Muziekcafé Lohengrin

Muziekcafé Lohengrin smacht naar versoepelingen

Het water staat al boven de lippen en we ademen door een neusgat, zegt programmeur Roel van Dongen

De financiële situatie van Muziekcafé Lohengrin is precair en misschien is dat nog te zwak uitgedrukt. Komen veel horeca ondernemers in aanmerking voor een zogenaamde TOZO-regeling (Tijdelijke Overbruggingsregeling Zelfstandig Ondernemers), niets van dat al voor dit sympathieke muziekcafé aan de Zuiderpassage in Den Bosch.

Een gesprek met Roel van Dongen, de bevlogen programmeur van deze hotspot van live muziek. Roel hoopt dat de versoepelingen spoedig komen, want een sluiting is reëel.

Muziekcafé Lohengrin
Muziekcafé Lohengrin pre-corona

Muziekplatform KLANKGAT is een rubriek gestart waar we Bossche bands, artiesten, horeca en festivalorganisatoren interviewen over het afgelopen jaar. Hoe de corona crisis het beleid en de muziek heeft beïnvloed, wat de eigenlijke plannen waren, hoe musici en organisatoren terug- en vooruitkijken. Een terugblik naar een moeilijk 2020 en een vooruitzicht naar een onzeker 2021.

Muziekcafé Lohengrin

Muziekcafé Lohengrin
Roel van Dongen

KLANKGAT: Hoe reageerden jij en Pauly da Silva op die eerste, zogenaamde intelligente lockdown, kun je je dat nog herinneren?
Roel van Dongen: Ja, dat was een zware dobber natuurlijk. In het begin was het zo dat de horeca allerlei maatregelen probeerde te treffen om te voldoen aan de anderhalvemeter samenleving. Daar hebben we aan het begin van de lockdown flink mee geworsteld, in de veronderstelling ‘nou dat gaat lukken’. Dan zouden we de gehele periode gewoon door kunnen gaan met de programmering. Helaas is dat door de overheid teruggefloten, zijn de maatregelen strenger geworden en heeft de horeca moeten sluiten.

Wij hebben alle programmering die er al voor maanden stond, moeten annuleren, onze vaste activiteiten hebben we moeten stoppen en de mensen hebben we moeten teleurstellen want de optredens werden gecancelled. Dat was een hele onzekere periode, nog steeds overigens. Maar toen leefde in ieder geval de hoop dat het na een paar maanden voorbij zou gaan en de maatregelen versoepeld zouden worden. Helaas is dat niet gebeurd met als gevolg dat Muziekcafé Lohengrin zijn deuren heeft moeten sluiten en alle programmering moeten stopzetten.

Blue7
Blue7

In de zomer en vooral het najaar traden toch bluesbands bij Lohengrin op?
Ja, ja, na de eerste lockdown toen het wat versoepeld werd [1 juni 2020, red.], hebben we buiten – het was de zomerperiode, mooi weer – op het terras het een en ander gedaan. We hebben de zondagmiddag- en blues-sessies weer opgepakt, maar dat was slechts van korte duur. Vlak daarna werd weer een lockdown afgekondigd.

Zoals bij alle andere podia en horeca moesten mensen aan tafeltjes plaatsnemen op anderhalve meter afstand, werd aan de deur gevraagd of mensen klachten hadden, moest men contactgegevens opgeven en handen wassen. En dat was nog vóór de tijd van de verplichte mondkapjes. Hooguit 30 personen konden in Muziekcafé Lohengrin op deze wijze binnen gelaten worden.

Lohengrin
Bossche Band Battle 2019

Er is ook een hulpactie voor Muziekcafé Lohengrin gelanceerd. Kan je daar iets over zeggen?
Het was zo toen in 2020, toen al die maatregelen werden afgekondigd, werd ook een steunpakket door de overheid voor ondernemers, ZZP-ers maar ook voor de horeca in het leven geroepen, de TOZO. Dat is een soort uitkering die het mogelijk maakte om de vaste lasten en inkomstenderving te compenseren. Daar heeft Muziekcafé Lohengrin in het begin gebruik van kunnen maken.

The Caverns
The Caverns – zondagmiddag bluessessie

Maar wat doet zich nou voor? De situatie was zo. De eigenaar Pauly da Silva bereikte in juli de pensioengerechtigde leeftijd en daarmee werd ook die TOZO stopgezet. Die geldt namelijk niet voor ondernemers die een AOW-uitkering krijgen. Dat betekende dus dat Lohengrin dat een privé-initiatief is, van een privé-eigenaar is, helemaal geen inkomsten meer had en geen omzet kon draaien. De financiële situatie werd daardoor erg penibel. Is het overigens nog steeds.

Toen is er vanuit de vaste klanten een initiatief ontstaan om een financiële ondersteuning te bieden. Er werd gedacht om bij de vaste klanten met de pet rond te gaan. Maar ja, we hebben dat toch breder getrokken en zijn op internet een crowdfunding actie begonnen. Daarmee is voldoende binnengehaald om de dringende rekeningen tot eind 2020 te kunnen betalen. Die actie is stopgezet en nu in 2021 ligt alles plat en zijn er geen inkomsten, geen donateurs. Het water staat al boven de lippen en we ademen door een neusgat. We zitten met smart te wachten tot de maatregelen versoepeld worden.

Podium sousterrain
Podium sousterrain

Als dit muziekcafé moet sluiten, zou dat een enorme domper betekenen voor de regionale muziekscene. Een podium voor bands en artiesten gaat verloren en daarbij verdwijnt ook een repetitieruimte. De lacune in de TOZO-regeling ten aanzien van AOW-gerechtigde ondernemers is een kwestie van verandering in de regelgeving. Daar moet een lobby voor in gang worden gezet om de politiek te doen bewegen en dat ziet Roel van Dongen niet een-twee-drie gebeuren. Toch houdt Roel er de moed in, maar zoals al eerder gezegd: alles hangt af of die versoepelingen spoedig komen. Maar als die er komen dan kan alles weer in gang worden gezet.

“Want als het gaat om de programmering en vooral de vaste activiteiten van Muziekcafé Lohengrin. die kunnen we meteen opstarten. En wat betreft optredens, ga ik ervan uit dat de bandjes staan te springen om weer te kunnen spelen. Ik weet zeker dat het bij het eerste beste weekend dat het weer mag dat er bandjes zijn die zich aanmelden. Er is hoop maar nu is het watertrappelen.”

wendbaarheid en veerkracht

Wendbaarheid en veerkracht zijn rode draad

Nieuwe paden, andere genres, livestreams en baanbrekende technologieën worden verkend

Uit de acht interviews die KLANKGAT hield over wat artiesten doen tijdens deze corona crisis komen de termen wendbaarheid en veerkracht bijna als vanzelf bovendrijven. Na de eerste schok en manmoedige pogingen ‘het oude normaal’ weer op te pakken, hervinden de meeste artiesten zich redelijk snel. De rode draad in alle gesprekken zijn wendbaarheid en vooral veerkracht.

Wendbaarheid

wendbaarheid
Alwin Ven – A Fool’s Errand

De eerste reactie van de artiesten komt min of meer overeen hoe iedereen in Nederland de corona crisis ervaart. ‘Het gaat wel over na een tijdje’ is de algemene reflex, niemand die de spanwijdte van deze pandemie kan inschatten. Hoe zou dat ook kunnen want alles was nieuw en onbekend aan Covid-19. Hier een paar reacties.

  • Danny de Vlugt (Absent Chronicles): “Ik was aan het begin van corona misschien een beetje naïef. Na de zomer zal het wel een beetje loslopen, dacht ik. Dus ik ben in eerste instantie gaan bouwen aan mijn live-show.”
  • “We probeerden in de eerste golf zo veel mogelijk muziek te maken en te blijven schrijven, maar dit werd ontzettend moeilijk door de maatregelen. Onze plannen van een nieuw album liepen hierdoor stuk,” legt Fabian van de band A Fool’s Errand uit.
wendbaarheid
Anne van Damme

Anderen reageerden heel anders op de eerste lockdown die tot 1 juni zou duren. Singer songwriter Anne van Damme had zich begin 2020 sowieso voorgenomen flink te gaan schrijven: “En ja, dat werd mij ineens heel makkelijk gemaakt, er was niks anders meer op den duur. Dus ik heb heel veel geschreven en dat heeft mij goed gedaan dat daar de ruimte er voor was.”

Rob Willemse van Cirrha Niva verwoordt het zo: “Gelukkig hadden wij dit jaar geen optredens gepland staan in verband met onze demo fase. Dus hebben we ook niks hoeven te annuleren en zijn wij verder gegaan met het opnemen.”

Maar naarmate de pandemie zicht voortsleepte en er nog geen concreet uitzicht was op welk vaccin dan ook, werden de bakens verzet, vrijwillig of noodgedwongen.

  • Hein Willekens pakte online zijn guitar-coaching weer op en ontdekte andere stijlen wat zijn spel breder maakte.
  • Danny de Vlugt stopte met het opzetten van zijn live-show en ging streamen maar hield daar ook mee op. Hij besloot zich te richten op het schrijven en ging weer meer trompet spelen.
  • Sven Myren (Sonny Ragg): “Ik ben zelf aan een soloproject begonnen en maak daar veel rustigere muziek voor. Ik heb daar veel tijd in gestopt. Ik doe alles alleen, als producer. Want met de band, het blijft risicovol om met vijf man in een klein hokje te repeteren.”
wendbaarheid
Liseth Horsten

De uitkomsten van de wendbaarheid van de geïnterviewde artiesten zijn net zo divers als de artiesten zelf. Alles afhankelijk van de leef- en werksituatie. Illustratief is de reactie van Liseth Horsten: “In eerste instantie veranderde er weinig omdat ik gewend ben voornamelijk vanuit mijn eigen huis te werken. Mijn manier van werken was ineens ‘normaal’ geworden.”

Veerkracht

Bij de pakken neerzitten, geen oplossingen zoeken, ermee stoppen, dat zit niet in het DNA van de artiesten. De innerlijke drang om muziek te maken is te groot. “Ik blijf altijd met muziek bezig. Iedereen van Sonny Ragg wil blijven spelen,” zo besluit Sven Myren zijn interview.
“Door muziek verlies ik mijn zorgen, het is een essentieel onderdeel van mij,” zegt bassist Peter van Oudheusden (The Outer Shape).

veerkracht
Peter van Oudheusden

Hein Willekens, Danny de Vlugt en Peter van Oudheusden betreden nieuwe paden en voelen zich daar senang bij.

  • Hein Willekens: “Ik maak nieuw eigen werk . De stijl zal anders zijn dan men gewend is van mij, met meer sfeer en dynamiek, passend bij het verhaal wat ik in gedachten heb.”
  • Danny de Vlugt: ” ik ben met een aantal partijen bezig om nieuwe soort digitale producten en ontwerpen te ontwikkelen waarbij mensen vanuit thuis een live-ervaring kunnen hebben. Het gaat om het gebruik van hologrammen tot ja, noem het maar op.”
  • Peter van Oudheusden: “Positief is ook dat ik in mijn nieuwe huis een wat serieuzere thuisstudio heb kunnen bouwen. Het geeft me ruimte om qua produceren meer dingen te doen en me daar verder in te ontwikkelen. Dat maakt, ook al is 2021 onzeker, 2021 hoopvoller dan 2020.”

En over optredens zei Anne van Damme: “Mijn persoon-op-het-podium dat is een persoon die nu al heel lang niet naar buiten is geweest. Dat merk ik wel, dat vind ik heel jammer. Dat zou ik graag anders zien. Ik hoop dat over een paar maanden alles weer open kan, desnoods op lagere capaciteit. Dat we door het vaccin snel weer naar hetzelfde terugkeren, maar dat is allemaal afwachten.”

Afwachten wat komt. Aan deze artiesten zal het niet liggen. Als het komt dan komt er veel, heel veel want niemand heeft stilgezeten.

Nancy Kleurenblind

Ffffreddie Nancy Kleurenblind & De Zingende Roadie

Ballade is een ode aan overleden bassist en basleraar Freddie Cavalli

Nancy Kleurenblind & De Zingende Roadie, een paar apart. In 2019 troffen twee redactieleden van KLANKGAT het duo aan in het stampvolle café De Palm in Den Bosch bij Popronde Nederland.

‘De droogkomische uitstraling van lichtgevende sneakers en een lichtsnoer in de hoodie van de Zingende Roadie en de glitter-plakletters op de bas van Nancy Kleurenblind geven dit duo een kleinkunst-achtige kitsch’. Zo werden ze treffend door redacteur Paul Claassen toentertijd omschreven.

Nancy Kleurenblind & De Zingende Roadie

Nancy Kleurenblind
Nancy Kleurenblind & De Zingende Roadie

Een paar weken geleden kwam de ‘kerstsingle’ met videoclip Ffffreddie uit. Het nummer – een ballad –  gaat over een zekere Freddie wiens naam licht stotterend als Ffffreddie wordt gezongen. Deze Freddie is Freddie Cavalli, de artiestennaam van Fred van Kampen, oud-bassist bij His Wild Rommance van Herman Brood. Hij was daarnaast docent culturele en kunstzinnige vorming aan het Sweelinck College in Amsterdam. Fred van Kampen overleed in 2008.

Nancy Kleurenblind
Ffffreddie

De clip
Het is een wat bevreemdende clip en nogal sober, lees Spartaans, opgenomen, namelijk vanuit slechts één camerastandpunt gericht op een vrouw die zittend gitaar speelt zonder dat je haar gezicht te zien krijgt. Haar felroze gelakte nagels springen meteen in het oog.

Op de achtergrond brandt knetterend hout in een vuurkolf en staat een tweede persoon met lichtgevende sneakers die telkens van kleur veranderen. Haar gezicht komt ook niet in beeld. Deze clip past naadloos bij Nancy Kleurenblind & De Zingende Roadie, beetje raar, typisch Nederlandse oubolligheid, low-budget, anarchistisch, trashy, camp. Kortom, de clip herbergt alle kenmerken van dit eigenzinnig duo. Meligheid troef.

Je blijft desondanks kijken want benieuwd of de gezichten van de twee vrouwen alsnog in beeld komen. Dat gebeurt pas deels helemaal aan het eind. Nancy Kleurenblind popt links in beeld heel even op. De Zingende Roadie trommelt onverstoorbaar op haar casio en blust het vuur daarna met water. Einde clip en het nummer is al veel eerder gestopt.

De Zingende Roadie
De Zingende Roadie

Het nummer, de ballad Ffffreddie
De ik-persoon in het nummer (Nancy of de Roadie?) vertelt dat ze niet meer aanbelt bij Ffffreddie. Want die is dood. Dat wordt niet zo onomwonden gezongen maar op deze wijze: “Zijn huidige locatie is diep onder de grond. ” Of: “Ik zocht je steen maar hij heeft er geen een.” En nog eentje: “Ik voel je om me heen maar ik ben alleen.”

Het is een kort nummer van pakweg 114 seconden. Ffffreddie is luchtig van toon en inhoud  en gaat over een man die nu nog steeds wordt gemist. Als geen ander kunnen Nancy Kleurenblind en De Zingende Roadie daar zo’n leuke draai aan geven. En voor je het weet, zet het nummer zicht vast in de muziekkamer van je hersenen. Oehoe, Ffffreddie.


Screenshots uit videoclip fffFreddie.

Heavy Hangout

Heavy Hangout Poppodium pakt lekker flink uit

JAHAT, LooD, Another Now, Temple Fang, Nephylim en Savage Beat doen hun opwachting

Heavy Hangout in Willem Twee poppodium (voortaan Poppodium) begint aan een nieuw seizoen en is anders dan anders vanwege Covid-19. Seated concerts en een beperkt aantal bezoekers (40 personen max) die aan een tafeltje – alleen of met z’n tweeën – kunnen headbangen, dat is wat het is. Begint het te wennen of gaat dat wat te ver?

Heavy Hangout 2020

Heavy Hangout
Rob van der Ham – Heavy Hangout

In ieder geval heeft programmeur Rob van der Ham een puike line-up bij elkaar gezet. Fijne bands die garant staan voor een stevig avondje. Het zijn in volgorde van datum:

  • JAHAT (11 okt.)
  • LooD (18 okt.)
  • Another Now (01 nov.)
  • Temple Fang (14 nov.)
  • Nephylim (15 nov.)
  • Savage Beat (29 nov.)

Zelf is Rob zanger bij Hierrr Pak Aan, een nederpunkrock band.

Iedere band vertegenwoordigt een subgenre binnen het grote Heavy  Hangout idee. Voor ieder wat wils, is het motto. Op elke avond spelen de bands twee sets. Er zijn eenpersoons- en duotickets verkrijgbaar, reserveren is verplicht.

JAHAT – 11 oktober

Heavy Hangout
JAHAT

Met leden uit Chillburn, Maiden uniteD, My Favorite Scar, Rise a Thousand, Gyration, Static Noise en Strangers Among Bears kan JAHAT niet een beginnend bandje noemen. Hier is sprake van een groovende metal machine. JAHAT is een relatief jonge band met vijf geroutineerde muzikanten uit de omgeving van Tilburg. Het vijftal heeft elkaar gevonden in hun passie voor metal. De band staat aan de vooravond van een doorbraak en lieten op METAL-AID horen waar toe ze in staat zijn.

LooD – 18 oktober

Heavy Hangout
LooD

LooD is een heavy groove band met leden van GOOM, Astrosoniq, ZEUS, The 1.90’s and Rattlesnake Shake. LooD werf opgericht in 2016 en heeft zowel in 2017 als in 2018 al een EP uitgebracht.  De heren hebben een muzikaal verleden in onder andere Astrosoniq, Red Vultures en The 1.90’s. De band kent invloeden van Prong, Faith No More, Alice In Chains en White Zombie.

Of zoals KLANKGAT-redacteur Johan Kramer op 26 maart 2018 schreef:
“In het slepende refrein van het laatste nummer worden de gitaren net even wat dikker aangezet en komen de stemmen mooi samen. En weer waan ik me in het decennium waar de hoogtijdagen van de gitaarrock zich afspeelden. En dat is niet erg, dat smaakt juist naar meer. Dus kom maar op met wat nieuw werk, dat ongetwijfeld op de plank ligt en dan ben ik een volgende keer er weer bij.”

Another Now – 01 november

Heavy Hangout
Another Now

Deze kersverse vijfkoppige metalcore formatie uit Eindhoven laat de maatschappij zowel de fantastische als de ziekelijke kanten van onze wereld zien. Met hun frisse combinatie van stijlen, een meedogenloze tornado van beukende riffs, abrupte muzikale u-bochten en sfeervolle melodieën, maakt Another Now muziek voor een breed doch avontuurlijk metal publiek.

In hun eerste jaar (2019) wist Another Now een plek te veroveren op festivals Jera On Air, Popronde en Submit-fest. Tevens heeft Another Now mogen openen voor de metalcore gigant Ice Nine Kills in een uitverkochte Melkweg Amsterdam. Momenteel is de band zeer actief met het voorbereiden van een nieuwe release.

Temple Fang – 14 november

Heavy Hangout
Temple Fang

Deze band trad eind oktober 2019 voor het laatst in Poppodium op bij de laatste editie van Duketown Rebel Festival. KLANKGAT-redacteur Edwin Raaijmakers was er toen bij en noteerde het volgende:
“Dan de band waar, gezien de drukte in de Grote Zaal, veel mensen voor zijn gekomen, Temple Fang. Met ex-leden van Death Alley (Dennis en Jevin) voer voor liefhebbers van 70’s rock met spacey sounds. De band gaat van start met veel instrumentaal geweld. Duidelijk is dat we hier te doen hebben met rasartiesten.” Verder commentaar overbodig.

Nephylim – 15 november

Heavy Hangout
Nephylim – Heavy Hangout

Ook over Nephylim schreef redacteur Edwin Raaijmakers een artikel aan het begin van de corona lockdown ter gelegenheid van hun debuutalbum Severance of Serenity. De release van het debuutalbum vond plaats in Poppodium op 18 januari 2020.
Nephylim is een vijfkoppige Melodic Death metal band uit Den Bosch die een combinatie van Death metal met progressieve en atmosferische melodieën afgetopt met subtiele hints naar Doom en Black metal speelt. Edwin ziet een grote toekomst weggelegd voor dit professionele goed musicerende gezelschap en zeer internationaal aandoet. Live staat Nephylim ook zijn mannetje. Dus gaat dat horen en hopelijk snel weer te zien.

Savage Beat – 29 november

Heavy Hangout
Savage Beat – Heavy Hangout

Savage Beat maakt zoals ze het zelf noemen “street boogie” oftewel stevige (oi) punk met (pub) rock & roll en hier en daar een vleugje glamrock. Die sound is rauw, die is recht voor de raap en die is echt! Op hun albums ‘Wired’ en ’Trench Warfare’ kun je het al horen… Dit Amsterdamse equipe deelde al het podium met grootheden als Radio Birdman, Cock Sparrer, Bonecrusher en Peter & The Test Tube Babies.

Tickets voor Heavy Hangout zijn mede re bestellen via de Willem Twee Facebook.

Blue Room Sessions

Nieuw seizoen andere kansen Blue Room Sessions 20-21

Ondanks andere aanpak door corona staat er een mooi programma

Het nieuwe concertseizoen is aangebroken en het heeft er nog nooit zo bijgestaan als nu. De oorzaak is welbekend. Daar hoeft eigenlijk geen woord meer aan vuil gemaakt te worden. KLANKGAT ontving het nieuwe programma van The Blue Room Sessions 20-21. Het is weliswaar aangepast doch inhoudelijk een volwaardig programma.

The Blue Room Sessions 20-21

Blue Room Sessions 20-21
Blue Room Sessions 20-21

In de periode september tot en met december wordt een andere aanpak gehanteerd. Helemaal volgens de anderhalve meter regels.Elke concertavond bestaat uit twee min of meer dezelfde concerten voor twee lichtingen publiek. Vanwege de RIVM-voorschriften mogen per optreden maximaal 41 bezoekers binnen. Het eerste concert begint steeds om 19.30 uur en het tweede om 21.30 uur. Er zal bij ieder concert een set gespeeld worden van ongeveer een uur en een kwartier, zonder pauze.

Blue Room Sessions 20-21
Catherine MacLellan – Blue Room Sessions 2019 ©Wies Luijtelaar

The Blue Room Sessions 20-21 garandeert voldoende afstand en daarnaast heeft de Verkadefabriek het ventilatiesysteem coronaproof aangepast. Voor de periode van januari tot en met juni wordt later in het jaar besloten hoe de concerten zullen plaats vinden. Dinsdag 8 september is de startdatum van het nieuwe seizoen en bijt de band Dixie Rose het spits af,

Wat opvalt bij deze negende editie The Blue Room Sessions 20-21 is het ontbreken van Amerikaanse, Canadese, Engelse en Ierse namen. Dat heeft alles te maken met het corona virus. Programmeur Ad van der Laan is er nochtans in geslaagd om een uitgebalanceerde line-up op te stellen voor de liefhebbers van Roots/Americana. Een nieuw seizoen met verschillende omstandigheden opent andere kansen.

Het programma
8 september

Blue Room Sessions 20-21
Dixie Rose

Dixie Rose
Dixie Rose is een Belgische formatie rond de zangeres Anniek Raedschelders. Met een 6-koppige formatie brengen zij mooie Americana met soms een vleug country, maar die soms ook bluesy klinkt.

22 september

Blue Room Sessions 20-21
Marcel de Groot

Marcel de Groot
Marcel is niet alleen een uitstekend singer-songwriter, maar ook een voortreffelijk gitarist. Hij brengt Nederlandstalige songs, onder andere die van zijn vader Boudewijn.

6 oktober

Blue Room Sessions 20-21
Judy Blank

Judy Blank
Judy is een bekende op nogal wat festivals en trad zelfs op tijdens het prestigieuze Americana Fest in Nashville. Judy brengt met haar karakteristieke stem veel eigen nummers en wordt door Stefan Wolfs begeleid op gitaar en pedal-steel. Americana met country-invloeden.

20 oktober

Blue Room Sessions 20-21
AFGELAST

Kit Hawes, Blythe Pepino en Sam Brookes
AFGELAST
Engels trio dat muziek brengt met een eigentijdse folk inslag. Ze toerden vorig jaar door Nederland met het John Martyn project. Naast eigen werk, zullen ze daar ook een aantal nummers van spelen.

3 november

Blue Room Sessions 20-21
Bai Kamara Jr

Bai Kamara Jr.
Zoon van een diplomaat uit Sierra Leone die door het beroep van zijn vader in België terecht kwam. Bai brengt politiek geïnspireerde songs waar zijn Afrikaanse roots duidelijk in doorklinken.

17 november

Blue Room Sessions 20-21
Philip Kroonenberg

Kroonenberg
Philip Kroonenberg zal samen met de bekende Bossche drummer Sjoerd van Bommel en bassist Aad van Pijlen eigen nummers brengen met een hoog roots-gehalte.

1 december

Blue Room Sessions 20-21
Cousin Hatfield

Cousin Hatfield
Een Nederlandse formatie bestaande uit een aantal enthousiaste jonge muzikanten. Aangevuld met ‘ouwe rot’ Joost van Es op fiddle. Ze hadden al spetterende optredens op tal van festivals.

15 december

Blue Room Sessions 20-21
Ad Vanderveen

Ad Vanderveen Trio
Ad Vanderveen draait al een flink aantal jaren mee in het vaderlandse roots-circuit. Hij brengt eigen composities maar ook covers waar hij dusdanig zijn stempel op drukt, dat het eigen songs lijken. Zijn partner Kersten de Ligny zorgt voor prachtige backing-vocals.


Screenshots:

  • Dixie Rose “Barnsessions” – Wading in the water
  • Bai Kamara Jr « Can’t wait here too long » | Live Néo Géo
  • Louisiana – Philip Kroonenberg
Gaandetijd

Hertogstad melodische reis van uiteenlopende stijlen

De sfeer van de muziek van Chiel Nugter ademt dezelfde sfeer uit als die van de stad Den Bosch

De Bossche componist en gitarist Chiel Nugter, schreef het album Hertogstad, een mix van verschillende stijlen. Van neoklassiek, folk tot aan moderne genres. Hertogstad is vooral een ode aan bijzondere plekken van de stad ‘s-Hertogenbosch. Chiel kon Hertogstad realiseren met de medewerking van de gemeente.

Hertogstad

Hertogstad
Hertogstad

Hertogstad is mede mogelijk gemaakt door de gemeente Den Bosch. Chiel heeft een album kunnen realiseren waar hij naar eigen zeggen ‘zijn muzikale creativiteit in kwijt kan’.

“Ik heb de gemeente aangeschreven dat ik graag muziek wilde schrijven voor de in mijn ogen bijzondere plekken/monumenten/gebeurtenissen van de stad, omdat ik van mening ben dat de sfeer die mijn muziek ademt ook de sfeer is die de stad ademt.” Chiel kon aan de slag.

Geen doorsnee plekken

Deze diashow vereist JavaScript.

Bij de realisering van Hertogstad koos Chiel Nugter onderwerpen als het Hellegat of de Watertoren. Niet per se de doorsnee onderwerpen en plekken wanneer er een toerist naar Den Bosch komt.

 

Hertogstad
Dodendans – ©Marc Bolsius

Ook wilde hij graag een orgel nummer uitbrengen in verband met de Sint-Jan.

“Om het nummer de Sint-Jan te noemen of iets dergelijks vond ik te slap. Dus ben ik de Sint-Jan ingelopen met het idee om het nummer te gaan noemen naar de naam van het orgel…..Bleek het orgel geen naam te hebben. Echter bovenop het orgel bijna niet te zien, heb je een trommel die af en toe beweegt genaamd de Dodendans. Hierop heb ik vervolgens het stuk gemaakt.”

Hertogstad
Zwanenbroedershuis

Ook het legendarische Zwanenbroedershuis aan de Hinthamerstraat stond op het verlanglijstje.

“Ik heb een goed gesprek gehad met de heer Witlox, beheerder van het Zwanenbroedershuis. Hij vertelde me over het beleg van Den Bosch. Na me hierin verdiept te hebben vond ik dit ook de aandacht waard. Zo heeft elk nummer wel zijn eigen verhaal.”


Muzikanten

Muzikanten die op Hertogstad Chiel Nugter (gitaar) begeleidden zijn onder andere:

  • De jonge talentvolle violiste Iris van Nuland
  • Chris van der Kuilen (pianist) leraar conservatorium Tilburg
  • Salvatore Locante vocals
  • Henny Gieles (fluitist)
  • Bart van Liempt (muzikale meedenker)

Chiel kwam tijdens de realisering van het album medemuzikanten op onverwachte plekken tegen. Zo ontmoette hij Salvatore Locante in zijn koffietent Salvatore.  Salvatore deed de vocals op het nummer Rivelazione.

Een andere muzikant kwam hij op het station van Amsterdam tegen.

Hertogstad
Chiel Nugter -Hertogstad

“Verder was ik in de corona tijd in Amsterdam. Voordat ik één van de laatste treinen richting Den Bosch wilde pakken hoorde ik iemand prachtig piano spelen op een NS-vleugel. Ik besloot een kijkje te nemen bleek het een medewerker van Thuisbezorgd.nl. Ik vond hem echt veel te goed voor zijn jasje dus ik vroeg hem waarom hij niks met de piano deed. Bleek dat hij net voor de crisis begon besloten heeft vanuit Hongarije naar Amsterdam te verhuizen om hier pianoleraar te worden. Ik vroeg hem zijn gegevens en vier weken later hebben we samen met Iris het nummer Watertoren opgenomen in Paviljoen Ongehoorde Muziek van Bart van Dongen.”

De naam van die Hongaarse pianist luidt Zoltán Rugovics.


Screenshot Hellegat: Jeroen Bosch “Hemel en Hellevaart” vaarroute op de Binnendieze
Het werk van Chiel Nugter met onder meer Hertogstad is te zien op zijn Youtube kanaal.

Clip Zwanenbroeders op Hertogstad

CD Hertogstad op Spotify

Popronde Poppodium Pre-Party

Popronde presenteert Popronde Poppodium Pre-Party

Geen vervanging voor de Popronde maar een aanvulling op het beproefde concept

Popronde gaat toch in 2020 de Nederlandse steden aandoen met de Popronde Poppodium Pre-Party. Het is geen vervanging voor de Popronde maar een aanvulling op het beproefde concept.

Popronde Poppodium Pre-Party

Popronde Poppodium Pre-Party
Willem Twee poppodium

Popronde, het grootste reizende festival van Nederland gaat dit najaar toch op tour. Van 12 september tot en met 28 november doet het festival de Nederlandse poppodia aan, onder het mom van de ‘Popronde Poppodium Pre-Party’. Op vrijdag 9 oktober strijkt het festival neer in Willem Twee poppodium Den Bosch.

Popronde Poppodium Pre-Party
Popronde

Een Poprondeshow in ieder poppodium in Nederland, ongeacht in welke stad of regio het podium zich bevindt, dat is het idee van de Popronde Poppodium Pre-Party. Een ‘Pre-Party’ omdat de originele editie van het festival, dat dit najaar zou plaatsvinden is verplaatst naar begin 2021. Vanwege de corona maatregelen; ‘Popronde vindt plaats in kroegen, kerkjes, kledingwinkels en kapperszaken, locaties waarin het publiek geen anderhalve meter afstand kan waarborgen,’ aldus Chris Moorman, hoofd communicatie van het festival.

Popronde Poppodium Pre-Party
Popronde 2017 in ’t Bonte Palet

‘In de poppodia is deze mogelijkheid er wel, het gros organiseert al kleine concerten voor 30, 40 of misschien zelfs 100 man publiek, dat zit in de zaal en de afstand keurig bewaart. Een uitgelezen kans dus om toch nog iets voor die 146 geselecteerde acts te kunnen betekenen, en ze hopelijk allemaal tenminste één keer te kunnen laten spelen dit najaar.’

Geen vervanging voor de Popronde.
De Poppodium Pre-Party is geen vervanging voor de Popronde, maar een aanvulling op het beproefde concept, geboren vanuit de beperkingen die de pandemie oplegt. Een ander concept, met andere voorwaarden, zo wordt niet enkel vastgehouden aan de 42 speeldata en steden die Popronde normaal gesproken telt, maar zijn ook podia als De Groene Engel in Oss, P60 in Amstelveen, het Beest in Goes en Q-Factory in Amsterdam speellocaties.

Popronde Poppodium Pre-Party
MARTH

Moorman: ‘Een van de ambities die we hebben uitgesproken in onze gehonoreerde BIS aanvraag is dat we het gat tussen Popronde en het podiumcircuit willen verkleinen, met dit concept nemen we alvast een aanloop daar naartoe, door de banden met de podia die we normaal gesproken niet aandoen ook aan te trekken, en Popronde opnieuw bij hen en hun publiek onder de aandacht te brengen’

Popronde optredens zijn normaal gesproken gratis toegankelijk, maar gezien de situatie waarin de podia zich bevinden, het mislopen van inkomsten, is besloten dat ieder podium maximaal 5,- entree mag heffen.

De Popronde Poppodium Pre-Party begint op zaterdag 12 september in Doornroosje, in thuisstad Nijmegen waar het festival traditioneel aftrapt. De tour eindigt op 28 november met een eindfeest in de Melkweg in Amsterdam. Op vrijdag 9 oktober strijkt het festival neer in Den Bosch.

Popronde Poppodium Pre-Party
AUFGLAUFT

De bands MARTH (electronica) en AUFGLAUFT (instrumentale funk) spelen die avond in Willem Twee poppodium. Kijk voor tickets op www.willem-twee.nl. Alle andere speelsteden en locaties, en het bijbehorende programma zijn te vinden op www.popronde.nl.


Screenshots: AUFGLAUFT 2018 Live @ Greenvibrations Festival en MARTH – No Mans Land (live @ Booster festival 2020)

Raad voor Cultuur

Raad voor Cultuur neemt November Music op in BIS

Landelijke erkenning belang van de nieuwe muziek als genre en het festival als belangrijke vertegenwoordiger

Op 4 juni 2020 bracht de Raad voor Cultuur de adviezen uit over de Basisinfrastructuur voor de periode 2021 – 2024, de zogenaamde BIS. Goed nieuws! November Music is geselecteerd om deel uit te maken van deze landelijke Basisinfrastructuur als een van de acht geselecteerde festivals. Een mooie landelijke erkenning voor het belang van de nieuwe muziek als genre en het festival als belangrijke vertegenwoordiger in Nederland.

Uit het advies van de Raad van Cultuur:
November Music
Brendan Faegre

De raad is bijzonder te spreken over de rol die November Music speelt als katalysator van muzikale innovatie. Het festival is van groot belang voor het presenteren en ontwikkelen van de hedendaagse muziek in Nederland. Daarbij lukt het de instelling om voor dit genre een breder publiek te bereiken door het ontwikkelen van aantrekkelijke programma formats, zonder daarbij haar kernwaarden van kwaliteit en innovatie uit het oog te verliezen. Het festival speelt een gezaghebbende rol in een hecht internationaal netwerk en is van belang voor de export van Nederlandse actuele muziek.

BIS
BIS
Bosch Requiem Liknon Matzer fotografie: Angeline Swinkels

Eens in de vier jaar adviseert de Raad voor Cultuur over de toekenning van rijkssubsidies aan culturele instellingen. Dit jaar in het kader van de Basisinfrastructuur 2021-2024 (BIS).

Culturele instellingen dienen een subsidieaanvraag in bij het ministerie van OCW. De Raad voor Cultuur heeft op 4 juni 2020 zijn advies over de BIS aangeboden aan minister Van Engelshoven (OCW). Daarna worden instellingen in de gelegenheid gesteld de minister te wijzen op eventuele feitelijke onjuistheden in het advies. Waar nodig vult de raad op basis daarvan de adviezen aan. Op Prinsjesdag (15 september 2020) maakt de minister bekend welke instellingen deel gaan uitmaken van de nieuwe BIS.

November Music werkt samen in Sounds Now
November Music
November Music – Bosch Requiem 2017

Sounds Now is een nieuw samenwerkingsproject van tien Europese festivals, podia en organisaties die actief zijn in de nieuwe muziek. In juli 2019 werd het project voor 2020-2024 gehonoreerd door Creative Europe. Sounds Now beoogt actief de diversiteit in het professionele veld te vergroten. Het zetten daartoe een breed spectrum aan activiteiten op, variërend van lesprogramma’s voor en door curatoren, makers en experts, nieuwe producties, symposia en onderzoek. Vanuit de opgedane kennis stellen de festivals hun programmering en netwerken duurzaam open voor andere stemmen en nieuwe perspectieven.

Partners in Sounds Now zijn, naast November Music: Wilde Westen (BE), Festival van Vlaanderen Transit Leuven (BE), SPOR Festival (DK), Viitasaaren Kesäakatemiary (FI), Stiftelsen Ultima Oslo Contemporary Music Festival (NO), Huddersfield Contemporary Music Festival (UK), Ariona Hellas AE (GR) en Musica (BE, projectleider).

Niels Duffhues

Darkened AV-poetics cineconcert Niels Duffhues

Maker schept veelal een tragische wereld ingegeven door het idee dat de mens een tragisch wezen is

Met het cineconcert Darkened AV-poetics neemt Niels Duffhues je mee in een audiovisuele livebeleving, een traag voortschrijdende tijdzone waarin op eigenzinnige, donker-filosofische wijze verbanden worden gelegd tussen beeld, muziek, soundscapes en gesproken mantra’s.

Niels Duffhues

Niels Duffhues
Niels Duffhues

Ongrijpbaar kunsttalent. Zo wordt Niels Duffhues door velen treffend geportretteerd. Als filmmaker, musicus en auteur realiseert hij uiteenlopende kunstuitingen vanuit een circulaire grondgedachte. Hij leeft, werkt en creëert volgens de overtuiging waardevolle emoties en indrukken – ooit tot hem gekomen middels boeken, muziek, films, kunst en verhalen – terug te geven aan de medemens. Gekanaliseerd door middel van een reeks authentieke uitgaves, expo’s en belevenissen weerklinkt hierin niet zelden Duffhues’ visie op het aardse bestaan, dwars tegen alle conventies in.

Niels Duffhues
Abandon All Hope

In zijn werk schept hij veelal een tragische wereld, ingegeven door het idee dat de mens een tragisch wezen is. Een wezen dat in staat is om te reflecteren, te verlangen, ontevreden te zijn en daarnaar te handelen. Het resultaat is een wereld waarin het mooie en het gruwelijke naast elkaar bestaan, maar waarin de tragiek overheerst. In Duffhues’ werk zit de esthetiek aan de duistere kant. En juist daarin wordt het beeld van schoonheid gezocht. De kant van het licht waar alles mooi, positief en schone schijn is, wordt hierbij zoveel mogelijk weggedrukt.

Parallel aan het duistere streeft hij zoveel mogelijk naar poëtische kunst en keert zich daarbij af van het conventionele én het rationele. “Kunst is krachtiger dan de realiteit, omdat het iemand dieper weet te raken dan wat waargenomen kan worden”, aldus Duffhues. Het poëtische geeft een zekere gelaagdheid aan zijn uitingen.

Darkened AV-poetics

Niels Duffhues
The Other

Met het cineconcert Darkened AV-poetics neemt Niels Duffhues je mee in een audiovisuele livebeleving, een traag voortschrijdende tijdzone waarin op eigenzinnige, donker-filosofische wijze verbanden worden gelegd tussen beeld, muziek, soundscapes en gesproken mantra’s. Verwacht een louterende totaalervaring waarbij je als bezoeker voor even wordt losgetrokken van de dagelijkse waanzin. Grote thema’s zoals existentialisme en ook de ‘voortgangsmythe’, de oneindige technologische vooruitgang die een illusie van maakbaarheid weerspiegelt, blijven hierbij niet onaangeroerd.

Duffhues’ typerende aardsheid klinkt niet alleen door in thematiek en atmosfeer, maar ook in klankkleur, waarin grondtonen van doomblues en drone doorklinken. Laat je meevoeren door een compilatie van korte films, samengesteld als setlist, met een live soundtrack van gitaar en harmonium. De cineconcerten zijn voor Duffhues een manier om met de wereld te communiceren, gebracht als synthese; een cinematische muziekbeleving. Duister, melancholisch, hypnotiserend en onderhuids.


Screenshots: Abandon All Hope en The Other
Het cineconcert Darkened AV-poetics vindt plaats op vrijdag 21 augustus in Willem Twee poppodium

Fenix

Nieuwe single van Niek Lathouwers heet Fenix

Vooral in deze moeilijke tijden moet je oog blijven houden voor de loop der dingen, voor de natuur en vogels

De nieuwe single van Niek Lathouwers is online en draagt de titel Fenix. De fenix of feniks in het Nederlands is een vogelachtig fabeldier uit de Griekse mythologie. Het is het dier dat uit zijn eigen as herrijst. Niek Lathouwers geeft met zijn nieuwe single daar zijn eigen draai aan, in deze tijden van corona.

Niek Lathouwers

Niek Lathouwers
Niek Lathouwers

Niek Lathouwers is een geboren Bosschenaar en woont nu in Utrecht. Hij studeerde aan het Koning Willem I College in Den Bosch richting Artiest. Aan de Hogeschool van de Kunsten in Utrecht studeerde hij af als docent Theatermaker. En als mentor van jonge dansers en muzikanten staat hij bekend. Niek werkt regelmatig samen met Dukebox, het productiehuis voor urban & hiphop in Den Bosch.
Ter gelegenheid van het vijftienjarig jubileum van de Verkadefabriek in oktober 2019 kwam Dukebox aan met de dansvoorstelling wYzer die onder auspiciën stond van Niek Lathouwers. Niek wilde in die voorstelling het thema de dilemma’s waarin millennials verkeren, naar voren brengen.

Fenix

Fenix
Fenix
Niek Lathouwers
spoken word / rap

Niek Lathouwers balanceert in zijn werk tussen poëzie, spoken word, rap en zang. Hij past deze verschillende disciplines soms toe in één nummer en die nummers op hun beurt kunnen variëren van jazz, funk, pop of regelrechte urban hip hop. In zijn nieuwe single Fenix houdt Niek het op rap. Fenix is echter geen hip hop nummer. Het zweeft tussen pop en funky jazz. De intro is lekker catchy vooral als de beat invalt en het funky gitaarwerk je verder meeneemt. Een goede en korte intro is het halve werk. Daarna troont Niek je mee in zijn verhaal over vogels, de natuur en de fenix die herrijst.

Niek kwam zelf aan met een toelichting over de inhoud van zijn nieuwe single:
Biggie Smalls kon zich nooit voorstellen dat hij ooit over vogels zou rappen. Ik wel, want de natuur kan prachtig zijn. Zeker in deze klotetijd moet je soms het mooie in de loop der dingen blijven zien. Daar gaat dit nummer over, je je aan de cirkel des levens kunnen onderwerpen’. Daar is geen speld tussen te krijgen. Luister zelf maar.

Musici Fenix: Sebastiaan Bax, piano partijen & andere invullingen, Danique Carmen Kivit en Luuk ten Hoor voor de (backing)vocals, en een geleende beat van Mischa Porte, die tijdens corona elke dag drumpatronen voor vrij gebruik online heeft gezet.


Over Niek Lathouwers:

Niek Lathouwers stond eerder met andere bands al op Oerol, Carré, De Parade, en speelde samen met Lebbis, George & Eran producties. Momenteel is hij bezig met nieuw solowerk, dat laveert tussen Bob Dylan, Jacques Brel, Mos Def.