Crossfaith

Indrukwekkende lichtshow nippon metalband Crossfaith

Energieke band speelt samen met een dj en geeft metal een nieuwe wending

Crossfaith in Willem Twee? Het moet niet gekker worden. Deze band uit Japan is razend populair in Azië en staat op het punt de wereld te veroveren. En uitgerekend die band treedt donderdagavond 13 februari op in het rock Walhalla van Den Bosch. Programmeur Rob van der Ham kreeg een aanbieding van het management van Crossfaith en pakte die kans met beide handen aan. Nippon metal in de W2, een aanbod dat je werkelijk niet kan weigeren.

Crossfaith

Crossfaith
Crossfaith – Willem Twee poppodium

“Crossfaith gaat heel groot worden en ik had ze gisteren in de Willem Twee! Ik denk voor de laatste keer in een kleine zaal.” Dat zei Rob van der Ham na het optreden van de band. Het is het enige concert dat de band in Nederland geeft. Dinsdag 11 februari waren ze Antwerpen in Muziekcentrum Trix. Crossfaith toert sinds 7 februari door Europa en deed al Madrid, Barcelona en Parijs aan. Na Den Bosch gaat de tocht nog door Scandinavië, Oost-Europa, Italië, Duitsland om op 2 maart naar de UK over te steken waar de toer op 7 maart in Newcastle eindigt.

Black Futures
Crossfaith deelt de avond in Willem Twee met de bands Black Futures uit Londen en het Australische Ocean Grove.

Crossfaith
Black Futures

Het Londense duo Black Futures mixt industriële rock met elektronica en stopt vaak revolutionaire teksten in haar nummers. Naast de singles Karma Ya Dig !? en Trance, heeft het duo samengewerkt met artiesten zoals de Prodigy en Primal Scream’s Bobby Gillespie.

Ocean Grove

Crossfaith
Ocean Grove

Ocean Grove komt uit Melbourne, Australië. Ze maken een mix van grunge met new metal én een vleugje Limp Bizkit. Ocean Grove heeft een uniek geluid ontwikkeld samen met een eigenzinnige act. Dat maakt dat deze Aussies één van de meest besproken bands van dit moment zijn. Wat een weelde deze avond in de W2.

Crossfaith 

Crossfaith
nippon metal

De Japanse hardcore metal band Crossfaith is zeer energiek en wordt al langer beschouwd als één van de meest indrukwekkende en opwindende bands ter wereld. De band blijft zich ontwikkelen en maakt tijdens live acts gebruik van een DJ. Dat mag gerust revolutionair heten in de metal wereld. Volgens Rob van der Ham is dat typisch voor Japanse bands, dat zoeken naar vernieuwing met behulp van elektronica. Nippon metal, het werkt.

Crossfaith
Crossfaith

De DJ zet een nummer op en de band haakt er op meedogenloze wijze in. Het publiek raakt dolenthousiast.

De band neemt tijdens deze Europese toer zijn eigen lichtshow mee en die is duizelingwekkend, een spektakel van licht, kleur en visuele illusies. De oorverdovende en energieke sound van Crossfaith en die spectaculaire lichtshow maken deze avond onvergetelijk.

Het is goed vol in de Grote Zaal. In de voorste rijen staan bijna alleen jonge meisjes, Eén van hen houdt vijf rode rozen vast die ze na de show aan de DJ geeft. Hij waardeert het gebaar en doet de steel van een roos tussen zijn lippen en zwaait naar het meisje. Morgen, vrijdag 14 februari, is het Valentijnsdag.


Crossfaith bestaat uit:
Kenta ‘Ken’ Koie – zang
Kazuki Takemura – gitaar
Hiroki ‘Hiro’ Ikegawa – bass
Terufumi ‘Teru’ Tamano – keyboard
Tatsuya Amano – drums

Foto’s: Jasper Toeli

Screenshot  Black Futures – Me.TV – Live Performance | Vevo

Dorstvlegels

Letterbekken LIVE! Dorstvlegels lokaal talent

In de amber-grimmige sferen van de Bossche Brouwers staan weer 4 frisse dichters van hoge kwaliteit

Lokale talenten dienen zich ook aan als Dorstvlegels bij Letterbekken in café Bossche Brouwers aan de Vaart. Letterbekken is één van die nieuwe initiatieven die ontstaan door samenwerking van verschillende organisaties en stromingen. Al die partijen ontmoeten elkaar op en aan de Tramkade, met recht dè culturele hotspot van de stad ‘s-Hertogenbosch. Hier gebeurt het mensen.

Letterbekken LIVE! bij Bossche Brouwers

Wie komen er deze editie van Letterbekken dat elke tweede woensdag van de maand wordt gehouden? Dat zijn vier dichters en één muzikant. Daarnaast is er ruimte in het programma voor dichters die ‘ad hoc’ komen voordragen. Zij maken gebruik van het Open Podium. Letterbekken LIVE! is op woensdag 12 februari 2020 in de Brouwers aan de Vaart. Start om 20.00 uur en de toegang is gratis.

● Sholeh Rezazadeh
● Miguel Santos
● Jolande van Lith
● Joni de Groot
● Muziek: Chris de Meza
● Open Podium voor dichters

Sholeh Rezazadeh

Letterbekken
Sholeh Rezazadeh

Vlam b​etekent haar naam in het Perzisch. Sholeh Rezazadeh heeft zich in een paar jaar tijd tot een literair fenomeen ontpopt. De van oorsprong Iraanse leeft sinds 2015 in Nederland en dicht met een Couperiaanse schoonheid die haar op haast onnatuurlijke wijze is gegeven. Sholeh Rezazadeh gaat een stuk uit haar aankomende boek voorlezen. Samen met Renk van Oyen en Miguel Santos aka Renato Miguel.

Miguel Santos

Letterbekken
Miguel Santos aka Renato Miguel

De Rotterdamse schrijver en dichter Miguel Santos (1986) stond met zijn poëzievoordrachten op onder meer Geen Daden Maar Woorden, de Dag van de Romantische Muziek, Duizel in het Park en Woordnacht. Zijn debuutroman ​71/17​ verscheen in 2013 bij Uitgeverij Free Musketeers. Santos is ook de huisdichter van het lokale tv-station OPEN in Rotterdam, waar hij elke week een ineuwsgedicht voor schrijft.

Miguel Santos stond op verschillende slams en podia in Nederland en Vlaanderen. Hij host de PoetsClub Rotterdam, was van 2014-2016 huisdichter van OPEN Rotterdam en publiceerde in verschillende themabundels van o.a. Uitgeverij Spleen.

Letterbekken
Miguel Santos aka Renato Miguel

In Jazzcafé Dizzy organiseerde hij tot drie keer Poetry&Jazz-avonden, waar hij ook eigen werk voordroeg op live jazz-improvisaties. Daarnaast publiceert hij bundels in eigen beheer, waaronder een mini-reeks Uurtjespoëzie. Zijn meest recente bundel draagt de titel 2.12 Psychosis, de in oktober verschenen opvolger van een nieuwe selectie Uurtjespoëzie-gedichten eind maart 2019 en Insomnia in 2018.

Jolande van Lith

Letterbekken
Jolande van Lith

Inmiddels bekende Nederlander Jolande van Lith, schrijft Nederlandse poëzie en werd in 2018 genomineerd voor de Zachte G. taalprijs in 2018, voor haar eerste roman, gebaseerd op het leven van Vincent van Gogh. Bij de presentatie van haar meest recente boek in 2019, nodigde van Lith enkele van haar meest favoriete schrijvers uit, waaronder Connie Palmen. Het grote publiek kan haar kennen van haar deelname aan het televisieprogramma ​Steenrijk, straatarm​ van SBS6.

Joni de Groot

Letterbekken
Joni de Groot aka Jorine G. Doot

Joni de Groot (29) Studeerde illustratie aan AKV | St Joost in Den Bosch en verzorgt de vormgeving en aftermovies voor Letterbekken LIVE! Voor liefhebbers en fans van Letterbekken, is zij bepaald niet onbekend. Tijdens deze editie maakt ze haar poëziedebuut op het podium. Na een cursus poëzie bij de Schrijversvakschool in Amsterdam gevolgd te hebben, schrijft ze naast minutelijkse columns nu ook gedichten die het dagelijks leven in een absurd jasje steken.

Chris de Meza

Letterbekken
Chris de Meza

Singer-songwriter Chris de Meza valt op, ondanks haar jeugdige leeftijd (18), door haar volwassen teksten. Chris studeert aan het Rock City Institute in Eindhoven. Ze stond onder meer op de Singer-songwriter battle in 2016.

Poëzie
Was poëzie vroeger het domein van en voor de elite, nu hebben jongeren, outcasts, rockers & rappers, stand-up comedians, brutale vlegels en muzikanten de kracht van het gedicht (her)ontdekt. Dichters worden geprogrammeerd in totaal shows zoals onlangs in Clit City bij het Rauwkost festival 2020. Doeko L.  Stadsdichter van Den Bosch trad er op in de Peepshow met erotisch getinte poëzie.

Letterbekken
Doeko L in Peepshow Clit City – ©Jaap Joris Super Formosa Photography

Initiator van Letterbekken LIVE! is de immer vriendelijke Renk van Oyen (zie cover foto) die als speaker de gasten en hun werken aaneen rijgt tot een samenhangend geheel. KLANKGAT draagt de poëzie een warm hart toe. Poëzie en muziek zijn bloedverwanten. Samengevoegd vormen zij een song, een lied. De dichter als frontman/woman – als sjamaan.

 

Rauwkost 2020

Rauwkost 2020 festival biedt rijk geschakeerde variatie

Festival met het rauwe randje loopt langzaam maar zeker warm om geheid op stoom te raken

Noël Josemans, initiator en kartrekker van Rauwkost 2020 en voorgaande edities, opende vrijdagmiddag 24 januari het festival met het rauwe randje. Dat gebeurde in de expositieruimte van Willem Twee kunstruimte. Met deze officiële opening op deze locatie willen Josemans en Rauwkost 2020 de innige wisselwerking van muziek en beeldende kunst benadrukken.

Deze diashow vereist JavaScript.

Tijdens zijn slotwoorden dreunden beneden op de begane grond al de drums, bas en gitaren van de eerste band door naar de andere verdiepingen. Spelfout beet het spits af van Rauwkost 2020 en had ondanks het vroege tijdstip niet te klagen over belangstelling, Integendeel, de Kleine Zaal stond vol en de reacties waren enthousiast. Zanger/frontman Johan van Bommel was in vorm en wist een technische storing van de basgitaar handig weg te praten. Zangeres en toetseniste Dominique Aberkrom verkeerde in dezelfde vorm als Johan.

Rauwkost 2020

Er zijn wat verschillen met Rauwkost 2020 en de voorgaande edities. De vorige edities duurden één dag (met een nachtje erbij). Deze editie duurt twee dagen met ook een nachtje erbij namelijk tot zondagochtend in de vroegste uurtjes. Het aanbod is ook stukken groter en als je het programma even goed leest ook stukken gevarieerder, diverser. Rauw dat wel, soms erg rauw en af en toe beschaafd rauw.

Deze diashow vereist JavaScript.

Van dat laatste heeft rapper Joost weinig tot geen last tot blijdschap van zijn vele fans die flink staan moshen in de Grote Zaal van Willem Twee. Hier geen Nederlandse halve maan bij het podium maar gelijk volle bak. Joost heeft ogenschijnlijk een hele goede bui en krijgt zijn jonge fans flink aan het dansen met de aanstekelijke muziek van de twee dj’s en zijn licht provocerende teksten. Lekker, man.

Rauwkost 2020
Caseys Call

Na Joost weer snel terug naar de Kleine Zaal waar indie band Casey’s Call op het punt staat los te barsten. Na afloop van het concert zegt zanger Chris Berendsen erg fijn om op Rauwkost 2020 te mogen spelen. Chris vindt het sowieso leuk om in Willem Twee te komen spelen. Lees hier het interview met KLANKGAT.

Performance Rauwkost 2020
Tussendoor gebeurt ook een en ander in de Kunstruimte van Willem Twee. Drie performance artiesten geven een verfijnde en gestileerde act weg met bijpassende kleding.

Deze diashow vereist JavaScript.

Tramkade Rauwkost 2020
Op de Tramkade gebeurt ook een en ander op deze eerste dag van Rauwkost 2020, hoewel de programmering wat bescheiden achterblijft bij die van Willem Twee poppodium. Dat wordt op de tweede dag met gemak goedgemaakt.

Rauwkost 2020
Dripping Trees

Bij de Bossche Brouwers prijkt de vierkoppige formatie Dripping Trees fier op het programma. Een band die gemakshalve vergeleken kan worden met Follakzoid, maar dan dan doe je beiden tekort. De vocals worden om en om gezongen door gitarist Koen Ruijs en drummer Stijn Luijk. Uitstekende band die perfect past in het plaatje van Rauwkost 2020.

Hypo
Hypochristmutreefuzz aka Hypo komt uit België en dat merk je meteen. Speciaal voor Rauwkost 2020 wordt het skate eiland van World Skate Center omgetoverd tot een 360 graden podium met surround geluid en het publiek eromheen in een kring. Dat laatste valt wel mee, want het merendeel van het publiek staat gewoon aan één kant van de ramp. Uitgebreid verslag is te lezen op de review van collega Johan Kramer.

Willem Twee & Clit City

Deze diashow vereist JavaScript.

Terug naar Willem Twee waar nog een aantal bands komen spelen zoals Voidfare, Naft, Ooostblok, Foxlane. Kalash en Nikov komen om onbekende redenen niet opdagen.

Deze diashow vereist JavaScript.

In de krochten van het Willem Twee gebouw heeft Clittenband de sfeer helemaal naar zich toegetrokken en er een complete Sin City of Lust van gemaakt. Zaterdag begint het totaalprogramma Clit City. Vanavond krijgen bezoekers alvast wat pittige amuses voorgeschoteld.


Foto’s: Wies Luijtelaar, Monique Nuijten en Ronald Rijken

Rauwkost

Rauwkost 2020 zet hotspot Tramkade in welkom winterzonnetje

Derde editie Rauwkost festival uitgebreider en zo mogelijk nog rauwer

Rauwkost festival staat al drie jaar eind januari gepland, op slimme afstand van het Nieuwjaarsfeest. Het enige wat aan dat feest nog herinnert, is de discussie over een eventueel vuurwerkverbod. Mensen zijn weer toe aan een feestje. Daar springt het eigenzinnige festival goed op in.

Rauwkost Tramkade

Rauwkost
Tramkade 2019

Rauwkost omschrijft zichzelf als een ongepolijst festival in het laatste rauwe stukje van Den Bosch. Dat rauwe stukje is de Tramkade waar sinds het voorjaar van 2014 de machines van mengvoederfabriek de Heus voorgoed het zwijgen werden opgelegd.

Rauwkost 2020
Rauwkost volle bak

Gemeente ’s-Hertogenbosch, eigenaar van het complex, heeft de Tramkade vooruitlopend op stedelijke herontwikkeling, voor tien jaar tot in 2024 in gebruik gegeven voor jonge ondernemers die actief zijn in de culturele sector al dan niet verbonden met horeca. Sindsdien blazen de Kaaihallen, de Mengfabriek en het Werkwarenhuis de Tramkade nieuwe leven in.

Rauwkost
DJ Complex – Rauwkost 2018 ©ellen van lent

Rauwkost festival kan je als een soort bindmiddel beschouwen van deze culturele hotspot. In nauwe samenwerking met Willem Twee poppodium/kunstruimte, de Verkadefabriek, Bossche Brouwers, Van Aken, Skatehal, Jazzacademy en Jong Actief wordt een festival opgezet dat zonder overdrijven de adem beneemt. Al was het alleen maar om het grote aanbod en de diversiteit van de bands en artiesten. Er geldt slechts één voorwaarde: het moet RAUW zijn.

En dat is dit jaar zeker weer het geval. Er zijn ook meer acts want Rauwkost is een meerdaagsfestival geworden: vrijdag 24 en zaterdag 25 januari met een stevige uitloper naar de vroege uurtjes van zondag de 26-ste.

Locaties Rauwkost

Rauwkost
Silent Disco in Van Aken

Ook buiten op het terrein van de Tramkade is genoeg te doen zoals Rauwkerk en Nomadenmakers. In de Mengfabriek komen jazz liefhebbers aan hun trekken. Bij Van Aken in het Werkwarenhuis is het alle dagen feest met van vrijdag op zaterdag een RGB-afterparty. Poppaleis Willem Twee is natuurlijk rijk bedeeld met veel bands. In de krochten van de voormalige sigarenfabriek huist voor één avond het mysterieus erotisch paradijs Clit City.

Rauwkost
Dr. Meaker Rauwkost 2018 – ©ellen van lent

De grote Rauwkost klapper is toch wel de wederkomst van Dr. Meaker uit Bristol (UK), live drum & bass geremixed met stevige rocksoul. Op zondag 26 januari van 02.30 tot 03.30 uur.

Bij Jong Actief is het zaterdag een groot Extravanganza feest en laten de Brouwers blijken van rauwe rock te houden, om maar te zwijgen over het programma in de Skatehal. De Verkadefabriek mixt vele genres door elkaar. Kortom, Rauwkost is een festival van vele smoelen, een prachtig uithangbord van deze rauwe hotspot in ‘s-Hertogenbosch.


Amaguk

AMAGUK avant-garde jazz met rock wordt krachtig spul

Muziek Op Donderdag is even een oase van warme klanken uit de Canarische Eilanden waar het leven goed is

Muziek Op Donderdag presenteert 9 januari de avantgardistische jazz band AMAGUK en de belangstelling is verrassend groot. Het is druk in de foyer van de Toonzaal. En zoals zal blijken meer dan terecht. AMAGUK mixt jazz met rock, maar kan niet echt een jazzrock formatie in klassieke zin genoemd worden zoals die in de jaren ’70 ontstond met bands als Weather Report of Return To Forever.

Deze diashow vereist JavaScript.

AMAGUK

Maar laten we beginnen bij het begin van het optreden van AMAGUK en dat is memorabel te noemen, die intro van het openingsnummer Timbercubs. Verfijnde en ijle soundscapes hoeven niet per se uit een synthesizer te komen. Dat bewijzen Daniel Denis op gitaar en Alex Coulon op drums. De intro heeft ook de perfecte lengte en als het nummer Timbercubs losbarst in een stevige funkrock, maken we kennis met het virtuoze spel van Alba Gil Aceytuno op haar altsax. Zo wil, nee, zo moet je beginnen, je publiek meteen pakken desnoods bij de strot. AMAGUK heeft er duidelijk zin in vanavond.

AMAGUK
AMAGUK

Het tweede nummer A Swamp Tale varieert sterk in tempowisselingen met de saxofoon als leidend instrument. Gitaar en drums overstemmen geen enkel moment, Alba Gil bepaalt het tempo. De ene keer zweeft het nummer, dan ga je in een grotere versnelling bergafwaarts. Het dromerig begin met soundscape effecten is wonderschoon.

AMAGUK
Daniel Denis

Prádanos is een klein gehucht in Spanje waar Daniel Dennis als kind vaak kwam. Het gelijknamig nummer staat op de EP AMAGUK (2019) en kan je met een gerust hart een instrumentele jazz ballad noemen met een mooie klassieke gitaarsolo als intro. Het middenstuk is wat feller en sneller maar al snel keert het terug naar rustiger vaarwater. Een rustige zomerse dag met even een briesje wind.

AMAGUK
Alex Coulon

Drummer Alex Coulon vertelt dat hij op een dag in zijn eentje zeilt naar een heel klein onbewoond eilandje van archipel De Canarische Eilanden (Gran Canaria, Tenerife). Hij heeft geen tent meegenomen en gaat op het strand slapen onder de sterrenhemel. Hij wordt wakker van een geroffel in zijn oor. Alex roffelt op zijn snaredrum om duidelijk te maken hoe hard het in zijn oor heeft geklonken. Het blijkt een mot te zijn geweest. Daar gaat het over in I’ve Got a Bug in My Ear dat ook op de AMAGUK EP staat.

AMAGUK Part Two

AMAGUK
Alba Gil Aceytuno

Na een break van 20 minuten zet de band het nummer Fresh Pistachios in met een magistrale rocky gitaarsolo van Daniel Denis. Alba Gil tovert Arabische klanken uit haar saxofoon. Het volgende nummer Resilient Forest is gloednieuw. De stijl van AMAGUK is weer goed herkenbaar in dit nummer.

AMAGUK
Toonzaal

Dan volgen de nummers Festival, Magec en Synth met als sublieme uitschieter het rustige en gedragen nummer Magec dat met veel applaus wordt beloond. Het nummer Synth hakt er weer in met krachtig spel van Alba Gil die alles uit haar frèle lichaam perst. Een daverend applaus volgt als de laatste tonen vervliegen. En dat is meer dan verdiend.


AMAGUK is:

  • Daniel Denis op gitaar en effecten
  • Alba Gil Aceytuno op sax en keys
  • Alex Coulon op drums en percussie

AMAGUK is een driekoppige band gevestigd in Rotterdam. Ze ontmoetten elkaar in Nederland waar ze studeerden aan verschillende conservatoria, die van Den Haag en Rotterdam. Ze kwamen begin 2018 samen. AMAGUK speelt zonder bas wat al een uitdaging op zichzelf is. Kneebody, Colin Stetson en Reinier Baas zijn hun inspiratiebronnen.

Outer Shape

Single release What Would You Say van The Outer Shape

Peter van Oudheusden verpakt de Britse synthi/elektro-pop uit de jaren '80 naar 2020

The Outer Shape is een solo project van Bosschenaar Peter van Oudheusden die bandlid (bassist) was van het inmiddels opgeheven Instant Matter. Peter heeft intussen de eenmansband The Outer Shape opgericht en bracht 4 januari j.l. zijn  tweede single What Would You Say uit op Spotify. Daar is ook de eerste single Walk Into The Sea  uit 2019 te beluisteren.

The Outer Shape

Outer Shape
The Outer Shape – Peter van Oudheusden

De singles Walk Into The Sea en What Would You Say zijn allebei geproduceerd door Arthur Antoine van Studio Cube. Peter speelde op alle instrumenten en zorgde voor de vocals. Een live optreden zal hoogstwaarschijnlijk met keys en synthesizer uitgevoerd worden zoals Témé Tan uit België dat doet. Beide heren zwemmen in dezelfde vijver van de synthi-pop of elektropop. Waar echter Témé Tan Braziliaanse ritmes in zijn nummers mixt, blijft Van Oudheusden strikter bij het genre zoals dat begin jaren ’80 in de UK werd ontwikkeld door bands zoals Depeche Mode.

What Would You Say – 2020

Outer Shape
de nieuwe single

Er zijn natuurlijk duidelijk hoorbare verschillen. De synths van tegenwoordig zijn krachtiger, veelzijdiger en dat klinkt door in het geluid dat vele malen voller klinkt dan bijvoorbeeld op Just Can’t Get Enough (1981) van Depeche Mode. Maar met de herkenbare strakke one beat basis, de lichte en hoge tonen uit de keyboards en de monotoon robotische vocals verpakt Peter het genre naar nu, naar 2020.

Het nummer duurt 3.55 minuten en begint met een aanzwellend geluid waarop zowat meteen keyboards en een drumcomputer inzetten. De stem van Peter van Oudheusden is laag en klinkt opzettelijk monotoon. Dat versterkt de sfeer die hij wil opwekken.

“What would you say if I told you that I never thought I would end up here, that all that was has disappeared somehow, there is no trust when the ground falls away,” zingt Peter en dat klinkt niet erg optimistisch.

Maar er is een uitweg: ” I can give you ground but you must give me trust, this is where you belong; so when this all hurts we stand strong, this is where we belong.”

Melancholische elektropop, het bestaat. Dat bewijst The Outer Shape met deze nieuwe single die voortborduurt op de eerste single Walk Into The Sea, die mogelijk nog melancholischer is.

De muziek van The Outer Shape maakt nieuwsgierig. We want more.

Willem Twee studios

Willem Twee studios en FAQ Festival organiseren weer FAQLab

Soldeerclub Modlab demonstraties van ontwikkelingen en experimenten in de elektronische muziek

Willem Twee studios en FAQ Festival zijn de twee organisaties die in Den Bosch de belangen behartigen van de elektronische muziek zowel op analoog als digitaal vlak. Op zondag 15 december was het weer FAQLab, een terugkerend evenement gericht op ontwikkelingen en experimenten in de elektronica.

FAQLab

Deze diashow vereist JavaScript.

U kunt FAQLab vergelijken met een Open Dag. De entree is gratis en er is min of meer vrije rondloop. Het middagprogramma had het volgende te brengen. Van 15.00 tot 18.00 uur:

  • studio demo’s verzorgd door Maarten van der Vleuten en Hendrik Barendsen
  • presentaties Modlab soldeerclub
  • game-installatie

De merchandise is misschien anders dan je gewend bent van een Open Dag, maar het gaat hier dan ook om elektronische muziek. In de foyer van Willem Twee Toonzaal aan de Prins Bernhardstraat stonden op tafels een wirwar aan elektronica, draden, plugs, laptops en meer obscuur ogende apparatuur, die smeken om demonstraties van de makers van de soldeerclub Modlab.

Willem Twee studios
Elektronica uitgestald in foyer

Eén van de grappigste demonstraties was die van Beatcoin, een audio-visueel hulpmiddel – een soort app – om de koersen van je ingelegde bitcoins te kunnen volgen. Je kan bitcoins kopen, verkopen en upgraden. Op het scherm verandert een gekleurde kubus van vorm afhankelijk van je handelingen op die koersen. Alle handelingen worden gestreamd naar een soundmachine die jouw handelingen naar geluid/muziek vertalen. De look & feel van Beatcoin heeft veel weg van de game Minecraft, die erg populair is bij de jeugd.

Willem Twee studios
Beatcoin
Willem Twee studios demo
Willem Twee studios
Willem Twee studios

Na enige demonstraties in de foyer volgde een heuse live demo in de Willem Twee studios op de eerste verdieping van het muziekcentrum. Daar staan de unieke analoge installaties van de studio’s. Het is en blijft wonderbaarlijk die analoge apparaten met al die draden, pluggen, tapes en recorders. Je waant je in de wereld van een mad professor uit een sciencefiction film van de jaren ’50 van de vorige eeuw.

Willem Twee studios
Willem Twee studios met Maarten van der Vleuten

Aan de knoppen, draden en panelen zat Maarten van der Vleuten die een korte live compositie liet horen die hij de dag tevoren op papier had gezet. Maarten liet een gebalanceerd stuk horen dat van langzaam en kalm meer en meer koers nam naar een beat die bijna dansbaar was. Was het stuk langer geweest dan zou het misschien echt dansbaar zijn geworden. Maar dat blijft immer ongewis. Hieronder een gedeelte van zijn uitvoering.

Na deze demonstratie van Willem Twee studios volgden nog twee demonstraties in de foyer. FAQLab had nog meer in petto deze dag. Het avondprogramma brengt twee onderdelen. Om 19.30 uur een presentatie van oud-cursisten die stukjes ten gehore brengen en om 20.00 uur het Sonologie concert i.s.m. Institute of Sonology met composities van:

Quirijn Dees
Kaðlín Sara Ólafsdóttir
Lucie Nezri
Miro Bollen
Sóley Sigurjónsdóttir
Aleksandar Koruga
Willem van Erven Dorens
Eunji Kim

P79

P79 weer strijdtoneel Halve Finale Bossche Band Battle 2019

Finale BBB in Willem Twee wordt in samenwerking met On The House Indie een mini-festival

Het programma van de Tweede Halve Finale Bossche Band Battle 2019 in P79 ziet er als volgt uit:
1. The March
2. Stich & the Rag Dolls
3. Sparks of Sanity
4. Profuna Ocean

Tweede Halve Finale in P79

1. The March

P79
The March

Het is nooit leuk om het spits af te moeten bijten, maar het strooitje trekken wijst The March aan om deze Tweede Halve Finale van de Bossche Band Battle editie 2018 te beginnen. Lody (zang, gitaar), Bram (drums) en Geert (bas) hebben er geen moeite mee want ze gaan voortvarend van start met een soul nummer gemengd met poprock.

P79
Lody Borgers

Lody zingt erg makkelijk en is bijna de rust zelve achter de microfoon. Geert duikt er goed in met lekker spel op zijn basgitaar. Funky rock riffs stuwen de nummers voort met de beats van Bram. Er is goed contact met het publiek. Lody is een vriendelijke performer. The March maakt er een toffe show van. Goede vibes stromen door de kelder van P79.

2. Stitch & the Rag Dolls

P79
Stitch & the Rag Dolls

Op de vraag hoe het met zijn stem is, reageert zanger/gitarist Jack Harrison dat alles weer OK is. In de voorronde was hij ziek en slecht bij stem. “Ik kan dat nu niet meer opvoeren als excuus,” antwoordt Harrison.  Dat blijkt, want hij  is goed zowel in lage als hoge tonen met soms Tom Waits-achtige momenten: gruizige stem. Inleidend is elke song spannend in opbouw, maar gedurende het nummer zwakt het af.

P79
Jack Harrison

Harrison steelt de show en is duidelijk de leader. Stitch & the Rag Dolls is een goed geoliede machine met afwisselend blues, rock en pop. Het scheelt ook dat Jack native speaker is. Zijn Engels komt niet van school of studie.

3. Sparks of Sanity

P79
Spark of Sanity

De band houdt deze halve finale een hoog tempo aan in tegenstelling tot de voorronde waar meer afwisseling was. Zanger Laurens Lamberts weet echt veel variatie in zijn stem te leggen. De sfeer zit er duidelijk in. Het publiek doet mee en de muzikanten worden steeds enthousiaster. Er is goed contact en ruime interactie met het publiek.

P79
Björn Schouten

Aan het einde gaat bassist Björn Schouten tussen het publiek spelen. Die kan niet meer stuk.

4. Profuna Ocean

P79
Profuna Ocean

Profuna Ocean is een geheide favoriet voor het winnen van de Bossche Band Battle prijs. De mix van pop met symfonische rock (Dreamtheater/ Porcupine Tree) staat als een huis. Veel variatie in zowel drums en zang als gitaar. Zanger Raoul Potters wisselt zang af met fijne gitaarsolo’s.

P79
René Visser

De keyboards zijn helaas slecht gemixt wat in het totaalbeeld van symfonische rock wel belangrijk is. Bij Profuna Ocean zijn het top muzikanten, stuk voor stuk en helemaal op elkaar ingespeeld. Volgens één van de juryleden een hoogtepunt van de afgelopen vier jaar.

Op naar de Bossche band Battle finale 2019

P79
P79 jury en speaker Hugo Den Hartog

Finalisten
Afgelopen zaterdag 9 november is in een druk bezocht P79 tijdens de Tweede Halve Finale gestreden voor een plek in de finale. Profuna Ocean en Stitch & the Rag Dolls gingen er vandoor met de tickets. Zij strijden samen met Morning Dawn en For Scratch op het grote podium in Willem Twee poppodium om de felbegeerde hoofdprijs. Een single opname + videoclip bij Studio Cube.

Mini-festival
In samenwerking met On the House van Willem Twee popodium is er voor gezorgd dat de twee programma’s op elkaar aansluiten. Zodoende ontstaat er een mini-festival waar je maar liefst zes bands kan komen beluisteren.

P79
Holsaby – winnaar 2018

Op het On The House podium trapt Holsaby af, de winnaar van de BBB 2018 en speelt Alcuna Wilds daarna..

Dit jaar wordt er een pilot Livestream opgezet waarbij je de Bossche Band Battle live kan volgen via Youtube. De Bossche Band Battle finale en On the House Indie vinden plaats op vrijdag avond 22 november.


Met dank aan Wim Roelsma van Artishoot Fotografie en voor zijn verslaggeving van deze halve finale

Jury, vakjury

Emotie, interactie en dynamiek vormen oordeel van vakjury

Haastige spoed eerste halve finale Bossche Band Battle in P79

Tim van Baalen, Anne van Damme en Nick van Uden vormen de driekoppige vakjury van de eerste halve finale van de Bossche Band Battle editie 2019. Plaats van handeling is de sfeervolle kelderzaal van Plein79 oftewel P79. De zaken waar deze vakjury zich op richt zijn emotie, interactie en dynamiek.

Bossche Band Battle Halve finale I

Deze diashow vereist JavaScript.

P79 is sfeervol aangekleed voor het komende Halloween feest. Er heerst echter ook een gehaaste sfeer want de Battle moet rond 23.00 uur stoppen, want daarna is er een feest gepland. De muziekwedstrijd begint daarom een half uur eerder dan gepland. De zaal is nagenoeg leeg als Morning Dawn aan zijn act begint. De band speelt een mix van nieuwe en oude nummers zoals ze ook in de derde voorronde heeft gedaan. Het wordt drukker en aan het einde van hun show is er flink meer publiek in P79. Morning Dawn maakt een goede en sterke indruk.

Emotie, interactie en dynamiek
jury, P79, Bossche Band Battle
Rick van Osta – Animal Road

De tweede band die het strijdtoneel betreedt, is Animal Road. De vijf mannen maken er een aanstekelijke show van met vlot uitgevoerde rock die binnen de lijnen van het genre blijft. Daar waar je een riff verwacht daar komt-ie ook. En dat klinkt fijn.

Jury
De jury van deze halve finale van de Bossche Band Battle let ieder op een ander aspect. Tim van Baalen (MusiCare) gaat af op zijn gevoel: een band moet wat met hem doen. Wordt hij er blij van of misschien wel boos? Of erger, de band laat hem onverschillig. Tim reageert emotioneel, puur uit zichzelf. “Ik kan niet weten wat anderen voelen, ik weet alleen wat ik voel.”

Jury
Animal Road

Singer songwriter Anne van Damme let op de interactie. Wat doet een band met het publiek? Dat beperkt zich niet tot praten alleen met mensen in de zaal. Anne kijkt hoe mensen reageren op het spel, hoe ze reageren als een nummer hetzelfde ritme aanhoudt of dat er tempowisselingen zijn aangebracht en hoe mensen dáár weer op reageren. “Vaak kan je beter je wat inhouden om daarna weer uit te halen. Het effect is dan sterker.” Een ander onderdeel van die interactie is hoe bandleden samenspelen. Zijn ze een geheel of losse eilandjes?

Hocus Pocus
De derde band is For Scratch. De drie bandleden willen een andere naam voor de band en roepen middels Hugo Den Hartog, de vaste speaker van Bossche Band Battle, de hulp in van het publiek. Er volgen weinig echte reacties, slechts wat geroep. Zanger/gitarist Tijn van Geel wacht er niet op en begint flink aan zijn gitaar te scheuren, tot ieders genoegen. Keyboardspeler  Willem Korsten gooit er stevige jazzrock tegen aan. Drummer Julius Smit speelt vrijuit, onbelemmerde improvisaties knallen de zaal in.

P79
For Scratch

Derde jurylid Nick van Uden vindt dynamiek belangrijk, daar let hij in het bijzonder op. Maar ook hij nuanceert. Dynamiek is niet per se hard de volumeknop open draaien. Dynamiek zit ‘m ook in diversiteit en opbouw van het nummer. Komt een band overtuigend over, is de band echt?

Deze diashow vereist JavaScript.

For Scratch eindigt met een gewaagde cover namelijk het beroemde Hocus Pocus van de symfonische rockband Focus. De hoge uithalen van Thijs van Leer in dat nummer zijn legendarisch. Tijn van Geel haalt het niet en de hoogste uithalen worden door zijn gitaar opgevangen c.q. vervangen. Zie video hieronder


Haastige spoed

P79, Bossche Band Battle
A Fool’s Errand

A Fool’s Errand is de laatste band van deze eerste halve finale van de Bossche Band Battle in P79. De Bossche band is een beetje het slachtoffer van de haastige spoed om de Battle voor 23.00 uur af te ronden. Dat gaat ten koste van de nodige zorgvuldigheid bij de soundcheck. Ook deze halve finalist gaat er meteen flink tegen aan en zet daarmee een van haar sterkste optredens neer. Ook de vaak zwakke zang van Sarah Cahuasqui is nu veel beter en weet zij het publiek mee te krijgen.

Niet unaniem
Na A Fool’s Errand trekt de jury zich terug om tot een beslissing te komen. Een jury is ook maar mensenwerk en het eerste wat Anne zegt na terugkeer in de zaal, is dat de ‘jury niet unaniem is in haar besluit’. Dat voert de spanning alleen maar op. Ervaren jurylid Tim van Baalen doet het voorwoord en laat de uitslagen over aan rookie Nick van Uden.

Nick draalt er niet lang om heen en komt meteen met de namen. For Scratch en Morning Dawn krijgen de ticket om door te gaan naar de finale.

Jury, vakjury
Door naar de finale
24 uur Verkadefabriek

24 uur Verkadefabriek viert vrolijk non-stop jubileumfeest

Jubilaris trekt alle registers open met stortvloed aan performances

24 uur Verkadefabriek vanwege 15 jaar Verkadefabriek* in de stadswijk ’t Zand duurt van zaterdag 28 van 16.00 uur tot 16.00 op zondag 29 september. Elk hoekje en gaatje van het gebouw wordt gebruikt voor dit non-stop jubileumfeest met theater, dans, cabaret, film en muziek.

Non-stop
Bekende namen passeren de revue zoals cabaretier Theo Maassen, de stoere jazzband BRUUT!, sportjournalist Wilfried de Jong, Jochen Otten, Sanne Wallis de Vries en Ronald Goedemondt en zondagmiddag met als sluitstuk Spinvis. En de hele nacht danst het feest door met een heuse dansmarathon en andere non-stop events. Zondag is familiedag met leuke dingen voor 3+.

24 uur Verkadefabriek

24 uur Verkadefabriek
24 uur Verkadefabriek

Directeur Jan van der Putten en wethouder cultuur Mike van der Geld openen rond 16.00 uur het feest. Dat gebeurt buiten bij de hoofdingang aan de Boschdijkstraat. Voor het feest is een kleurrijke triomfpoort opgetuigd. Zowel Van der Putten en de wethouder houden het kort, want zo stellen zij, de mensen – personeel en gasten – staan voorop. Dat is ook de strekking van het boek 15 jaar Verkadefabriek dat meteen na de opening door gastspreker Wilfried de Jong wordt gepresenteerd in de Clubzaal.

Welkomstlied
Van der Putten en zijn gast hebben een verrassing in petto door na het officiële gedeelte plots een welkomstlied te zingen. Het wordt enorm gewaardeerd door het publiek en al snel wordt het tweetal omringd door een grote groep zangers en zangeressen die tussen het publiek staan, mee gaan zingen en naar voren komen.

Deze diashow vereist JavaScript.

Wilfried spreekt met tekstschrijver Marc van Doornewaard en vormgever Eric Schreurs, makers van het boek 15 jaar Verkadefabriek over de totstandkoming van dat boek. De makers vinden dat het personeel, vrijwilligers en de bezoekers centraal dienen te staan. Vandaar de keuze om kleine foto’s van medewerkers e.a. op de kaft van het boek te plaatsen.

24 uur Verkadefabriek
Jan van der Putten vraagt een plaatje aan bij Wilfried de Jong

Met directeur Jan van der Putten bespreekt De Jong de vaak gespannen verhouding tussen subsidieverstrekker en -ontvanger. De gesprekken worden gelukkig nooit diepgravend want het is en blijft een feest. De Jong gooit er een grap door als het te serieus dreigt te worden.

Deze diashow vereist JavaScript.

Buiten de Clubzaal is het feest allang losgebarsten. Lopend door de gangen moet je uitkijken voor ‘zwemmers’ die liggend op skateboards tussen het publiek zoeven. Dansers van Panama Pictures halen aan touwen boven het restaurant allerlei capriolen uit en aan het einde van de gang begint de Dansmarathon. Ook de toiletten krijgen een flinke boost met een licht- en beeldinstallatie.

wYzer in Matzer

Deze diashow vereist JavaScript.

Heel bijzonder is de voorstelling wYzer in Matzer. wYzer is een productie van DUKEBOX met woordkunstenaar Niek Lathouwers, dansers Len van der Pol, Raemy Abdelsalam en Ali Zanad op choreografie van Dewi van Maaren. Het thema is het dilemma van millennials in deze wereld van overvloed en beperkingen. De performance duurt een half uur en is verfrissend nieuw.

24 uur Verkadefabriek
wYzer urban next level?

DUKEBOX brengt als productiehuis de straat graag naar het theater. Het wil de urban cultuur next level brengen door producties te maken waarbij urban & hiphop disciplines samenkomen en verhalen worden, die leven bij de jonge makers en artiesten.

Meer en meer
Na de wYzer voorstelling die in relatieve rust is uitgevoerd, komt het rumoer van een feestende Verkadefabriek even hard aan. Het wordt tijd om wat te eten en te drinken.

24 uur Verkadefabriek
BRUUT!

Er is daarna nog volop te zien waaronder één van de hottest jazzbands die Nederland rijk is: BRUUT! in de Clubzaal. Wilfried de Jong is er ook nog, tot mijn verrassing samen met zijn maat Nico Dijkshoorn, bekend van talkshow De Wereld Draait Door. BRUUT! is weer lekker bruut. Dynamiek en spelplezier spetteren ervan af

24 uur Verkadefabriek
Wilfried de Jong met BRUUT!

Bij het verlaten van de Clubzaal hoor je de discomuziek van de Dansmarathon door de gangen van het complex. Met een drankje kijk ik naar de deelnemers die toch al een werkdag dansen achter de rug hebben. Sommigen doen rekoefeningen om de spieren soepel te houden.

24 uur Verkadefabriek
Dansmarathon

De late uurtjes breken aan, tijd om weg te gaan. Geen Ligbioscoop voor mij, morgen is weer een dag, want 24 uur Verkadefabriek


*Vijftien jaar geleden verhuisde het toenmalige Theater Bis aan de Triniteitstraat naar het leegstaande gebouw van koekjesfabrikant Verkade in de wijk Kop van ’t Zand. De naam Theater Bis werd opgeheven en kunstcentrum de Verkadefabriek werd opgericht.

Tekst: Ronald Rijken en Yolanda Brecht
Fotografie: Ronald Rijken