Dawn Brothers

Dawn Brothers flinke dosis nostalgie uit 60’s en 70’s

Vier veelzijdige topmuzikanten met zowel een authentieke als nostalgische sound

Op het podium van Blue Room Sessions vanavond Dawn Brothers, een Nederlandse band met inmiddels een grote populariteit. Binnen afzienbare tijd liggen AFAS of Ziggo Dôme in het verschiet zo voorspelt programmeur Ad van der Laan tijdens zijn aankondiging.

Dawn Brothers

Dawn Brothers
Dawn Brothers

Dat vinden kennelijk meer liefhebbers want dit concert was al ver van tevoren uitverkocht. Er zijn zelfs 30 extra staanplaatsen gecreëerd, wat zorgt voor een volle en enthousiaste zaal in afwachting van Bas van Holt gitaar en zang, Rafael Schwiddessen drums, Rowan de Vos toetsen en zang en Tammo Deuling bas en zang. Achteraf gezien heeft de band het ruimschoots waargemaakt.


De muziek van Dawn Brothers is een veelzijdige mix van Americana, folk, rock & roll, soul en blues, met een flinke dosis nostalgie uit de 60’s en 70’s. De songs doen denken aan Little Feat en The Band tijdens How Come en 7 Year Itch. Hoewel het ook heel erg als Dawn Brothers klinkt ontkom je er niet aan om af en toe te vergelijken.

Bijvoorbeeld Sheryl Crow heeft een onmiskenbaar Small Faces intro. Tijdens dit sterke optreden valt de kwaliteit van het spel op evenals de indrukwekkende stemmen, zowel solo als driestemmig.  Het intro van I Will Never klinkt als een western met een vleugje Twin Peaks. Mooi intro van Van Holt.

Dawn Brothers
indrukwekkende stemmen

De titelsong van het album Alpine Gold wordt bij aanvang ingezet door De Vos met zijn fraaie Hammond geluid. Zijn stem doet mij denken aan de Fleet Foxes. Het aanstekelijke gitaarintro van Van Holt op Vampire zorgt voor enthousiasme in de zaal, net als het opvallende drumspel van Schwiddessen met gebruik van diverse attributen.

De band sluit af met het driestemmig gezongen F Bow met een opvallende baspartij van Deuling. Nadat ze in de kleedkamer verdwijnen wordt er zo hard geapplaudiseerd dat er nog een toegift volgt uit een samenwerking met DeWolff. What A View zou niet hebben misstaan in een oude film.

Dawn Brothers
opvallende baspartij

Over ieder nummer kan ik uitweiden in superlatieven, maar het komt er op neer dat we getuige waren van een professionele, kwalitatief zeer goede band met indrukwekkende songteksten, zang en spel. Een hoogtepunt in de reeks Blue Room Sessions.

Dawn Brothers hebben een nieuw album Cry Alone uitgebracht wat ik hierbij van harte aanbeveel. 


Eerste set: 7 Year Inch, How Come, Whippoorwill, It’s So Easy, Live A Little, Alpine Gold, Vampire, Stayin’ Out Late. Tweede set: I’ll Be Your Baby, Sheryl Crow, I Will Never Hold Your Heart Again, Late to The party, I Cry Alone, Birds Of Prey, Let It Bleed, F Bow. Toegift: What A View


Tekst Recensie: Wies Luijtelaar 
Fotografie: Wies Luijtelaar | Monique Nuijten


Yellofox

Yellofox goede sound en mooie driestemmige harmonieën

Americana folk rockband geeft wervelend optreden met eigen geluid 

De artiesten op het podium van Blue Room Sessions variëren van een enkele ingetogen en gepassioneerde singer-songwriter tot een luider, levendiger en net zo gepassioneerd gezelschap dat bijna niet op het podium past. En heel af en toe begint iemand uit het publiek spontaan een dansje. Maar de wervelwind die deze keer op ons afkomt wordt veroorzaakt door de Americana folkrock band Yellofox.

Yellofox

De zeskoppige band Yellofox bestaat uit frontman Marc Mosmans (gitaar, en zang), vriendin Jorieke de Vet, (cello, mandoline, en zang) haar zusje Pauline de Vet (viool, piano en zang), gitarist Roger Verbeek, bassist Ronald de Jong en drummer Frans Pruis. Zijn het nu Hagenaars of Hagenezen? Het verschil wordt haarfijn uitgelegd. Iets met links of rechts van de Laan van Meerdervoort. Enfin zoek zelf maar op wat de goeie en de kwaaie kant is.


Tijdens de soundcheck merk je al dat ons wat bijzonders staat te wachten. Goed klinkende sound en absoluut mooie driestemmige harmonieën. Het podium is smaakvol versierd met diverse lichtelementen. Met het melancholieke geluid van Jorieke’s  cello in combinatie met de viool van Pauline heb je meteen de sfeer te pakken. Het belooft een buitengewoon optreden te worden.

Yellofox
vlnr. Pauline – Marc – Jorieke

De show begint meteen goed met een bijna psychedelisch intro. Mosmans zelf is een tijdloos ogende man die met de tekst op zijn gitaar (’this guitar makes friends’ – met een knipoog naar die van Woody Guthrie) en zijn verschijning niet zou misstaan op festivals in de late-60’s. Hij heeft de blues en nostalgie in zijn sound.

Vanaf de tweede song staat hij geen tel meer stil en stuitert over het podium. Hij bezit een opvallend goede stem net als de beide zusjes De Vet. Opvallend gitaarspel van Verbeek, vooral als hij speelt op de Godin gitaar tijdens het bluesy Ain’t God No Home van de EP Dream On. Van deze EP ook het hele mooie door Nick Drake geïnspireerde Captain Train. Beeldend begeleid door de drums van Pruis en de onverstoorbare (contra)bas van De Jong.

Yellofox
stuiteren

De band Yellofox was mij tot op dit moment onbekend. Des te verrassend is het hele optreden. Temeer omdat het allemaal zelf geschreven nummers zijn, met veelzeggende teksten. Hun eerste echte LP uit ’23 is een ode aan dromers. Van dit album spelen ze een aantal songs, o.a. de titelsong For The Dreamers en het in mijn oren psychedelisch klinkende Seasons. Prachtig, 

De band is bezig met een nieuw album waarvoor ze een crowdfundingcampagne hebben opgestart. De titel wordt The Secret Of Being Kind. Het laatste nummer voor de pauze, Maybe Tomorrow, komt op dit album. Na de pauze begint Yellofox met de titelsong ervan, met Jorieke op de mandoline.

Voor Western Town neemt Pauline voor de tweede keer plaats achter de piano. Forever Young wordt mooi driestemmig gezongen met fraaie celloklanken. En hulde voor het vioolspel van Pauline op Odd Man Out. Met het laatste nummer Phobia zingen ze alle nare herinneringen uit ons hoofd, aldus Mosmans. 

Yellofox
Odd Man Out

Uiteraard volgt er een toegift met een boodschap op een groot wit tekstvel. Het publiek zingt mee en geeft een staande ovatie voor een dijk van een optreden vol passie, enthousiasme, plezier en muzikaliteit. 


Eerste set: Seasons, The Hermit, Ain’t Got No Home, Homesick, For The dreamers, Captain Train, Maybe Tomorrow. Tweede set: Secret Of being Kind, Odd Man Out, The War, Western Town, Forever Young, It’s A Jazz,  New York, Phobia, toegift

Tekst Recensie: Wies Luijtelaar 
Fotografie: Wies Luijtelaar | Monique Nuijt


Tip Jar

Thuiskomen in Texas klinkt door in Nederlandse Tip Jar

Eerste concert van dit Blue Room Sessions seizoen is meteen weer een voltreffer

Het nieuwe seizoen Blue Room Sessions (BRS) begint met de Nederlandse band Tip Jar. Het concert is al enkele weken van tevoren uitverkocht. Er zitten dan ook veel fans in de zaal. Tip Jar is geliefd als uitstekend vertolker van het Americana en Roots genre.

Tip Jar

Tip Jar
Arianne Knegt

Naast zangeres Arianne Knegt en levenspartner Bart de Win is daar altijd Harry Hendriks, hun begeleider en vriend op gitaar, ukelele, banjo en mondharmonica. Zij worden begeleid door niet de minsten; Tonnie Ector staat weliswaar verscholen maar niet minder opvallend op de (contra)bas naast de strak drummende Eric van de Lest. Samen met de virtuoze Joost van Es op de viool staat daar een indrukwekkend gezelschap dat er zichtbaar plezier in heeft om de volle zaal te plat te gaan spelen.


Tip Jar begint goed met een nostalgisch viool-intro bij Little Bright Light en een vrolijke ‘summer song’ All Good. Er wordt opvallend goed gepeeld en ook de vaak driestemmige vocals geven een extra dimensie aan de songs met de fleurig geklede Arianne als stralend middelpunt.

De show kent vele mooie momenten. Een verzonnen brief voor de lang geleden overleden vader van Bart leidde tot So Long waarbij Joost van Es zich naar de piano keert. Wat volgt is een indrukwekkend samenspel waarna de driestemmige zang invalt. Het publiek is onder de indruk. Ook Harry zingt een eigen nummer Hold You, een lovesong waarin hij de seconden optelde om zijn vrouw weer te zien na een te lang verblijf in Chicago.

De goede samenwerking met hun Texaanse vrienden Walt Wilkins en Bill Small komt aan de orde. BRS zag hen al eens in een van de shows. At The Dance is een ode aan de dance halls in Texas. Ze gaan er regelmatig heen en schrijven songs. Een van die nummers is Tell Me Something. Het gevoel van thuiskomen in Texas klinkt door in Big Family

Tip Jar
Tip Jar in Blue Room Sessions

Nog een een ode maar dan aan de plekken waar nog live muziek wordt gespeeld, zoals bij BRS, klinkt door in Mean Eyed Cat met een ‘Staying Alive’ achtig intro door Harry op de Banjo. Na een luid applaus en een staande ovatie komt er uiteraard nog een toegift met Love And Understanding

Tip Jar als openingsact bleek een groot succes en een uitstekende keuze om het nieuwe seizoen mee te beginnen.


Setlist: Little Bright Light, Road Of no Return, All Good, At The Dance, Like A Child, Gemstone Road, Night Train, Standing On The Corner, That’s Why.

Tweede set: Be Someone, Easy To See, I Won’t Hide, Hold You, Hold on To Get Lucky, So Long, Tell Me Something, Big Family, Mean Eyed Cat, Love And Understanding


Tekst Recensie: Wies Luijtelaar
Fotografie: Wies Luijtelaar | Monique Nuijten


Bossche Balladeers

Bossche Balladeers raken feilloos de gevoelige snaar

Stijn en Marcel bewerken de liedjes van andere artiesten met hun eigen arrangementen

De Bossche Balladeers – dat zijn Stijn van Kreij en Marcel van Nistelrooij – vinden het erg leuk om nummers van andere artiesten te zingen maar wel met hun eigen inbreng. Ze zorgen met hun zang en akoestische gitaren voor een prettige zondagmiddag matinee bij de Bossche Brouwers.

Bossche Balladeers

Bossche Balladeers
vlnr: Stijn van Kreij en Marcel van Nistelrooij

Met Hearth Of Gold van Neil Young start de eerste set. Het is de derde keer dat de Bossche Balladeers bij de Brouwers optreden. Deze keer buiten op het terras en dat bevalt iedereen goed, erg relaxte sfeer, perfect voor een vredige zondagmiddag.

Ik sprak kort met Stijn van Kreij en vroeg hem wat voor songs hij en Marcel uitkiezen en waarom.

Stijn: Dat zijn liedjes die wij heel mooi vinden en waarvan we het leuk vinden om ze te bewerken voor twee gitaren en twee zanglijnen om zo een eigen arrangement te maken anders dan door die bands gespeeld wordt.

Bossche Balladeers
twee gitaren en twee zanglijnen

Het tweede nummer is The Scientist van Coldplay, gevolgd door Diamonds van The Boxer Rebellion, Oceans van Johan, Exit Music van Radiohead, Into Temptation van Crowded House, Anna Begins van Counting Crows, het gevoelige Lilac Wine van Jeff Buckley, Just Breathe van Pearl Jam, het aanstekelijke Roadtrippin van Red Hot Chili Peppers, Last Dance With Mary Jane van Tom Petty en het weergaloze Wicked Game van Chris Isaak. Vooral Jeff Buckley valt in goede aarde.

Ik vroeg Stijn of hij en Marcel ook eigen werk maken.

Stijn: Ja, dat maken we alle twee ook maar dat spelen we op andere plekken. Dit is voor ons echt de leukste plek voor de liedjes die wij het leukste vinden. Marcel speelt regelmatig live maar treedt nog niet op met eigen werk. Hij heeft wel dit jaar een EP uitgebracht. Ik speel af en toe in La Jeu (Coffeebar, red.) in de Hinthamerstraat met een mix van eigen liedjes en covers.

Bossche Balladeers
terras Bossche Brouwers

In de tweede set zijn er meer mensen op het terras komen zitten. Zij die er al waren, zijn gebleven wat een goed teken is. De Bossche Balladeers boeien moeiteloos met hun gitaarspel, zang én met de keuze van de ballads. Mijn tafelgenoten proberen te achterhalen welke band de liedjes hebben geschreven, soms lukt het hen, vaker echter niet. De app Shazam biedt geen soelaas. Zo wordt deze middag met de Bossche Balladeers ook een spelletje om je hersens te laten kraken.


Set 1
Heart Of Gold, The Scientist, Diamonds, Oceans, Exit Music, Into Temptation, Anna Begins, Lilac Wine, Just Breathe, Roadtrippin, Last Dance With Mary Jane, Wicked Game

Set 2
Four Seasons, Could’ve Lied, Slow Dancing, Lucky Now, Better Be Home Soon, Trouble, Going To A Town, Losing My Religion, Enjoy The Silence, Cover Me Up, Black, Hallelujah, Other Side

Toegift
Society, While My Guitar Gentle Weeps


In het verleden heeft Stijn onder de naam Tom Musca dit album uitgebracht:

Cabana Belgicana

Cabana Belgicana met muziek ben je nooit alleen

Americana, blues en country in Vlaamse sfeer en kennismaking met 'conifeer-denken'

Deze keer maar liefst een 7-mans formatie, Cabana Belgicana, oftewel Americana, blues en country met een unieke Belgische vibe. Dit concert was ver van tevoren uitverkocht. De fans zijn van heinde en verre afgereisd en tot het laatste moment werd er gebeld voor tickets. Het is dan ook een band van topformaat én van vrienden, dat klinkt in alles door. 

Cabana Belgicana

Cabana belgicana
Nils de Caster en Johan Heldenbergh

Aan de voorste microfoon een BV-er, (bekende Vlaming) in de persoon van gitarist/ zanger/acteur/ schrijver Johan Heldenbergh, die ik ken van diverse goede Belgische films en series. Nils de Caster acteert ook maar is bij ons vooral bekend door zang, gitaar, mandoline en prachtig vioolspel. 

Cabana Belgicana
Sara de Smedt

Sara de Smedt vertelt in onvervalst Vlaams accent een mop, die ik hier niet herhaal. Zij blinkt uit door haar zang en spel op toetsen en bas. Haar soms hoge klanken verrassen telkens weer, net als de chemie tussen het ‘koppel’ Nils en Sara.

Er bevindt zich nóg een coryfee bij Cabana Belgicana in de persoon van Roland van Campenhout, zang en gitaar. Hij wordt ook wel de Vlaamse ‘Blues Paus’ genoemd. Bart Vervaeck speelt opvallend goed op pedal steel en gitaar.


HT Roberts, ook geen onbekende, zit weliswaar verdekt opgesteld maar goed spelend op bas en banjo. Op drums de man die invalt en pas deze middag voor het eerst het repertoire doornam met de band, Jan Dhaene. 

Johan Heldenbergh luidt de avond in met een conifeer in de hand en verwoordt hiermee wat er mis is in de samenleving. Een grappige maar urgente monoloog over wantrouwen, hokjesgeest en afgebakende tuintjes waarachter alles van ‘ons’ is. Hij noemt het ‘conifeer denken’. 

Americana
conifeer denken

De aftrap is met Someday When This Life Is Over van Nils de Caster en Sara de Smedt. Er volgen nog 18 eigen nummers en covers  o.a. Tecumseh Valleyvan Townes van Zandt en Jennings’/Nelson’s Good Hearted Woman. Te veel om alle te benoemen maar stuk voor stuk fantastisch uitgevoerd. 

Roland van Campenhout is in vorm en zingt de blues met Lonnie Johnson’s Jelly Roll Baker en de countryballad Long Black Veil.  Bijna aan het einde  van de show maakt hij indruk met Pieter Breughel in Brussel van Wannes van de Velde, begeleid door o.a. de mooie vioolklanken van De Caster en Heldenbergh op mondharmonica

Cabana Belgicana
“met muziek ben je nooit alleen”

De hele avond staat trouwens bol van kwaliteit en speelplezier, soms met vier-stemmige zang of een solo van De Smedt met het door Elvis bekend geworden The Wonder Of You. Bijna 20 nummers verder geeft Cabana Belgicana na een enorm applaus nog een toegift met een folk traditional Worried Man Blues. 

Zoals Heldenbergh in het begin al zei “met muziek ben je nooit alleen”


Setlist: Someday When This Life Is Over, Jelly Roll Baker, Cavalry, We Gotta Move On,  The Wonder Of You,  Ain’t No More Cane, Tecumseh Valley, Long Black Veil,  Good Hearted Woman. Tweede set: All Right, 900 Miles, Butterfly, Banks Of The Ohio, The Cuckoo, Meet Me In The Morning,  Whiskey River, Breughel, Copperhead Road, Worried Man Blues.


Tekst Recensie: Wies Luijtelaar
Fotografie: Wies Luijtelaar

Brooks Williams

Valt veel te lachen bij Brooks Williams & Aaron Catlow

Enthousiast publiek ziet een sterke en dynamische set folk, blues en Americana

Zowel Brooks Williams als Aaron Catlow stonden op 23 januari 2019 al op het podium van Blue Room Sessions, hoewel de laatste toen een ander duo vormde met Kit Hawes. Deze keer hebben beide heren zich verenigd. Zij maakten al drie albums met elkaar

Brooks Williams & Aaron Catlow

Brooks Williams
Brooks Williams – Aaron Catlow

Virtuoos violist Catlow (o.a. band Sheelanagig) woont in Bristol en Williams komt uit Statesboro, Georgia en woont nu in Cambridge. Hij is een van de allerbeste akoestische gitaristen die er zijn en heeft ruim 20 albums uitgebracht. Opvallend is de flinke dosis humor gedurende de hele show.

Ze starten met CC&O Blues van Pink Anderson (zijn voornaam is ooit gepikt door Pink Floyd) van hun beider album Ready for The Times, een duik in de historie van Amerikaanse songs. De trein staat hierin centraal en om in deze sfeer te blijven volgt Jump That Train met Catlows snelle vioolpartijen die zelfs een treinfluitje nadoen, en het opzwepend gitaarspel van Williams. 


Williams heeft een aangename stem en kan goed vertellen, vaak over het Amerika in de 30er jaren. Catlows beheerst zijn viool opmerkelijk goed en zijn harmonieuze zang mixt mooi met de warme klanken van Williams.  

Zo ook  tijdens de grappige tekst van Dooley’s Farm, een song van bluegrass-ster Molly Tuttle. Ready For The Times To Get Better, was een hit van Doug Watson en Chrystal Gayle. En zo zijn er meer covers o.a. van Sierra Ferell met Bells Of Every Chapel, Gillian Welch’ Red Clay Halo en Willie Nelsons Going To Pot. Ook een meezinger ontbreekt niet deze keer met London Road.

Tweede set
Deze start met een nummer van the Delmore Brothers, Deep River Blues, gevolgd door Anniesland (Rab Noakes). Beide heren bewegen. hoe verder de avond vordert. steeds energieker. Het woord ‘dynamisch’ is bijna een understatement. 


De show loopt ten einde met, volgens Brooks, the happiest song, If You Want The Rainbow (you gonna have the rain). Happy is hij omdat hij al 15 jaar in de UK woont. Waarom? Dat laat zich raden.

Van de toegift Hesitation Blues spat de energie weer af. Met gitaar en vioolsolo’s werkt het nummer naar een hoogtepunt toe. Catlow gaat intussen naadloos over tot een klassiek werk en pakt daarna de draad weer op.

Aaron Catlow
sterke set folk, blues en Americana

Een enthousiast en aandachtig publiek zag singer-songwriter Brooks Williams en topviolist Aaron Catlow met een hele sterke set folk, blues en Americana. 


Setlist: CC&O , Jump That Train, Ready For The Times To Get Better, Anniesland, Rock Me, London Road, A Little Way Up, Going To Pot,Tornado Smith, Bells Of Every Chapel, Sweet Greens & Blues, Red Clay Halo, Deep River Blues, If You Want The Rainbow, Dooley’s Farm, Hesitation Blues

 Tekst Recensie: Wies Luijtelaar
Fotografie: Wies Luijtelaar | Monique Nuijten


Leif de Leeuw

Heel veel gitaren bij Leif de Leeuw & Sem Jansen

Sterke dynamiek, mooie teksten en passie voor blues, country, Southern Rock en Americana

Podium-breed staan twaalf gitaren opgesteld voor de show van Leif de Leeuw en Sem Jansen. Nog nooit was dat aantal zo hoog. Deze indrukwekkende reeks is voor de twee artiesten van vanavond, Leif de Leeuw en Sem Jansen.

Leif de Leeuw is meerdere malen uitgeroepen tot beste blues rock gitarist van de Benelux. Sem Jansen speelt en zingt al heel lang in de Leif de Leeuw band, eerst als Britt maar al een aantal jaren als Sem.

Leif de Leeuw & Sem Jansen

Leif de Leeuw
heel veel gitaren

Sinds de pandemie treden ze ook op als duo en bracht Sem zijn soloalbum Uncle Sem uit, opgenomen met zowel zijn stem als Britt als zijn huidige stem met het mooie timbre. Zijn angst om die stem te verliezen bleek geheel ongegrond. Hij zingt prachtig.


Uit deze spannende tijd stamt het gevoelige nummer If Only I. Dit staat op hun eerste duoalbum From a Livingroom. Sinds januari toeren ze hiermee door het land. Dit album is ontstaan in het corona tijdperk waarin ze als ‘kringloopartiesten’ allerlei vintage gitaren scoorden en verder niet veel te doen hadden.

De lijst met favoriete covers werd te lang, maar na veel afstrepen ontstond in de huiskamer van Sem met al die vintage gitaren in acht dagen het nieuwe album. Het bevat zowel eigen nummers als covers, zoals o.a. Charley Pride’s Detroit City, gevonden op een oude LP die Sem ter illustratie omhoog houdt.

Sem Jansen
voorliefde voor blues en Southern rock

De songs worden ingeleid met verhalen over hun voorliefde voor blues, Southern rock en met een enorme passie voor folkmuziek, country en Americana. Midnight Rider van The Allman Brothers mag daarom niet ontbreken.

Sem’s deelname aan een talentenjacht op TV leidde naar het repertoire van John Denver. Niet geheel zijn eigen keuze maar sindsdien is Top Dogs and Sinners geschikt bevonden voor het album. Sem speelt op een Framus gitaar, maar verder ben ik opgehouden de overige elf merken te noemen. Ze klonken allemaal goed, zowel de elektrische als de akoestische.

Leif vertoont zelfs in deze intieme bezetting een aantal hoogstandjes met en zonder slide en zorgt voor een sterke dynamiek op het podium. De eerste set sluiten ze af met een vlotte uitvoering van David Lindley’s Mercury Blues.

Tweede set

Leif de Leeuw
koffiemok merchandise

De tweede set start met Joni Mitchell’s Both Sides Now gevolgd door een ‘commercial break’. Het fraaie Coffee’s Done bracht hen op het idee voor een koffiemok, een succesvol artikel op de merchandise tafel.

Een meer dan indrukwekkende uitvoering van Darrell Scott’s River Take Me wordt ingeleid met een relaas over die keer dat ze in Amerika waren en hoorden dat hun favoriet daar optrad. Resultaat een tocht van 2000 mijl en beiden in tranen. Erg goed samenspel met twee akoestische gitaren.

Blue Room Sessions
goed samenspel

Roll Um Easy wordt schertsend gebracht als de country pop-versie van een combi met Little Feat’s Lowell George en Glen Campbell. The Load Out van Jackson Browne is een eerbetoon aan roadies en andere voor een band onmisbare mensen. Gevoelig gezongen door Sem, maar niet voordat hun eigen Arja en Adrie publiekelijk worden bedankt voor alles wat zij al dertien jaar voor hen doen.

De toegift is een klassieker van Willie Nelson’s Allways on My Mind. Getuige het oorverdovend applaus zal dit concert zeker lang naklinken in de mind van het ademloos toehorende publiek

Blue Room Sessions
oorverdovend applaus

De intieme show van deze twee rasartiesten en vrienden kan worden toegevoegd aan de reeks hoogtepunten van de Blue Room Sessions.


Setlist: instrumentaal intro, Wise Man, If Only I, Detroit City, Midnight Rider, Mainstreet, Top Dogs And Sinners, Mercury Blues. Tweede set: Both Sides Now, Coffee’s Done, River Take me, Roll Um Easy, Fool For Love, The Load Out. Always On My Mind

Tekst Recensie: Wies Luijtelaar
Fotografie: Wies Luijtelaar

Leif de Leeuw Band – Mighty Fine (2024)

Sem Jansen – Uncle Sem (2023)

Shaye Zadravec

Shaye Zadravec zet covers geheel naar haar hand

Veelzijdige zangeres kan zich moeiteloos meten met de absolute Americana top met haar loepzuivere stem

Shaye Zadravec maakte anderhalf jaar geleden al indruk als gast in de kerstshow van Hidden Agenda. Zij viel toen op door haar loepzuivere stemgeluid. Tim Leacock was er toen ook bij. Hij beschikt naast goede (slide) gitaar-en mondharmonica kwaliteiten ook over een goede stem.

Beiden komen uit Calgary Canada. Shaye kan zich qua zang meten met menig bekende grootheid. Ook speelt ze zeer verdienstelijk op haar akoestische Vintage Martin gitaar.

Shaye Zadravec


Ze start a capella met Mona Lisa, vooral bekend geworden door Nat King Cole. Dan volgen Tim Leacock op elektrische Harmony gitaar en Bart de Win. Deze laatste heeft op ons podium zijn sporen al ruimschoots verdiend. Ook nu maakt hij weer indruk op piano en accordeon. En voor ik het vergeet, beide heren zorgen voor harmonische vocale prestaties en combineren opvallend goed met de stem van Zadravec.

Shaye Zadravec
zangeres niet echt song-writer

Shaye is voornamelijk zangeres en niet echt een song-writer. De covers die ze vertolkt worden echter voorzien van haar eigen arrangementen. Zoals de Cris Cuddy cover Dear Elvis en die van (ontdekker) Chip Taylor & Carrie Rodriguez, Red Dog Tracks. Rustig en mooi uitgevoerd met subtiel pianospel van De Win en met Springsteen-waardige mondharmonica klanken van Leacock.

Shaye geeft een indrukwekkende vertolking van Joni Mitchell’s A Case Of You met driestemmige harmonieën. Het zal me niet in dank worden afgenomen maar ik vond deze mooier dan het origineel maar dat is persoonlijk nietwaar? Bart de Win’s song Time Is Running Out van zijn album The Simple Life wordt ook weer uitgevoerd met driestemmige zang.


De eerste set wordt afgesloten met een weergaloos gezongen Tex Mex song Adios van Jimmy Webb en bekend van Linda Ronstadt. Voor zo’n nummer is de accordeon van De Win erg toepasselijk.

Tweede set
De tweede set begint met een uitvoering van Misty (Errol Garner/Johnny Mathis). Alleen Shaye staat voor de microfoon en wordt begeleid op piano. Het publiek is onder de indruk van haar stem, net als tijdens Chip Taylor’s I’ll Carry For You, gespeeld op haar 8 snarige ukelele.

Dan de Win’s anti-gospel song Do I Need, met wel heel fraai uitgevoerde driestemmige zang. Leacock doet mij met zijn slide gitaarspel denken aan David Lindley, net als op Windfall (Jay Rarrar) van het album Now and Then. Allebei prachtig uitgevoerd.

Shaye
magische avond

Ad van der Laan noemt het achteraf een magische avond en dat is het ook. Alle nummers zijn van hoog niveau. Het varieert van een wals (Own Hearts Delight), naar blues (In Care Of The Blues), naar traditionele country tot jazz.

Shaye Zadravec is van alle markten thuis. Samen met Leacock schreef ze het laatste nummer A Little Love. Ze bedankt de Blue Room Sessions voor de perfecte afsluiter van hun tour. De laatste song met de toepasselijke titel is eveneens voor Stefan vanwege zijn perfecte geluid…Wave Bye Bye.


Setlist: Mona Lisa, Field Of God, Dear Elvis, Own Hearts Delight, Red Dog Tracks, Case Of You, Ukelele Loving, Time is Running Out, Night Drive, Adios. Tweede set: Misty, In Care Of The Blues, I’ll Cary For You, Windfall, Perfectly Good, Do I Need, Wide River, Did You Fall In Love With Me, A Little Love, Wave Bye Bye

Tekst Recensie: Wies Luijtelaar
Fotografie: Wies Luijtelaar | Monique Nuijten

Shaye Zadravec

David Luning en Ben Dubin

David Luning en Ben Dubin goed op elkaar afgestemd

Het plezier spat er vanaf met Korey Simeone op viool als kers op de taart in Blue Room Sessions

Normaal bewaar ik de conclusie tot het laatst maar deze keer begin ik er mee, want Blue Room Sessions had weer een hoogtepunt met dit keer het bijzondere duo David Luning en zijn ‘longtime bandmate’ Ben Dubin uit Santa Rosa.

Voor deze gelegenheid hebben ze een vriend uit Los Angeles uitgenodigd, die toevallig in Duitsland toert maar waarmee ze nog nooit hebben gespeeld. Zijn naam is Korey Simeone.

David Luning
Korey Simeone

In samenspraak met Luning neemt hij tijdens de soundcheck pas voor het eerst een paar akkoorden door. Hij blijkt een verrassend snelle leerling en een goeie aanvulling op de show van Luning & Dubin. Zijn kleine gestalte werkt aanstekelijk en het drietal speelt vanavond de sterren van de hemel.

“He absolutely killed it as if we’ve been playing together for years. Also one of the funniest and wittiest people I know”, schrijft Luning achteraf.

David Luning en Ben Dubin


In 2020 speelde het tweetal al met groot succes in de Clubzaal van de Verkadefabriek. Het concert is dit keer dan ook totaal uitverkocht. David Luning (Forestville, California) heeft een geweldige stem die rijper klinkt dan zijn leeftijd. Hij produceert en regisseert zijn korte films en excelleert sinds zijn ontdekking van John Prine in songwriting.

De meeste van zijn nummers, waaronder een aantal van het nog uit te brengen nieuwe album (dat bij ons vanavond al te koop is) schrijft hij zelf, zoals Down Below en geïnspireerd door zijn vriendin schreef hij het nummer She Likes The Rain. Of, zoals hij aankondigt, de ‘brand sparkling new song’ Lessons met een virtuoze Simeone op de viool. Dat doet hij trouwens ook op Every Day, met een mooi ’tremelo’. Het drietal lijkt elkaar aan te sporen en het plezier spat er steeds meer van af.

Korey Simeone
plezier spat ervan af

Ben Dubin heeft naast zijn felrode contrabas nog wat attributen bij zich, zogezegd voor het ‘betere voetenwerk’. Daarnaast speelt hij net als Luning fantastisch mondharmonica en de tweestemmige zang van beide heren is goed op elkaar afgestemd. Dat hoor je o.a. bij het met gedimd licht gespeelde The Moon Looks Cold Tonight.

Tijdens Danger, krijgt Dubin een luid applaus voor zijn mondharmonica spel. Dan volgt een cover, het wonderschone I Won’t Cry, dat ik ken van Janiva Magness.


De show is bijna ten einde als het duistere In Hell I Am klinkt, een song die ook is gebruikt in de Netflix serie Lucifer. Tijdens het laatste nummer voor de toegift, Ain’t life A Beautiful Thing barst de energie wederom los op het podium en volgt een battle op mondharmonica, gitaar, contrabas en viool. Na een oorverdovend applaus eindigen ze met het toepasselijke Goodnight. En een goede avond was het!


Setlist: Ain’t Easy, Almost, She Loves the Rain, Bed Of Roses, Restless Wanderer, Lessons, Down Below, Bad Idea, Danger, The Moon Looks Cold Tonight, I’m Allright, Every Day, I Won’t Cry, In Hell I Am, Ain’t life A Beautiful Thing, Goodnight

Tekst Recensie: Wies Luijtelaar
Fotografie: Wies Luijtelaar | Monique Nuijten

David Luning

The Dashboard Danglers

The Dashboard Danglers heerlijke country-pop mix

Country-pop en Americana van de Nederlandse Westkust in authentieke Nashville stijl

Aan het eind van de show van The Dashboard Danglers vertelt oprichter/bandleider Jaco van der Steen dat hij zangeres Rebecca Bakker een paar jaar geleden uitnodigde om ergens in een schuurtje wat te gaan jammen. Dat beviel goed. Zo goed dat Jaco verder om zich heen keek en uitkwam bij bassist Martin Bakker (Gruppo Sportivo, Jan Rot, Jango Edwards, Nits) en drummer Leon Klaasse (Sweet D’Buster en Powerplay). De gitarist van de band werd Marcel de Groot met wiens vader, Boudewijn,  Jaco reeds samenwerkte. Dié nieuwe band met déze topmuzikanten staat dinsdag 17 januari op het programma van Blue Room Sessions.

The Dashboard Danglers

The Dashboard Danglers
The Dashboard Danglers – ©Gerard Monté

“Er gaat een misverstand rond dat wij een coverband zijn. Dat zijn wij zeker niet!” Met een lach veegt Jaco deze aantijging van tafel. Toch zie ik om mij heen dat covers meer bijval krijgen en ook ik ontkom ik er niet aan. Ik tap automatisch mee met mijn voeten.

Openingsnummer is Burning Down Paradise, een eigen nummer. Het tweede nummer Islands in the Stream van Dolly Parton en Kenny Rogers, daar kan je gewoon niet niet meezingen. Dat gaat vanzelf. De uitvoering spreekt mij trouwens meer aan dan het origineel want meer up-tempo en krachtiger van zang. Dan volgt de evergreen On The Road Again van good ol’ Willie Nelson en gaan de voetjes van de grond.

 Country duet
Duet Martin en Marcel – ©Ronald Rijken

Hierna Lay Down Sally van Eric Clapton en de eigen nummers Days Gone By, Turning Pages, Hollywood Blizzard en Dead Man Walking met teksten van Boudewijn de Groot. The Dashboard Danglers zijn absoluut geen coverband. Het eigen werk staat als een huis. Vooral de vocalen van Rebecca Bakker geven je het ‘Nashville’ gevoel. Een typische country stem in de beste traditie. Wat ook bijzonder is, is dat alle bandleden kunnen zingen zoals het duet van Martin Bakker en Marcel de Groot (in de tweede set).

The Dashboard Danglers
Nashville gevoel – ©Gerard Monté

Tweede set
De tweede set begint met twee duetten van Jaco en Rebecca, If I Needed You en Rocking Years (Dolly Parton en  Ricky Van Shelton). Ik ben dol op country duetten want in dit ondermaanse wordt het menselijk lief en leed in geen ander genre beter verwoord. Hierna de prachtige cover van Long May You Run van Neil Young waarin Rebecca alles eruit haalt.

Why Not Me van The Judds wordt net zo aanstekelijk door Rebecca gebracht. Er wordt meegeklapt en flink met het refrein meegezongen en als It’s So Easy van Linda Rondstadt wordt ingezet, ben ik helemaal om. Van mij mag deze band gerust een cover album uitbrengen. Poor House van Traveling Wilburys doet daar nog een schepje bovenop.

The Dasboard Danglers
Country Roads – ©Ronald Rijken

Monster, What A Party, Keep On Dangling zijn weer eigen werk. What A Party is geschreven tijdens corona in de hoop dat erna weer gefeest kan worden. Ja, dus. Keep On Dangling is een lekkere uptight polka nummer, als een soort muzikale slogan: wij zijn The Dasboard Danglers! Slotnummer is Country Roads van John Denver dat geheel akoestisch met een speciale microfoon wordt gespeeld. De lichten worden gedimd en de band schaart zich achter die microfoon. Een mooi gedragen sfeer ter afsluiting.


Setlist The Dashboard Danglers
set 1: Burning Down Paradise, Islands in the Stream, On The Road Again, Lay Down Sally, Days Gone By, Turning Pages, Hollywood Blizzard, Gone Gone Gone, Guilty, Dead Man Walking
set 2: If I Needed You, Rocking Years, Long May You Run, Simple As That, Why Not Me, It’s So Easy, Poor House, Can We Ever Be Friends, Monster, What A Party, Keep On Dangling, Country Roads

Website The Dashboard Danglers

Fotografie: Gerard Monté