de middag kort maar flink geregend. Het zandstrand in de straat van het Werkwarenhuis is modderig. Zo nu en dan valt er wat motregen, maar gelukkig klaart het weer op en schijnt de zon tussen de wolken door. Ik was nogal vroeg op het terrein en kijk toe hoe het personeel zich klaarmaakt voor het komend feest. Rond 17:00 uur komen de bezoekers binnenlopen, veel mensen hebben deze vrijdag gewoon moeten werken.

Deze diashow vereist JavaScript.

“Maximaal kunnen er 500 mensen binnen en alle tickets zijn verkocht. We sluiten om halftwaalf.” zegt Iris. Dat komt goed, denk ik dan en begeef me huiswaarts, terwijl Jameszoo hele coole jazz draait van The Heath Brothers. Het is klam weer, perfect voor een zweterig dansfeest. DJ Nala Brown speelt daar goed op in.

Nala Brown
Nala Brown – BLOCKPARTY XS

In de avond zijn er een paar korte buitjes maar rond kwart voor elf wordt het serieus. Een enorme bak water plus het nodige onweer stort zich over Den Bosch. Ik houd contact met collega Johan Kramer die op de Tramkade is en vraag hem hoe het ervoor staat.  Hij stuurt me foto’s van dansende mensen in de regen. “Niets houdt ze tegen, het is geweldig,” schrijft-ie. Een party als BLOCKPARTY laat zich niet zomaar wegspoelen.

Deze diashow vereist JavaScript.

Popronde Den Bosch

Zelf route uitstippelen Popronde Den Bosch 2021

Genieten van de nieuwste, meest talentvolle acts van het moment met een passe-partout voor slechts 5 euro

De voorpret kan beginnen. Vrijdag 8 oktober vindt Popronde Den Bosch plaats op veertien verschillende podia. De Melkfabriek doet ook mee en daar verheugen wij ons op, want dat podium is te lang niet gebruikt. Eeuwig zonde. Anders is ook dat je een ticket moet kopen om vervolgens je eigen route uit te stippelen. Eerst reserveren dus. Elke locatie mag namelijk een beperkt aantal bezoekers toelaten.

Popronde Den Bosch 2021

Popronde Den Bosch 2021
Popronde Den Bosch 2021 – KEES

De locaties die deelnemen zijn:

  • Stichting de Knillispoort
  • Huis73
  • Jheronimus Bosch Art center
  • Podium Azijnfabriek
  • AAF concept store
  • Willem Twee Café
  • Willem twee kleine zaal
  • Willem twee poppodium
  • Het Werkwarenhuis
  • Bossche Brouwers aan de Vaart
  • Bakkerij Royal
  • World Skate Center
  • De Melkfabriek, Mariapaviljoen
De bands van Popronde Den Bosch 2021
Popronde Den Bosch 2021
Socks;SportsSocks

Check de website van Popronde Den Bosch, haal je ticket en stippel jouw route uit over de volgende acts:
MAYLEAF, Roos Meijer, LE MOTAT, LUCAS, Max Poolman, Inferum, Casey’s Call, Diogo Carriço, Socks;SportsSocks, Them Dirty Dimes, THYRZA, Lucky Blue, SOME, Graeme James, Honingbeer, CLOUDSURFERS, KEES, Jadi D, ACOUSTIC ASSHOLE, Show Pony, Joey’s Midnight Club, ANNNA, Frontstreet, Andy & the Antichrist, DADA, Son de Aqui, Indigo Pastel, Cashmyra, MINKA, Douwe Doorduin, Alison Jutta, Deveron, Power to the Pipo, puntjudith & Kalaallit Nunaat.

ANNA
ANNA screenshot French Toast

Het worden 1,5 m zit concerten, seated concerts of geplaceerde concerten in deftig  Nederlands. In onder andere Willem Twee, Van Aken, De Melkfabriek en De Knillispoort kun je genieten van de nieuwste, meest talentvolle acts van het moment.

En bijzijn is meemaken, koop daarom snel je kaartje via de widget!Elke locatie heeft een beperkt aantal plekken Bij aankoop van je kaartje kun je je route uitstippelen door je plekje bij concerten te reserveren. Het is niet anders, mensen. Reserveren wordt zo een tweede natuur.

Info over tickets & programma –> ga naar de website van Popronde Den Bosch 2021 en koop je ticket. Voor 5 euro ben jij erbij.


Op de cover Casey’s Call tijdens Rauwkost 2020

Nana Adjoa

Magie van Nana Adjoa reikt niet ver genoeg

Tuinsessie van de Bossche Zomer in De Façade mist de intimiteit van een volle en donkere zaal

Op de metershoge banner naast het podium staat te lezen, “Tuinsessies in de Museumtuin”. Dat is de locatie waar het optreden van Nana Adjoa in juli eigenlijk gepland stond. Flinke buien, die in Zuid-Limburg en delen van Duitsland en België voor ongekende wateroverlast hebben gezorgd, gooiden toen roet in het eten. Vanavond op woensdag 25 augustus kan de show van Nana Adjoa dus alsnog doorgang vinden op een van de locaties van de Bossche Zomer, De Façade. Dat is in ieder geval een podium met een dak erboven, op het oude EKP-terrein.

Nana Adjoa

Nana Adjoa
Nana Adjoa in De Façade

Normaal gesproken speelt Nana Adjoa met een voltallige band, maar omdat het voor een klein publiek is en eigenlijk een intieme picknick setting zou zijn, heeft ze alleen haar gitarist meegenomen, die haar begeleid op toetsen, drumcomputer en uiteraard op gitaar. Ze bijt het spits af in haar eentje met een ingetogen nummer, waarbij ze zichzelf begeleid op gitaar.

De setlist van vanavond zal voornamelijk bestaan uit nummers van haar laatste album Big Dreaming Ants. Throw Stones bijvoorbeeld, daarin zingt ze over boze mensen die elkaar op de socials vaak aanvallen.
Halverwege de set laat Nana zien dat ze van meerdere markten thuis is, als ze haar handclap en sambabal opneemt met een loop pedal, wat dan de basis vormt van dat nummer. Ook bespeelt ze op een nieuw nummer de toetsen. “Ik speel eigenlijk helemaal geen toetsen”, zegt ze. Maar dat gaat haar prima af.

Op haar nieuwe album staat ook een cover, maar dat zou je niet weten als ze het niet had gezegd. Love And Death is origineel van de Ghanese zanger Ebo Taylor, maar dat zal de meesten hier in de Lage Landen niet veel zeggen. De Afrikaanse ritmes komen vanavond uit een drumcomputer en Nana zingt haar eigen tweede stem. Het is wel wat improviseren met zijn tweeën. En door het ontbreken van de band, lijken de nummers wat op elkaar. She´s Stronger is wat meer uptempo en springt er dan ook wel uit.

Treinwagon
Nana Adjoa
De Façade in De Bossche Zomer

Nana is goed bij stem en is zeer muzikaal en zegt erg blij te zijn om weer voor echt publiek te spelen. Al weet ze vanavond het publiek niet echt in vervoering te brengen, zo lijkt het. Er ontbreekt iets, en niet alleen haar band. Het is op zich een bijzondere en rauwe plek, De Façade, maar in deze opstelling lijkt het een, wat uit de kluiten gewassen, treinwagon met al die tweepersoons tafeltjes in drie hele lange rijen van voor naar achter. En dan helpt het ook niet dat Nana het hele optreden, al was dat niet zo lang, niet van haar stoel is opgestaan.

She's Stronger
screenshot She’s Stronger

Even dacht ik dat ze een grapje maakte toen ze het laatste nummer The Resolution aankondigde. Ze was amper een half uur bezig. Ze hoopte op publiekparticipatie met de ooohs en aaahs. Er werd wel meegedaan, maar dat duurde niet lang. Misschien voelde het wat ongemakkelijk voor de aanwezigen. De afstand tot het podium te groot? Te licht nog? De zon was bijna onder. Geen toegift dus, na iets meer dan een half uur was het alweer gedaan. Precies om 20.41 uur, het moment dat de zon die dag onder ging. Sommigen waren nog bescheiden aan het joelen in de hoop dat er nog wat gespeeld zou worden, maar het was al snel duidelijk dat dat er niet in zat.

Opvallend is dat No Room, onlangs nog als single uitgebracht, vanavond niet is gespeeld. Had dat eigenlijk het toegift moeten zijn? Wie zal het zeggen. Hoe dan ook, er had meer in gezeten vanavond. Maar Nana, je verdient een herkansing. In een vollere donkere zaal. En neem je gezellig de rest van je band mee? Nee, niet voor een picknick.

Geplaceerd concert

Geplaceerde concerten zijn voorlopig de norm

Popronde 2021 niet in de oude, vertrouwde locaties zoals kleine kroegen en kapperszaken

De uitvoering van de Tijdelijke regeling maatregelen covid-19 is duidelijk: geplaceerde concerten zijn voorlopig de norm. Hoe zit het straks in het najaar met Popronde Den Bosch en November Music? En de reguliere concerten in de Bossche podia? En zijn er nog grote festivals mogelijk dit jaar?

Geplaceerde concerten

Geplaceerd concert
Tuinsessie: geplaceerd concert op een matje

Popronde 2021 hanteert een iets andere opzet dan anders. Niet de oude, vertrouwde locaties zoals kleine kroegen en kapperszaken. Je kan wel naar meerdere locaties op een avond gaan, maar dan moet je een kaartje kopen. Echter wel zittend (geplaceerd oftewel ‘op je kont blijven zitten’ zoals demissionair minister De Jonge dat zo plastisch verwoordt) en op 1,5 meter.

November Music doet gewoon zittend maar verder kan iedereen zitten waar hij of zij wil, volgens de regels van het Ministerie. In november is hopelijk alles weer normaal, dus volle bak. Anders 1,5 meter. Voor eenmalige optredens in de Bossche podia geldt ook de regel van het geplaceerd concert.

Festivals
Geplaceerd concert
Geplaceerd concert – Theaterfestival Boulevard

Alle meerdaagse festivals zijn verboden. Eendaagse festivals kunnen alleen doorgaan onder strikte voorwaarden. Er mogen maximaal 750 bezoekers komen en het festival moet in de open lucht of in een open tent plaatsvinden. Een enorme domper weer voor organisatoren, muzikanten en de vele liefhebbers.

Het verbod op festivals zal in het najaar ertoe leiden dat weer meer illegale feesten zullen worden georganiseerd. Gemeenten willen nu al niet meer handhaven bij het toezicht houden van de corona maatregelen in voetbalstadions. Gemeenten vinden dat de overheid dat moet doen.

Het zou dus zo maar kunnen dat het handnaven op illegale feesten ook naar diezelfde overheid wordt afgeschoven. Dan kan de scheve situatie ontstaan tussen geplaceerde concerten in legale locaties en ‘vrije feesten’ op bijvoorbeeld verlaten industrieterreinen elders in een gemeente. Wie grijpt in? Of beter, wie heeft er nog zin in om in te grijpen?

20th Century Songs

Oude en nieuwe herinneringen trip 20th Century Songs

Dartele Sven Ratzke is terug op zijn favoriete theaterfestival Boulevard

Met 20th Century Songs is Sven Ratzke terug op de zijn favoriete festival Boulevard. Vorig jaar gaf hij een, volgens hemzelf, ‘levensreddend’ optreden in de Bossche Citadel. Afgelopen zaterdag en zondag stond hij er weer en wel in een uitverkochte Theatertent.

20th Century Songs

20th Century Songs
Sven Ratzke 20th Century Songs

De beweeglijke (om niet te zeggen ‘dartele’) Ratzke wordt vanavond begeleid door Jetse de Jong op de vleugel, Florian Friedrich op basgitaar en contrabas en de uitstekend drummende Haye Jellema.

Deze diashow vereist JavaScript.

Zoals altijd bespeelt Ratzke als geen ander het publiek. Op zijn kenmerkende, gevatte wijze stelt hij de voorste rij gerust…hij is gevaccineerd dus rondvliegend speeksel kan geen kwaad.

Na shows als onder nadere Homme Fatal, Where Are We Now en Starman is het thema van vanavond 20th Century Songs. Kortom zijn favoriete songs van de afgelopen eeuw. Hij start met een mooie uitvoering van Tom Waits’ Strange Weather.

Van Annie Lennox is dit Here Comes the Rain Again met een uitstekend spelende De Jong op de vleugel. Gevolgd door een striptease-waardig intro van een vaudeville achtige medley, aangekondigd als Alabama Song, ooit geschreven door Bertolt Brecht en door Kurt Weill op muziek gezet.

Sven Ratzke
Amsterdam

Dan volgt een van de mooiste en beroemdste liedjes over Amsterdam, dat van Jacques Brel. Gevoelig in het Duits gezongen en mooi begeleid door Friedrich op contrabas.
Tijdens de lockdown schreef Ratzke via Zoom samen met collega/vriend Frank Boeijen een nummer met mooie zinnen als ‘Je drukt met mij de nacht blauw’ door mij genoteerd als Niemand Liegt, Niemand Zwijgt, maar u mag mij corrigeren.

Kuss

Kuss
Kuss = Kiss

Als intro op het volgende nummer bevinden we ons in Berlijn waar de door Ratzke bewonderde bovenbuurvrouw Hildegard Knef hem helaas slechts inschakelt om de vuilniszakken buiten te zetten. Ter herinnering, een van haar nummers Schlafloser Nacht, met een mooie solo op de vleugel.
Ratzke wijst op de erotische werking van klassieke muziek en stelt dat alle popmuziek ooit in het Duits begon. Als bewijs start hij met hoge opera stem een nummer wat gaandeweg wordt herkend als Kiss (oftewel Kuss) van Prince.

Vilein

Vilein
Vilein

David Bowie komt uiteraard ook voorbij met een prachtige eigen versie van Heroes. Laat me van Ramses Shaffy is het als laatste aangekondigde nummer en nog wel in het Nederlands (maar onvermijdelijk eindigend in het Duits).

Dan volgt de toegift met weer een Bowie song: Life On Mars en een gevoelige uitvoering van Nick Cave’s Into my Arms. Het was een mooie avond met uitstekende musici en een zuiver zingende, extravagante, humoristische en soms vileine Sven Ratzke.


Over Sven Ratzke:

Sven Ratzke (1977), half Duits, half Nederlands, groeide op in Ubbergen en Nijmegen. Hij heeft een unieke, extravagante, soms bombastische stijl: een mix van verschillende muziekgenres en theater. Hij refereert vaak aan zijn liefde voor het werk van Kurt Weill, Bertolt Brecht. Momenteel speelt hij op zijn eigen wijze de waanzinnige cult musical Rocky Horror Picture Show. Daarnaast worden nog twee shows toegevoegd: Hedwig And The Angry Inch en Where Are We Now over David Bowie. Hoewel Ratzke overal ter wereld optreedt, ligt het zwaartepunt in Nederland en Duitsland.

Foto’s: Monique Nuijten