De leeftijd van de jaren ’80 hardcore punkband No Way uit Den Bosch is gemiddeld 14 jaar. Zij staan eind juli geprogrammeerd op het gerenommeerde Zwarte Cross festival. Ga daar maar tegen aan staan. Dag en tijdstip moeten nog nader worden bepaald. Ze spelen dan in Café Harder. Dat belooft.
No Way
No Way bij Bossche Brouwers
Vorig jaar kon de Bossche punkscene bij café De Vaart Bossche Brouwers kennismaken met deze bevlogen kids die in het voorprogramma stonden van de oude rotten van Pizzatramp, een punkband uit Zuid-Wales.
No Way bestond toen uit drie leden, alle drie geboren in het jaar 2008. In november 2022 voegde bassplayer George (14) zich bij de band zodat Pan (14) nu al z’n energie in het zingen kan stoppen. De andere twee leden zijn Kick (14) op drums en Jorda (14) op gitaar.
Bands als Minor Threat, Circle Jerks en Reagan Youth zijn hun grote inspiratiebronnen. Tegen het einde van 2022 pakte No Way het tempo op: ze schrijven hun eigen nummers, nemen een demo op en boeken hun eerste shows.
George – bass
Het liefst willen ze optreden. Ze hebben inmiddels een aantal keren op podia gestaan en dat heeft hun enthousiasme alleen maar aangewakkerd. Behalve bij de Bossche Brouwers waren ze bij de première van de Bossche skatefilm Kickpush in de Verkadefabriek, in het World Skatecenter in Den Bosch tijdens het NK skateboarden en recent in OJC Walhalla in Sevenum.
Deze slideshow vereist JavaScript.
Er staan nog andere optredens in hun agenda. Zoals het Sniester festival in Den Haag, Pitfest (een festival in Emmen) en last but not least Zwarte Cross (Lichtenvoorde) eind juli in Café Harder.
Daarnaast heeft documentairemaker Tim Ewalts hen gevolgd voor de NTR. Deze korte docu zal begin april 2023 bij de NTR (NPO start) te zien zijn.
Den Bosch kan trots zijn op deze jongelui die zich zo gedreven op hun muziek storten. Echte jonge Bossche punkers die de stad en Brabant op de kaart gaan zetten. En wat daarna nog mag komen…
Op vrijdagavond 27 januari in Huis73 organiseert Poëziepodium Letterbekken een benefiet voor Oekraïne. Dat doet het samen met vredesambassadeur Peter van Helden. Een avond vol muziek en poëzie om geld op te halen voor Oekraïense en andere vluchtelingen. Als speciale gast is de stadsbeiaardier met band aanwezig.
Poëziepodium organiseert Benefiet voor Oekraïne
Peter van Helden – vredesambassadeur
“Het gaat hier natuurlijk niet om een luchtig onderwerp, maar het is ons doel om er een leuke, menselijke en bovenal hoopvolle avond van te maken”, legt organisator Friso Woudstra uit. “Natuurlijk willen we graag een mooi bedrag ophalen voor de vluchtelingen, maar daarnaast willen we ook het conflict in Oekraïne in de aandacht houden”.
Via vluchtelingenwerk werden contacten gelegd met mensen met een vluchtverleden en voor het vinden van het juiste goede doel. Op de avond zal er veel muziek te horen zijn, zodat er ook voor vluchtelingen of mensen met een andere migratieachtergrond genoeg te beleven valt. Poëziepodium Letterbekken heeft altijd een gratis entree, maar op deze avond vragen we bezoekers een vrijwillige donatie van 10 euro te doen aan het goede doel.
De stadsbeiaardier
Op het benefiet zal de negenkoppige Klezmerband onder leiding van stadsbeiaardier Joost van Balkom optreden. De band is volledig opnieuw opgebouwd in de coronatijd en heeft zich sindsdien ook gespecialiseerd in het spelen van Oekraïense muziek. Ze zullen stukken spelen als Oi Odessa, A Yiddische Momme en Eli Havi. In de band zitten Christine op blokfluit, Willem en Marja op de saxofoon, Peter en Ank op de viool, Karel en Jacinta op klarinet, Ans en Paul op de basklarinet en Joost op piano.
Organisator Friso Woudstra van Poëziepodium Letterbekken zal ook voor deze gelegenheid een muziekstuk spelen, waar hij normaal poëzie voordraagt. “Het stuk Ice van de band Camel is het mooiste stukje gitaarpoëzie dat ik ken en qua gitaarspel een enorme uitdaging voor me. Ik wil zo mijn inzet tonen voor dit evenement”.
Dichters voor de vrede
Remi van Hoof
Begin 2022 vroeg Peter van Helden een aantal dichters om met hem samen een bundel te maken met gedichten voor Oekraïne. De dichters uit deze bundel, Dichters voor de Vrede, zijn gevraagd om met een nieuw werk te komen optreden bij het benefiet. Ook zullen de blauw-gele bundels beschikbaar zijn voor geïnteresseerden. Dichters uit de bundel zijn o.a. Remi van Hoof, Lisette Swanenberg, Emiel Dillo en stadsdichter Doeko L.
In het programma van het benefiet is er nog ruimte voor vredesgedichten van mensen die zich daarbij willen voegen. Ze kunnen zich opgeven via letterbekken@outlook.com.
Poëziepodium Letterbekken: Benefietavond voor Oekraïne | Vrijdag 27 januari| 20.00 – 21.30 uur | Huis73, Hinthamerstraat 72-74 Voor entree vragen we een donatie van 10 euro | www.letterbekken.nl
BOYBAND, is dat een soort Take That maar dan literair?, vroeg Philip Freriks quizmaster van De slimste mens aan Martin Rombouts bandlid van BOYBAND. Dat is precies wat het is, beaamde Martin volmondig die donderdag 5 januari voor het eerst meedeed aan die quiz en ook maar meteen winnaar van de dag werd.
Uit onvrede en verveling hoe het toegaat op literaire avonden, besloten de bandleden om dans en muziek toe te voegen aan hun act. Een boyband look-a-like maar dan eentje van de literaire kant. Op 17 januari is hun debuutalbum In Canon te koop en te beluisteren op diverse streaming diensten.
BOYBAND In Canon
BOYBAND – in Canon
BOYBAND telt twee Bosschenaren in zijn samenstelling. Dat zijn schrijver en striptekenaar Jelko Arts en dichter, schrijver, performer Wout Waanders.
De drie andere bandleden zijn muzikant Laurens van de Linde, theatermaker Koen Frijns en de reeds genoemde dichter en theatermaker Martin Rombouts.
In Canon
Het album opent met het nummer Adriaan van Discotheek dat nu ook een hit is. Het refrein luidt:
We gaan schuren in de Adriaan van Discotheek
Sturen facturen in de Adriaan van Discotheek
Propriacuren in de Adriaan van Discotheek
Baby met mij is het elke avond Boekenweek
Het nummer is een rake schets van een doorsnee boekpresentatie. Champagne, coke, verveling, overspel, vage kennissen. En een nieuw boek, net op tijd persklaar voor de Boekenweek. Met de goedkeuring van de literaire peetvader der Nederlandse Letteren, Adriaan van Dis.
Het tweede nummer De kleedkamer is een partytent tussen twee auto’s is een telefoongesprek met een vriend(in) die niet opneemt dus spreekt de beller in de voicemail. Hij klaagt dat hij het zo koud heeft op een videoset. Tussendoor maken de andere bandleden op- en aanmerkingen. Het is erg leuk vormgegeven. Helemaal van deze tijd door het te gieten in een voicemail monoloog.
Literaire BOYBAND
Niet in Oranje gaat over een persoon die zijn kansen niet heeft gepakt en zijn talenten niet heeft aangewend in tegenstelling tot zijn vrienden. Hij zit vast in een doorlopende herhaling: “Ik doe mijn haar precies zoals het ook gisteren zat.” Hij zal nooit voor Oranje spelen.
Je hoeft het niet alleen te doen stemt melancholisch. Eenzaamheid troef. “Ik ben al dagen binnen ook al schijnt de zon, staar naar de buren vanaf mijn balkon. Aan de kapstok hangt al een tijd alleen mijn jas.” Maar er gloort hoop want niemand hoeft het alleen te doen: ” We kunnen het ook samen doen, je staat hier niet alleen,” luidt een deel van het refrein.
In De manager horen we de peptalk van de manager van BOYBAND die zijn mannen vrijaf geeft om te gaan feesten in de stad. “Je bent maar één keer jong.” Ze moeten wel hun socials in de gaten houden en live verslag maken van de stapavond. De manager wordt emotioneel. “Het is niet alleen zakelijk, we zijn een grote familie. Zorg altijd voor elkaar.” Toch eindigt de manager met de opmerking voorzichtig te zijn met de stem van Wout (Waanders) want niet is verzekerd…
BOYBAND
Dit is slechts een deel van het album In Canon. BOYBAND is een welkome afwisseling op literaire avonden voor zowel publiek als voor de Nederlandse literaire gemeenschap. Speels en niet te beroerd om andere vormen te mengen in een format dat toe is aan verandering.
Huis73 en Letterbekken organiseren de eerste Gala van de Bossche Poëzie. Het is een luchtig en veelzijdig avondje taalkunst in de feestdagensfeer. De eerste editie van het gala vindt plaats op de Kolderzolder bij Huis73.
Gala van de Bossche Poëzie
Doeko L.
Het Gala van de Bossche Poëzie wordt op vrijdagavond 16 december voor het eerst wordt georganiseerd door Huis73 en Letterbekken. Verschillende taalkunstenaars en artiesten – waaronder ook stadsdichter Doeko L. – nemen deze avond de microfoon ter hand. Van dichtkunst tot spoken word. Van liedkunst tot Nederlandstalige hiphop.
Het wordt een kort, luchtig en veelzijdig programma waarbij artiesten van verschillende Bossche taalkunst-organisaties de microfoon pakken. Uiteraard zal ook stadsdichter Doeko L. een woordje doen. Daarna staat er in het Atrium een glas bubbels klaar voor alle deelnemers en bezoekers en zorgt een dj voor de muzikale omlijsting. Naast de betrokken stadsgenoten zullen ook taalprominenten uit de regio een uitnodiging ontvangen.
Het idee achter het gala
Friso Woudstra
De taalwereld in Den Bosch en omstreken is veelzijdig, maar ook verspreid. Binnen de gemeente ‘s-Hertogenbosch zijn o.a. Letterbekken, Zinnig Zuiden, Tapschrift en Huis73 actief bezig met het promoten van diverse soorten taalkunst. Om eens alle organisaties en hun achterliggende gezichten bij elkaar te brengen bedacht taalpodium Letterbekken het Gala van de Bossche Poëzie.
“Het is mijn overtuiging dat Den Bosch nog niet trots genoeg is op alles wat er allemaal op het gebied van taalkunst afspeelt!”, deelt organisator Friso Woudstra. “Het is fijn als we elkaar ook wat beter weten te vinden. Daarnaast zijn we, net als bij de rest van culturele sector, tijdens de corona jaren een deel van het oude publiek verloren. We willen ook deze mensen van harte uitnodigen om aan te sluiten bij deze Gala van de Bossche Poezië. Het evenement is dus bedoelt voor de taalwereld én haar publiek.
Letterbekken
Letterbekken
Over Letterbekken Letterbekken organiseert toegankelijke, afwisselende en samenhangende literaire avonden met alle vormen van taalkunst. Ook na het gala gaat Letterbekken er in 2023 weer flink tegenaan. Er staan nu zeven avonden gepland (27 januari, 10 maart, 28 april, 23 juni, 29 september, 3 november en 8 december) en daar komen gedurende het jaar nog activiteiten bij.
Letterbekken vertegenwoordigt een netwerk van taalkunstenaars en is als zodanig te bereiken om voordrachten bij bedrijven en evenementen te verzorgen. Op de vernieuwde site – www.letterbekken.nl – kun je alle activiteiten van het taalpodium vinden, alsmede links naar de andere podia en gerelateerde organisaties uit de omgeving.
Vrijdag 16 december | 20.00 – 22.00 uur | Huis73, Hinthamerstraat 72-74 | entree is gratis | www.letterbekken.nl
Anna Rune is het alias van Anna De Volder. Zij is een singer-songwriter uit Sint Niklaas, België. Anna is de eerste vrouwelijke winnaar van het programma De Beste Singer-Songwriter van Nederland. Haar nieuwe album For Monumental People is de rode draad voor haar najaarstoer door de Lage Landen. KLANKGAT interviewde Anna Rune over dat nieuwe album. Zaterdag 26 november speelt zij in De Toonzaal, Den Bosch.
Anna Rune, had vier jaar lang een eetstoornis. Zij herstelt nu stap voor stap en zingt op haar nieuwe album over datgene waar ze jarenlang over zweeg. Het album For Monumental People (2022) is de spil van de herfst tour van deze singer-songwriter. Zaterdag 26 november doet zij de Toonzaal aan in Den Bosch.
KLANKGAT: Is de For Monumental People Fall Tour de afsluiting van een moeilijke periode in jouw leven? Anna Rune: Ik heb de fout meerdere malen gemaakt, waar ik een afgebakende periode voor mezelf stel waarin ik dingen zou moeten verwerken, of symbolisch zou moeten achterlaten, of een deadline waarna alles makkelijker zou zijn. De realiteit is: die moeilijke periode draag ik voor de rest van mij leven mee, en ook alles wat ik daar uit geleerd heb. Het gaat goed, maar het gaat ook af en toe nog mis in mijn hoofd, en dat wordt gemakkelijker met tijd, maar niet omdat ik het afsluit door erover te zingen, maar omdat ik leer om het beter te begrijpen.
In The Critic zing je over een ‘critic in my head’ en zelfs een corrector. Wat zeggen die critic en corrector?
De belangrijkste zit ook in het nummer: ‘If I could just be faultless, they swore I’d never feel alone’. – Ik heb geleerd dat dat net het omgekeerde is: Als je je perfect voordoet, kan je je nooit echt verbinden met anderen. Connectie komt heel vaak vanuit gedeelde foutjes, vanuit het menselijke zien in iemand anders.
In The Secret zing je: ‘I am a secret’. Je zegt niet ik heb een geheim wat vaker het geval is bij de meeste mensen. Kan je een tipje van de sluiter oplichten?
The Secret is geschreven vanuit het standpunt van het geheim zelf. Ik vergelijk het met een wild dier dat zijn weg naar buiten wil klauwen, en uiteindelijk wel altijd wint. Het gaat over wat een geheim met je kan doen als je het te lang binnenhoudt. Als mensen mijn geheimen willen weten, moeten ze naar de show komen.
cover For Monumental People
In Stereopticon zing je: ‘I have never felt so exposed. Everybody knows now how I feel’. Zit je dat dwars of heb je er lak aan?
Ja, in tegendeel, ik vind het bevrijdend om te merken hoe open ik ben geworden en hoe al mijn emoties heel duidelijk aan het oppervlak liggen. Dat is wel echt iets wat je leert als je in therapie gaat: het herkennen van al die verschillende laagjes bij jezelf en daardoor ook bij anderen. Ik denk dat ik er veel empathischer door geworden ben. Stereopticon gaat over mijn beste vriendin Anne, bij wie ik dat al kon, nog voor dat ik de hele duik nam.
De muziek is in tegenstelling tot de teksten licht van toon, bijna etherisch. Is dat bewust of gaat het vanzelf vanuit je singer-songwriterschap?
Dat is zeker bewust. Ik wou een contrast creëren tussen zwaarte en licht. Ik wou dansen in de studio op mijn verdriet, en het dankbare vinden in het duister. Daarom schreef ik ook ode’s aan mensen, in plaats van te focussen op die heftige tijd en wat dat meebracht. Ik wou vrolijke melodieën, stoere baslijnen en een plaat die je achterlaat met meer zelfvertrouwen, meer inzicht en meer compassie voor jezelf.
Mijn eerste album Residue & Lovers’ Dust was een stuk bombastischer en zwaarder qua melodieën en harmonieën, geïnspireerd op de 20ste eeuwse laat-romantiek van onder andere Rachmaninoff, en daar steek ik mijn liefde voor orkestrale bewerkingen ook niet onder stoelen of banken. Je mag ook af en toe echt eens helemaal in de melancholie kruipen vind ik, maar daar moet je ruimte voor maken en even voor gaan zitten/liggen.
Anna Rune treedt zaterdag 26 november op in Willem Twee Toonzaal
En de naam is: 🔥🔥🔥 Vlamdrift, de drift om te vlammen met het vele talent in de stad Den Bosch. Te gaan vlammen om jongeren aan het juiste netwerk te koppelen, hen bij de juiste mensen onder te brengen om hun projecten en ideeën te verwezenlijken. Vrijdag 22 april presenteerde een team van vijf personen zich in de Kleine Zaal van Willem Twee en werd ook de naam Vlamdrift onthuld.
Het team van Vlamdrift
Vlamdrift team
Op de foto vlnr: Rob van der Ham, Robin Govaart, Arlet Langewender, Indy van Lieshout en Mathijs van Kuijk.
Vlamdrift is een doorstart van wat Rauwkost ooit was. Rauwkost was een muziek- en kunstenfestival dat zich richtte op jonge makers, jonge organisatoren en een jong publiek. Vlamdrift laat die festivalvorm achterwege en zoekt een nauwe en structurele samenwerking met jongeren op.
Robin Govaart richt zich naar de aanwezige jongeren in de Kleine Zaal: “Jullie weten het beste waar de behoeftes liggen. Wij willen weten wat jullie nodig hebben.” Rob van der Ham: “Wij willen in dat brede, culturele vlak een tussenfactor zijn, om jullie bij de juiste mensen onder te brengen, in het juiste netwerk. Maar we willen meer.”
Robin: “Heb je een idee of een plan? Kom naar ons toe, kom met ons praten. We kunnen je helpen op organisatorisch vlak. We kunnen je ook wegzetten bij de juiste organisaties die weer de beste kennis hebben en willen samenwerken.”
Vlamdrift DriftKids
Er zijn steeds meer participatieprojecten voor jongeren die bezig zijn met cultuur zoals Dukebox, Citytraining en Cityboost. Alleen het aanbod is wat versnipperd.
“Jongeren willen graag vette dingen doen. Wij willen helpen om die vette dingen te blijven doen. Om jongeren op de juiste manier te verbinden. Waar je het juiste netwerk kan vinden,” zegt Robin Govaart. Rob Van der Ham wil jongeren dezelfde kansen bieden die hij heeft gehad, toen hij jaren geleden zich aanmeldde met een plan bij Willem Twee. Hij kreeg een kans en greep die aan.
good vibes
Net zoals Rob en Robin begon het derde teamlid Arlet Langewender eerst als vrijwilliger in de videoploeg van Willem Twee. Ze kon doorstromen in een pre-productie functie en ontdekte dat ze graag dingen organiseert. Daarna dook ze in het Rauwkost verhaal en is nu producent bij Willem Twee op 0,44 FTE. Daarnaast is zij freelancer bij theaterproducties en andere creatieve projecten.
Het vierde teamlid is Indy van Lieshout en heeft ook bij Rauwkost gewerkt. Zij is afgestudeerd in communicatie & creatieve industrie en werd gevraagd om aan te sluiten bij Vlamdrift. Voor communicatie, programmering, producties, vrijwilligerscoördinatie en evenementen opzetten moet je bij Indy zijn.
Het vijfde lid is Mathijs van Kuijk. Mathijs is de technicus de man achter de schermen. “Voor vragen over techniek moet je bij mij zijn. Voor andere vragen moet je niet bij mij zijn.”
rapper Adolesence
Robin: “Vlamdrift wil de verbindende factor zijn en het doel is cultuur participatie van jongeren. Wij willen ze helpen om hun ambities waar te maken. Niet alleen voor deze stad maar ook voor hun carrière in de toekomst.”
Samen met het bestuur hebben de teamleden een heel groot netwerk opgebouwd dat ze ter beschikking willen stellen aan jongeren. De bedoeling is om maandelijks een rondreizende meeting op te zetten, telkens op een andere locatie of podium in Den Bosch.
De zestienjarige rapper Adolesence sluit de eerste meeting van Vlamdrift af met een geweldige performance.
Niels Duffhues heeft het schrijven van liedjes weer opgepakt met als resultaat Murder Call. Goed nieuws voor de fans. Murder Call is het negende album van filmmaker, musicus en auteur Duffhues. Tijdens de live presentatie in de Toonzaal zagen we een goedgemutste Niels dit in schrille tegenstelling wat hij zijn publiek liet zien en horen.
Murder Call live
Niels Duffhues
Het album bestaat uit tien duister verhalende songs met titels als Buried Alive, The Evil Kind en natuurlijk de titelsong Murder Call. Op een groot scherm staat de draaischijf van een ouderwets (bakelieten) telefoontoestel met in het midden het woord MURDER geprojecteerd. Het licht dimt en op het scherm verschijnt een tekst dat Niels over een kwartier zal gaan optreden. Eerst worden vijf video’s vertoond. Niels is ten slotte ook filmmaker.
Mieren
De eerste video gaat over de tegenstellingen in een samenleving: rijk versus arm, jeugd en ouderdom, zwak tegenover sterk en hoe een ziekte rondwaart die die tegenstellingen verscherpt. De tweede video heet Jagers van Doggerland. Dat was het drooggevallen land dat Noordwest-Europa met Engeland verbond, het ‘Atlantis van de Noordzee en waar in de laatste IJstijd op de grote mammoet werd gejaagd. Daarna volgen nog Waar er wordt gefluisterd, Het kostuum, personage, lichaam en geest en Mieren. In vijfde deze video vertelt de voice over dat hij zich heeft verkleind tot een mier en zo een mierennest vanuit binnen kan waarnemen, wat een totaal ander en onbekend universum oplevert. Allemaal boeiende verhalen, gedichten, rap. De hese en donkere stem van Duffhues past er perfect bij.
Niels Duffhues – verhalenbundel
Als de laatste video is geëindigd verschijnt Niels Duffhues met een elektrische gitaar in de hand en houdt hij eerst een voorwoord. Daarin vertelt hij over de totstandkoming van Murder Call, dat hij het schrijven van songs weer heeft opgepakt en dat er ook een optreden in Willem Twee poppodium in de planning staat. Daarnaast presenteert hij zijn eerste verhalenbundel De Kil. De bundel bevat korte Nederlandstalige verhalen en andere teksten.
Murder Call
Niels opent met het nummer Buried Alive, over een moordenaar die zijn slachtoffers levend begraaft. De show heeft twee gezichten. Macaber en duister als Niels speelt en lichtvoetig, ja zelfs grappig als hij tussen de songs door een babbeltje maakt met het publiek, inside jokes maakt. Doet hij dat bewust? Zou zomaar kunnen om de tegenstelling met zijn Murder Call tracks te vergroten.
De snellere nummers maken indruk, bevestigd door een luider applaus. Hoe zou het zijn als Niels zich zou hebben begeleid met drums en bas? Het antwoord is dat Niels dat heeft gedaan maar het niet meer wil.
Al met al is deze one-man show indrukwekkend mede door de entourage van de Toonzaal, de belichting en de goede geluidstechniek.
8 april is Niels Duffhues ook te zien bij de tribute aan Bert van de Kamp, de éminence grise van de Nederlandse popjournalistiek, in Willem Twee poppodium. Blimey! (Martien van Bergen) en Duffhues zullen gezamenlijk voor een optreden zorgen en enkele van Berts persoonlijke favorieten spelen.
Het festival Oh my Goth gaat dit weekend van start. Het is een samenwerking van drie Bossche culturele organisaties. Design Museum Den Bosch, de Verkadefabriek en Willem Twee slaan de handen ineen en presenteren op 5 en 6 maart 2022 een tweedaags festival in het culturele hart van Den Bosch in het kader van de tentoonstelling GOTH – Designing Darkness.
Oh my Goth
Deze slideshow vereist JavaScript.
Goth nodigt je uit om na te denken over de dingen die doorgaans het daglicht niet kunnen verdragen. Of je nou zwarte eyeliner draagt of niet, iedereen heeft een donker randje. Oh my GOTH – het festival neemt je mee op een duistere verkenningstocht naar de invloeden van goth binnen de wereld van film, muziek, theater en design. Je kan naar hartelust griezelen, zwelgen en ongegeneerd genieten van een uitgebreid programma met concerten, theatervoorstellingen, unieke filmvertoningen en workshops.
Oh my Goth – Designmuseum
De tentoonstelling ‘GOTH – Designing Darkness’ gaat op zoek naar de bronnen van de subcultuur goth en presenteert twee eeuwen cultuurgeschiedenis vol dramatische verbeeldingen, onheilspellend design en zwartgallige kunst. KLANKGAT als muziekmedium is uiteraard geïnteresseerd in het muzikale deel van dit festival. En dat is er nogal wat.
Mathilde Nobel
Mathilde Nobel is producer, beeldend kunstenaar en muzikant. In haar muziek combineert ze experimentele, elektronische klanken met een hedendaagse sound. Na haar afstuderen aan de kunstacademie in Breda heeft Mathilde zich ondergedompeld in elektronische muziek.
Rats on Rafts
De Rotterdamse band Rats on Rafts heeft op 29 Januari hun nieuwe album getiteld Excerpts From Chapter 3: The Mind Runs A Net Of Rabbit Paths uitgegeven. In Nederland verscheen deze op het eigen Kurious Recordings en internationaal bij Fire Records.
SKEMER
SKEMER is een gloednieuwe samenwerking tussen zangeres Kim Peers, tevens fotomodel voor Vogue en Prada, en gitarist Mathieu Vandekerckhove van Amenra en zijn persoonlijke project Syndrome. Twee zeer verschillende werelden botsen en leiden tot minimalistische dark waveconstructies die zowel bruut als erotisch zijn.
Laster
Laster injecteert hun romantische kijk op avant-garde black metal met loude dissonante art-rock. Verwacht een in-your-face uitting van een en al passie!
Tramhaus
Rotterdams nieuwste post-punk-sensatie Tramhaus heeft via een Roodkapje-sessie en ongezond wilde en strakke live-shows verdraaid snel een eigen plek veroverd in de aanzienlijke lokale noise-scene.
Remy Neumann
Schilderkunst, dans en live muziek komen samen in deze bijzondere performance die je confronteert met demonen uit de nachtmerries uit je kindertijd.
Minister Kuipers van VWS opende de persconferentie op dinsdagavond 15 februari dat versoepelingen noodzakelijk zijn voor de geestelijke gezondheid van Nederland. “We snakken naar cultuur.” Deze minster spreekt onze taal: KLANKGAT staat te popelen om concerten en festivals om te zetten in spannende recensies.
Versoepelingen in stappen
weer naar bands zoals Las Medicinasuitzinnig publiek
Wat houden die versoepelingen voor jou en mij in? Hieronder de drie stappen die Rijksoverheid op haar website heeft staan. Terug naar normaal maar echter niet geheel zorgeloos. Dat verdomde Covid-19 waart nog rond.
Stap 1: per direct
Per direct vervalt het advies om thuis niet meer dan vier mensen te ontvangen. Werken wordt gewijzigd in fifthy-fifthy thuis en op kantoor.
Stap 2: 18 februari
Vanaf vrijdag 18 februari kunnen alle locaties in ons land weer open tot 01.00 uur. Het coronatoegangsbewijs (3G) blijft nog tot 25 februari gelden op alle locaties waar die nu al getoond moet worden. Zoals in de horeca, in bioscopen, musea en theaters en bij professionele sportwedstrijden. Eenmaal binnen op deze locaties is een vaste zitplaats, het dragen van een mondkapje en het houden van 1,5 meter afstand niet meer verplicht.
Ook geldt er geen bezoekersnorm meer. Op locaties met meer dan 500 mensen is een vaste zitplaats en het dragen van een mondkapje bij verplaatsing nog wel verplicht.
Stap 3: 25 februari
De laatste stap zetten we op vrijdag 25 februari. Dan gelden weer de normale openingstijden en nemen we afscheid van: het coronatoegangsbewijs (3G) op locaties waar minder dan 500 mensen binnen zijn, de verplichte 1,5 meter afstand, het dragen van een mondkapje bij verplaatsing in de horeca, in het onderwijs of in de winkel, een maximaal aantal bezoekers en een vaste zitplaats in bijvoorbeeld de horeca.
nightclubbing in Clit City
Dat betekent dus dat ook de grote nachtclubs, discotheken, festivals en evenementen weer onbeperkt opengaan. Op plekken binnen waar meer dan 500 mensen bij elkaar komen en hier geen vaste zitplaats hebben, bijvoorbeeld in de nachthoreca of op festivals, moet iedereen een negatieve testuitslag laten zien. Mondkapjes dragen blijft verplicht in het openbaar vervoer en op de luchthaven.
Pas volgende week vrijdag als de versoepelingen volledig intreden, kan je de situatie in Nederland als ‘normaal’ beschouwen. Het zoveel mogelijk vermijden van lockdowns zal maatgevend zijn in toekomstig beleid. In maart komt het kabinet met zijn langetermijnvisie. En hier in Den Bosch breekt 26 februari het carnaval weer los.
Met het plan ‘de culturele sector veilig openblijven en niet meer sluiten‘ presenteerde de Taskforce culturele en creatieve sector afgelopen woensdag haar Openings- en herstelplan aan het kabinet en de Tweede Kamer. Het doel is een voorspelbare en zorgvuldige corona-aanpak voor publiek, makers en culturele organisaties. Een aanpak waarbij het beleid niet meer ‘sluiten’ is, maar ‘veilig openblijven’. Het plan werd door 100 organisaties uit de culturele sector geschreven.
actie Kapsalon Theater
Woensdag 19 januari hield de culturele sector een aantal ludieke acties in diverse theaters en podia in veel steden. Eén van die demonstratieve acties was Kapsalon Theater. Publiek kon zich knippen en artiesten traden daarbij op.
Openings- en herstelplan voor culturele sector
In het plan doet de Taskforce zes voorstellen om wendbaar en weerbaar de crisis uit te komen.
Kom tot voorspelbare en inzichtelijke coronamaatregelen: een routekaart waarin wordt aangegeven bij welke corona signaalwaarden verscherpingen of versoepelingen van maatregelen in werking treden
Creëer duidelijk kaders en richtlijnen voor het gebruik van coronatoegangsbewijzen
Maak een directe koppeling van coronamaatregelen aan financiële steun aan alle schakels in de keten: organisaties én makers/zzp’ers
Ontwerp een robuust pakket aan herstelmaatregelen voor de sector
Geef, in samenwerking met gemeenten en provincies (stedelijke regio’s), ruimte aan de wederopbouw van lokale en regionale culturele ecosystemen
Zet transities in gang gericht op het vergroten van de bijdrage aan maatschappelijke opgaven, een gezonde arbeidsmarkt, een ondernemende, inclusieve en diverse sector, een duurzame en milieuvriendelijke infrastructuur
Routekaart met of zonder coronatoegangsbewijs (CTB)
Daarnaast wil de Taskforce dat het nieuwe steunpakket van het kabinet terecht komt bij alle werkenden in de sector en met name dus ook de zzp’ers.
Sinds het uitbreken van de coronacrisis blijkt dat specifieke steunpakketten niet goed terechtkomen bij zelfstandig werkenden. De generieke (inkomensondersteunende) pakketten sluiten niet aan bij de dagelijkse praktijk van de sector, waardoor veel zelfstandig werkenden niet in aanmerking komen voor steun.
De Taskforce culturele en creatieve sector heeft een set afspraken opgesteld waarmee gewaarborgd wordt dat noodsteun alle onderdelen van de keten bereikt (van maker tot technicus, tot producent en presentatieplek). De Fair Practice Code vormt het uitgangspunt in deze aanpak.
De Taskforce culturele en creatieve sector is een samenwerkingsverband van ruim 100 branche-, beroeps- en belangenorganisaties. Doel van de taskforce is om door gezamenlijke analyses, informatie-uitwisseling en afstemming de Coronacrisis het hoofd te bieden.
