Jamkade

Muziekcommunity Jamkade schrijft vaak zelf liedjes

Frans de Visser van Studio Recbaar zocht een platform om een muziekevent op te zetten

Oorspronkelijk opgezet als jam-sessie initiatief is Jamkade in drie jaar tijd uitgegroeid tot een community van meer dan 260 muzikanten. “Er zit zoveel talent op hun zolderkamer, met Jamkade willen we ze allemaal op een podium zetten,” zegt bestuurslid Jeroen Heessels.

En in het verlengde daarvan blijkt dat heel veel van die muzikanten ook zelf liedjes schrijven én de ambitie hebben om daar misschien wel professioneel aan de gang te gaan. Maar dat de stap naar een studio best groot is.

“En wij zijn in een positie om hen daar bij te helpen,” vult Heessels verder aan. En dat heeft ons samengebracht met Studio Recbaar van Frans de Visser en samen hebben wij de stap genomen om Jamkade: Studio Challenge te beginnen. Waarbij we hebben gezegd schrijf je in, in oktober vorig jaar.

Jamkade

Na afloop van de releaseparty van Jamkade Studio Challenge op vrijdag 21 februari in World Skate Center aan de Tramkade sprak ik met Jeroen Heessels en Max Somers, beiden bestuursleden van Jamkade.


KLANKGAT: Hoe is het allemaal zo tot stand gekomen, deze Jamkade: Studio Challenge?

Jeroen Heessels: In november hebben we van de 25 inschrijvingen vijf songwriters met een liedje gekozen. Die hebben dus een studio ervaring gewonnen, inclusief een professionele studio opname. En die zijn gaan repeteren samen met de overige inschrijvers. Er is er één afgevallen, dus nu zijn het er vier.

Max Somers: De afgelopen maanden hebben ze met z’n allen aan de hand van een demo van de inzender een liedje uitgewerkt en zijn ze gaan repeteren. Ze zijn vervolgens de studio ingedoken bij Studio Recbaar. Daar hebben ze een afgemixt nummer gemaakt met hulp van Frans. 

Jamkade
Frans de Visser – Bossche Band Battle in 2018

Wie is Frans? 

Max: Frans de Visser is van Studio Recbaar, initiatiefnemer en eigenaar.  Hij is muziekproducer en werkt graag met beginnende muzikanten.

Hoe ligt de verhouding dan met die studio en jullie?

Jeroen: Frans heeft ons benaderd, omdat hij iets wilde in het spoor van de Bossche Band Battle,
een project dat hij al eerder heeft opgezet. Hij zei: ik wil muzikanten graag een kans geven zich te profileren, ervaring op te doen en zo weer te groeien, maar ik zocht een platform om daar een event, een soort van gebeuren om heen te bouwen. En daar zijn wíj́ dan samen in opgetrokken. 

Als ik het goed begrijp is het eigenlijk een soort try-out voor mensen die studiomuzikant willen worden, daar hun werk van willen maken. 

Max: Ja, onder andere. Het is een ervaring voor amateurs om een echte studio experience op te doen.

Jeroen: Studiomuzikant is niet per se het doel. Het doel is dat deze mensen aan het einde van het traject een professioneel opgenomen eigen nummer hebben. Wat eventueel een start kan zijn voor hun carrière. Deze stap zouden ze uit zichzelf niet snel zetten. Maar we hebben ze net dat zetje gegeven dat die songwriters in de studio duiken met hun eigen nummer. En eruit komen met een opgenomen nummer. 

Dat lijkt me nogal kostbaar. Hoe is dat gefinancierd? 

Jeroen: Wij hebben een subsidieaanvraag gedaan bij de gemeente als Jamkade zijnde en daar waren meerdere projecten onderdeel van. Studio Challenge was één van die projecten en de gemeente heeft die subsidie toegekend. Van daar uit hebben wij samen met Studio Recbaar kunnen werken. Dat is overigens heel veel vrijwillige inzet en Studio Recbaar heeft ook veel uren gesponsord.

Wie waren de songwriters en met welke nummers hebben ze deelgenomen? 

Max: Daphne Vermeer met W(ondering Mind), Vincent Roes met Klootzak, Martijn van Dijk met The Other Side of Intimacy en Robert Roose met Maybe You Need More. Diverse deelnemende artiesten hebben plannen om in de toekomst verder te gaan in de muziek.


Is er nog kans dat ze op Spotify of andere streaming terecht komen?

Jeroen: Dat is aan de muzikanten zelf. Wij hebben een traject gefaciliteerd. De muzikanten hebben nu een professioneel bestand van hun nummer . En ik neem aan dat zij, als ze daarin verder willen, dat gaan uitdragen op Spotify. Misschien gaan ze optreden en wie weet wat er dan van hun carrière komt?

Laatste vraag. Is dit eenmalig of gaat er een vervolg komen? 

Max: Ja, als het aan ons ligt denk ik dat we het wel nog een keer gaan doen. Terugkijkend naar vanavond denk ik dat er ook wel reden voor is. Ja. 


Iris Jean

Ontwapenende glimlach van Iris Jean pakt iedereen in

Opmaat voor een avond die bol zal blijken te staan van goede muziek in verrassende locaties

Het Popronde optreden van Iris Jean in Salon van Jetje wordt deze keer vanuit twee oogpunten, perspectieven zo u wil, besproken. De redacteuren Paul Claassen en Johan Kramer hadden beiden ingetekend voor haar set. U mag zelf uitdokteren wie wat heeft geschreven, maar beiden zijn unaniem in hun oordeel.

Iris Jean

Iris Jean
Iris Jean – Paul Claassen

De Popronde Den Bosch 2024 op vrijdag 11 oktober begint al vroeg. Om 19.00 uur zijn er al een tweetal optredens gepland. Bij Hotel Central mag Hana Fatur het spits af bijten en een eindje verderop maakt Iris Jean haar opwachting. Normaal gesproken is het tijdens de eerste optredens nog niet zo druk, maar bij het nog maar pas geopende Salon van Jetje, met fraai gestyled, groen interieur, staat het al goed vol.

Iris Jean met glitters onder haar ogen en haar breekbare, maar loepzuivere engelenstem begeleidt zichzelf afgewisseld met akoestische en elektrische gitaar. Ze wordt bijgestaan door Luuk op drums, die op zijn beurt de stokjes afwisselt met brushes (vegertjes) en mallets (drumstokken met bolletjes) afhankelijk van het nummer. Cas speelt op toetsen en verzorgt de sfeervolle synth geluiden.

Tussen de nummers door komt ze een beetje schuchter over, maar pakt iedereen in met haar ontwapenende glimlach. Iris Jean vertelt soms waar de liedjes over gaan, of hoe ze tot stand zijn gekomen. Zo is Mountain In A Jar geschreven tijdens een schrijfsessie in Los Angeles en Sounds Like You is een liedje over haar oma die een paar jaar geleden is overleden.

Vol overtuiging brengt ze de liedjes ten gehore. De dromerige indiepop houdt de aanwezigen goed bij de les. Iedereen is ook heel respectvol en houdt keurig zijn mond tijdens de liedjes. Ze is oprecht blij, dat het zo druk is. “Zullen we iets samen doen? Zullen we klappen?”, zegt ze. En dat wordt enthousiast gedaan.

Er staat één cover op de setlist van vanavond, een briljante versie van Rhiannon van Fleetwood Mac die heel ingetogen begint en waar geleidelijk aan een beetje meer drums en toetsen bij komen. Ze heeft deze classic helemaal eigen gemaakt. Na het laatste nummer Brother is het eerste geslaagde Popronde optreden ten einde en is de kop eraf en begint de rest van de avond. En Iris Jean? Daar gaan we zeker meer van horen.

Iris Jean
Rhiannon

We schrijven vrijdag elf oktober. De jaarlijkse Popronde doet Den Bosch aan. Een avond vol muziek: een veelvoud aan café’s, zalen en minder voor de hand liggende locaties opent zijn deuren om gratis live-muziek te beleven.

Mijn opener voor deze avond is Iris Jean, die geprogrammeerd staat in kapperszaak Salon Van Jetje. Ik word vaak een tikje zenuwachtig van, even oneerbiedig gezegd, het idee ‘meisje met gitaar’, maar Iris Jean blijkt veel meer dan dat. Ze is me aangeraden door iemand met smaak, en achterin de kapperszaak staan een drumkit, een synthesizer en gitaarpedalen; ik durf het avontuur wel aan.

De set wordt geopend met twee nummers op een akoestische gitaar. Bij de eerste zangtonen van het ‘meisje met gitaar’ denk ik even aan Sinead O’ Connor: dezelfde dynamiek tussen harde en zachte zang, wat zorgt voor een mooie spanning. Maar veel langer dan een paar seconden blijft die gedachte niet hangen, daarvoor is de stem van Iris Jean te eigen.

Popronde Den Bosch 2024
harde en zachte zang

De toetsenist vult het geluid perfect aan, het hele verdere optreden, en dat geldt ook voor de drummer. Met zijn arsenaal aan brushes en sticks weet hij elk nummer de juiste basis te geven, met de juiste verhouding tussen zacht en hard spel.

Buiten het prachtige Rhiannon van Fleetwood Mac, bestaat de set van Iris Jean uit zelf geschreven nummers. Ze behandelen onderwerpen als een, gelukkig goed afgelopen, auto-ongeluk, en de verdwazing die daarbij hoort als je auto ineens staat op een plek waar je eigenlijk geen auto kan rijden.

Maar ook het gemis van een overleden oma, die nog elke dag in gedachten bij Iris Jean aanwezig is, krijgt een eigen mooi liedje toebedeeld (puur toevallig staat naast mij een trotse oma, die tussen twee liedjes door me vertelt dat de drummer haar kleinzoon is).

Of de beschrijving van de verwondering van het ‘hoe dan?, dat Iris Jean en toetsenist Lars zich op een berg bevinden, met uitzicht over L.A., in een nummer ontstaan tijdens schrijfsessies in Los Angeles.

Salon van Jetje
opmaat voor een avond vol goede muziek

Als ik me tijdens het laatste liedje naar buiten wurm door de volgeladen kapperszaak en de mensen die buiten hebben staan luisteren, ben ik blij dit optreden gezien te hebben. Het blijkt de opmaat te zijn voor een avond die bol blijkt te staan van goede muziek.


coverfoto – Paul Claassen

Iris Jean

Spirit of the Times

Spirit Of The Times operette van de wereld van AI

Een samenwerking met het Brabant Koor o.l.v. Louis Buskens en sopraan Janneke Stoute

De Bossche componist Chiel Nugter heeft nieuw werk geschreven, Spirit Of The Times. Het bijzondere is dat Chiel het werk in operette vorm heeft gegoten. Een operette (letterlijk ‘kleine opera’ in het Italiaans) is een vorm van muziektheater die erg lijkt op opera, hoewel de onderwerpen vaak minder serieus zijn.

De muzikale nummers (aria’s, duetten, ensembles, koorwerken) worden veelal door gesproken dialogen aan elkaar verbonden, al dan niet ondersteund door melodramatische muziek. Dat is hetzelfde zoals een musical is opgebouwd. Zijn musicals dan eigenlijk niet de operettes van onze tijd?

Spirit Of The Times

Spirit Of The Times

Bij opera worden alle dialogen gezongen en dat is nou precies de reden dat Chiel Nugter voor Spirit Of The Times gekozen heeft voor de operette vorm. Chiel noemt het een operetta. Operette is luchtiger dan opera en is er ruimte voor dialoog.

Chiel Nugter: Op het vorige album Masquerade stond een werk voor sopraan. Over dit stuk was ik zelf het meest tevreden en ik wilde er graag iets meer mee doen. Ik heb vervolgens voor Markant Vocaal drie stukken geschreven die bij hun voorjaarsconcert uitgevoerd werden.

Nadat ik bij een tentoonstelling van Orpheus in de onderwereld van Offenbach was geweest dacht ik, is het niet leuk om die stijlvorm te pakken (namelijk een operette) en dat de verhalen in plaats van over goden en andere dingen waarmee men zich vroeger bezig hield maar iets te maken over de huidige tijdsgeest.

Samenwerking zoeken:
Het album heet dan ook: Spirit Of The Times. Na een aantal koren te hebben benaderd is er een samenwerking gekomen met Brabant Koor onder leiding van Louis Buskens. Dit is een projectkoor en zij zagen het wel zitten hier iets mee te doen.

Het verhaal:


Het verhaal gaat over iemand die op een kafkaëske manier verstrikt raakt in de wereld van AI (Kunstmatige Intelligentie, red.). Hij brengt zelf werken uit die gemaakt zijn door Chat GPT met alle gevolgen van dien.

Dit lekt uit en hij word gecanceld. Karakters in de operette zullen zijn Chat GPT en ook het Internet. Het Internet vormt het koor en de verschillende apps en website vormen de karakters.

Uiteindelijk is het project opgenomen in Volverstudio te Tilburg.

Brabant Koor is een 24-koppig koor met piano en solozang. Het album bestaat uit twaalf, veelal korte nummers.

Spirit Of The Times
Janneke Stoute & Brabnat Koor

Sopraan Janneke Stoute met wie Chiel eerder heeft samengewerkt op het album Masquerade, zingt op zes nummers, onder meer op het wonderschone en gedragen openingsnummer Sovoronna. Het album is onlangs op Spotify geplaatst.


Spirit Of The Times (2024)

Theaterfestival Boulevard

Veertigste Theaterfestival Boulevard terug op Parade

Veel muziek uit alle windstreken met een lekkere pak soul in de Pleinzaal van het nieuwe Theater a/d Parade

De veertigste editie van Theaterfestival Boulevard begint vandaag donderdag 1 augustus. Ander goed nieuws is dat het festival terugkeert naar zijn oorspronkelijke stek, de Parade. Naast uiteraard theater is er veel ruimte gemaakt voor muziek. Elke avond is er een gratis optreden in het Torenpodium op de Parade en betaalde concerten in de Pleinzaal van Theater a/d Parade.

Muziek uit vele windstreken waarin tal van genres zijn vertegenwoordigd zoals soul van twee prominente muzikanten uit die scene namelijk Steffen Morrison en Michelle David & The True-tones. Het elektronisch duo Precious Bloom uit Indonesië bijt donderdag om 23:30 het spits af in het Torenpodium.

Theaterfestival Boulevard 40#

Theaterfestival Boulevard
tafeltje Parade 1966-2021

In 2021 zijn de fiere bomen op de Parade allemaal gekapt. Die bomen waren ziek en in hun plaats zijn er nu jonge bomen. Veel van die houtkap is gelukkig herbruikt in het houtatelier dat op de Parade van 2021 stond in het Zuiderpark.

Kinderen maakten onder begeleiding van ervaren timmerlieden allerlei voorwerpen zoals speelgoed en ‘meubilair’. Dit bijzettafeltje met brandmerk Parade 1966-2021 is daar een fraai voorbeeld van.

En voor je het weet zullen die jonge bomen sneller dan je denkt voor lommerrijke plekken zorgen op Theaterfestival Boulevard.

Gratis concerten

Parade
Torenpodium op de Parade

De redactie van KLANKGAT heeft als muziekrecensie platform natuurlijk meer oog en oor voor de muziek. Met name de gratis concerten in het Torenpodium willen wij belichten. Ze beginnen allemaal om 23:30 behalve op de slotdag. Dan begint de Mexicaanse band Los Kamer om 22:00 uur.

  • Precious Bloom – Indonesië Asian city discopop do. 01 aug. 23:30
  • Biki Baya – Amsterdam afrobeat vr. 02 aug. 23:30
  • Huize Lucas – Rotterdam dreampop/queerfunk za. 03 aug. 23:30
  • The Tambles – Gouda rock zo. 04 aug. 23:30
  • Dirty Vistas – Den Bosch noise & dance ma. 05 aug. 23:30
  • Mo & Kush band – NL en Sudan percussion & dance di. 06 aug. 23:30
  • Luna Maki – Amersfoort psychedelic afroband wo. 07 aug. 23:30
  • Rens, Jaïr & Ome Uncle – Amsterdam dance electronic pop do. 08 aug. 23:30
  • Tukan – België elektronisch vr. 09 aug. 23:30
  • Komodo – Nijmegen exotic indie-rock & roll za. 10 aug. 23:30
  • Los Kamer – Mexico jazz, swing en balkan zo. 11 aug. 22:00

Parade
Komodo

Komodo heeft al eens eerder op Theaterfestival Boulevard opgetreden, op 02 augustus 2018. Dat was toen een zwoele avond. Hopelijk zal dat 10 augustus ook het geval zijn.


Los Kamer

The Tambles

Precious Bloom

Opera op de Parade

Publiekstrekkers in Den Bosch tijdens de zomermaanden

Opera op de Parade, Tuinsessies, Jeangu Macrooy en Theaterfestival Boulevard

De publiekstrekkers in Den Bosch tijdens de zomermaanden spelen zich bijna allemaal af in de openlucht zoals dat hoort in dit seizoen.

Opera op de Parade, de intieme Tuinsessies, Theaterfestival Boulevard aan de Parade en de Bill Withers tribute van Jeangu Macrooy zijn zeker publiekstrekkers.

Publiekstrekkers Den Bosch

Publikestrekkers Den Bosch
Jeangu Macrooy

Op 4 juni staat de tribute aan de vermaarde soulzanger Bill Withers in Theater aan de Parade op het programma. De ode wordt gebracht door Jeangu Macrooy & Jazz Orchestra of the Concertgebouw. Het wordt een feest der herkenning van de bekendste songs van Bill Withers. De sobere soul van Withers krijgt een bigband arrangement. Hoe dat gaat uitpakken, maakt deel uit van de verrassing.

Opera op de Parade

Opera op de Parade
Opera op de Parade

Op 20 juni is Opera aan de Parade gewijd aan de Italiaanse componist Rossini en worden er zelfs twee opera’s uitgevoerd namelijk La scala di seta en Il signor Bruschino. La scala di seta is een feel good opera in één bedrijf; Il signor Bruschino is een komische opera in één akte. Zoals gewoonlijk hebben Opera Zuid en Philzuid de muzikale productie in handen.

Intieme Tuinsessies
Ook deze zomer presenteren Willem Twee muziek en beeldende kunst & Theater aan de Parade unieke Tuinsessies zomerconcerten. De nieuwe locatie is de sfeervolle tuin van de Citadel. Vlij jezelf neer op een picknickkleedje in het gras en geniet tijdens een zwoele zomeravond van heerlijke live muziek. Tuinsessies zijn in corona tijd opgetuigd en in korte tijd gegroeid naar een van de meest gewilde Publiekstrekkers Den Bosch.

Line-up Tuinsessies 2024

  • Remme op zaterdag 6 juli
  • SlodDe &. Vos op zondag 7 juli
  • Lorrèn op zaterdag 13 juli
  • Challem op zondag 14 juli
  • Friday op zaterdag 20 juli
  • Ruben Porcelain id op zondag 21 juli

Theaterfesival Boulevard
Na jarenlang te zijn verkast naar het Zuiderpark vanwege de grondige renovatie van de Parade – het kappen van alle kastanjebomen – en de verbouwing van Theater a/d Parade keert het festival terug naar de stad. De voorstellingen en concerten zijn verspreid over diverse podia.

De muziek wordt dit jaar onder meer verzorgd door een vertrouwd gezicht namelijk Steffen Morrison. Hij treedt op zaterdag 3 en zondag 4 augustus in Theater a/d Parade. Manu & .multibeat spelen in de Azijnfabriek op zaterdag 3, maandag 5 en donderdag 8 augustus. .multibeat speelde onlangs nog in Den Bosch, op het Kerkplein bij Jazz in Duketown op vrijdag 17 juli.

Kortom, Publiekstrekkers Den Bosch te over in deze zomer van 2024.


Screenshots:
Jeangu Macrooy – High On You (official video)
Challem – The Workman
Porcelain id – MONTANA (Acoustic Version)
Remme – Heat (Official Video)

Lov3less

Lov3less heeft de potentie om groot te worden

Combi van gruizige fuzz-gitaren, elektronische synths en strakke bass & drums

Lov3less maakt stoere, elektronische rock met een sensueel randje en dat laatste komt in de wel zeer donkere Kleine Zaal van Willem Twee niet helemaal tot zijn recht. Halverwege de set vraagt zangeres Simone van Vugt zelfs om een spotje meer aan te zetten omdat de muzikanten niet goed kunnen zien wat ze doen.

Lov3less

Lov3less
Lov3less – ©Huib Kleian Fotografie

Willem Twee staat als laatste (25 november) gepland in de herfsttour van Lov3less. De naam Lov3less komt van het album loveless (1991) van de band My Bloody Valentine waarvan Simone van Vugt groot fan is.

Simone had een serieuze kantoorbaan. Begin dit jaar gaf ze die baan op om haar vurige wens na te jagen, die van zangeres in een rockband. De rest zal geschiedenis worden want déze band met déze frontvrouw heeft alles in zich om groot te worden.

Lov3less
Simone van Vugt – ©Huib Kleian Fotografie

Simone is gezegend met een geweldige stem (wel met veel galm op de microfoon) en heel beweeglijk. Ze kan lekker dansen en alle aandacht trekt ze naar zich toe. Een echte frontvrouw met X-factor. Dressed to impress.

Maar ook de rest van de band bestaat uit topmuzikanten. Links de man achter de knoppen, toetsen en andere elektronische geluiden. De gitariste is erg cool met power chords. De bassiste speelt heel lekker strak.

De gitarist rechts zou een iets grotere rol mogen hebben. In de paar nummers waarin hij soleert, produceert ie een heerlijk geluid met lekkere timing. De drummer is de stuwende kracht. Super strak. Vaak meer rock dan electro, ook met drum computer pads.

De eerste paar nummers zegt Simone niet zoveel, maar daarna maakt ze meer contact met het publiek. Bij het derde nummer komt ze van het podium af en danst ze met de mensen vooraan bij het podium. Ze hebben nog niet zoveel optredens gedaan, zegt ze en zijn heel blij dat we allemaal zijn gekomen naar dit “kleine zaaltje”. En dat is het ook natuurlijk. En het is niet eens helemaal vol.

Simone van Vugt
iets bijzonders – ©Huib Kleian Fotografie

“Ik heb wel het gevoel dat we iets bijzonders mee hebben gemaakt en moet denken aan al de mensen die hier niet bij waren. Simone van Vugt die ga je echt niet meer zien in zo’n klein zaaltje.

Maar hoe klein het zaaltje ook is, ze geeft alles, zittend op de grond (van het podium) achterover geleund. Een prachtige verschijning voor zover je het kan zien met dit licht, waar toch wel bewust voor gekozen is en nogmaals, een bijzondere stem,” zegt redacteur Johan Kramer.


Fotografie: Huib Kleian Fotografie

Corner Cutter (2023)

Inge Lamboo

Ook in haar eentje komt Inge Lamboo sterk over

Popsongs in modern jasje over mental issues, fout telefoongebruik en heartbreaks

Inge Lamboo draait voor de tweede keer mee in het rondreizend muziekcircus dat Popronde heet. Vrijdag 6 oktober doet zij ook Den Bosch aan en wel in de sfeervolle ruimte van de Knillispoort. Zij gaat solo dus zonder haar eigen live band. Haar kennende van The Voice in Holland editie 2020 zal een solo act net zoveel impact hebben.

Inge Lamboo

Inge Lamboo
Inge Lamboo – @Mickey Obo Photo

Inge Lamboo staat in haar eentje in de Knillispoort voor de microfoon met haar akoestische en elektrische gitaar en uit de pedalen tovert ze haar effecten. Het is redelijk druk in de Knillispoort, zo’n 50 fans nemen de moeite om naar deze – voor de gelegenheid – singer songwriter te luisteren. Ze speelt nummers van haar debuutalbum Black Heart dat in april van dit jaar werd uitgebracht. Ook op vinyl trouwens.

Tijdens haar show maakt ze de opmerking dat ze het fijn vindt dat haar nummers akoestisch net zo overeind staan als op haar Black Heart album met al die vele instrumenten. Inge maakt bij een aantal songs gebruik van loops maar ze wil dat niet gaan uitmelken.

Inge Lamboo
supersterk in haar eentje – ©Mickey Obo Photo

Collega redacteur Johan van Bommel: Ze was nu in haar eentje in Den Bosch. Heb op Instagram dingen van haar met de band gezien. Ik vond haar supersterk in haar eentje. Heel goed gitaarspel, bluesy en rocky. Mooie hoge uithalen, wel veel hoge uithalen maar echt wel heel vet.

Inge Lamboo houdt ervan om in veel stijlen te spelen. Ze schrijft dan ook in veel stijlen. Ze wil zoveel mogelijk uitproberen en daar mag het publiek hier in de Knillispoort gelukkig getuige van zijn. Haar optreden is een oase van bezinning & drive temidden van al het gitaargeweld dat de redactie van KLANKGAT nog te wachten staat.

Popronde Den Bosch
veel stijlen – ©Mickey Obo Photo

Inge is erg actief op TikTok waar ze in korte tijd veel muzikale verrassingen en andere leuke dingen voorschotelt aan haar volgers.

 


Fotografie: Mickey Obo Photo
Coverfoto: Mickey Obo

H73 Live!

H73 Live! haalt uit met twee verschillende orkesten

Stadscomponist ’s-Hertogenbosch Bart van Dongen viert eerste jaar voor vol huis H73

H73 Live! presenteert een zevental composities van Stadscomponist ’s-Hertogenbosch Bart van Dongen op zaterdag 23 september in de foyer van Huis73. Er is veel belangstelling voor deze gelegenheid. Alle zitplaatsen zijn bezet en aan de bar staat ook een pak mensen. Na het welkomstwoord van Bart van Dongen posteert Edward Capel zich voor het orkest.

H73 Live!


Naast instrumentale composities werkt Bart met tekstdichters zoals Eva van Pelt, stadsdichter Doeko L. de Dichter. en kanaaldichter Rick Terwindt. Dat heeft liederen opgeleverd die gezongen kunnen worden. De orkesten Misty House o.l.v. Edward Capel en de Aanhaak Fanfare o.l.v. Bart van Dongen zijn voor deze gelegenheid ineen gevoegd. Vincent Roes zorgt voor vocalen in de eerste nummers van deze middag.

Elke maand publiceert Bart van Dongen een compositie in het huis-aan-huis blad De Bossche Omroep. Dat doet ie al sinds oktober 2022 bij zijn aanstelling als stadscomponist. De volgende stukken worden uitgevoerd:

    • Lentebries
    • Waarom
    • Oorlog, houdt het dan nooit op
    • Kanaal – tekst Rick Terwindt
    • Kwijtgescholden – tekst Doeko L.
    • Dit huis is een museum – tekst Eva van Pelt
    • Met z’n allen

In totaal heeft Bart van Dongen twaalf composities gemaakt afgelopen jaar. Elke maand een compositie. En nu zijn aanstelling waarschijnlijk met een jaar wordt verlengd, kan de stad Den Bosch de volgende twaalf tegemoet zien.

Edward Capel
Edward Capel

Edward Capel dirigeert de eerste drie nummers van H73 Live! en dat doet hij op zijn manier. Zijn gestiek is op zijn zachts gezegd heftig te noemen en wijkt sterk af van hoe kandidaten van het tv-programma Maestro het normaliter doen, namelijk met een stokje. Edward doet het bezielend met zwaaiende armen en bereikt daarmee eigenlijk hetzelfde.

H73 Live
Vincent Roes

Zanger Vincent Roes is goed bij stem. Helaas is de akoestiek in de foyer niet al te best, maar dat gegeven is bekend. Na drie nummers neemt Bart van Dongen het stokje over van Edward Capel en staat Eva van Pelt achter de microfoon. Zij spreekt/zingt de tekst van de compositie Kanaal van tekstdichter Rick Terwindt en Kwijtgescholden van Doeko L. en vervolgens haar eigen tekst in Dit huis is een museum.

Eva van Pelt
Eva van Pelt

H73 Live! wordt toepasselijk afgesloten met het stuk Met z’n allen. Het is een instrumentale compositie met een zweem van Spaanse en Arabische elementen. Bart nodigt het publiek uit om ritmisch mee te klappen met het nummer dat met a-tonale klanken eindigt. Het publiek trakteert de spelers op een warm en lang applaus.

Farida Amadou - TUMULT!

TUMULT! opent met 3 toppers progressieve muziek

Gevarieerde line-up is traktatie voor liefhebbers die open staan voor muziek uit het niche spectrum

Willem Twee Toonzaal opent het nieuwe seizoen net als de afgelopen drie jaar met het elektronisch en jazz event TUMULT! De line-up telt drie internationale absolute sterspelers uit de progressieve muziek. Dat zijn bassiste Farida Amadou, celliste Mabe Fratti en haar orkest en DJ Antenes die wordt bijgestaan door telegrafist Bernard Grijpstra. Deze TUMULT!-avond is de eerste van drie edities van dit seizoen.

TUMULT!

Farida Amadou

TUMULT!
solo set op TUMULT!

Farida Amadou opent het TUMULT! evenement. Voordat zij het podium van de Toonzaal betreedt, spreekt organisator Rikkert Brok een welkomstwoord uit en licht hij de avond toe. Ook nodigt hij mensen uit om berichten te schrijven op velletjes papier die later in de act van Antenes gebruikt worden.

Farida komt uit Brussel en speelt de elektrische basgitaar. En daar houdt elke vergelijking dan ook meteen mee op. Met de bas verbonden aan pedalen bouwt zij een set op die ik nog nooit heb gehoord. De bas hanteert zij eerder als een percussie- dan een snaarinstrument. Dat doet zij op haar schoot.

TUMULT!
conventioneel

Haar solo-set is één langgerekte exposé van wat zij uit een basgitaar kan halen. Soms ‘normaal’ zoals je het bespelen van een bas behoort te doen, conventioneel wordt het echter nooit.

Opvallend is dat haar gelaatsuitdrukking de hele set niet of nauwelijks verandert. Haar concentratie span is hoog. Slechts een keer laat ze een flauwe glimlach toe als ze een plectrum laat vallen en iemand uit het publiek daar een grappige opmerking over maakt.

Al met al een sterke set in vrije improvisatie- en experimentele muziek. TUMULT! genoeg.

Mabe Fratti en orkest

TUMULT
Mabe Fratti

Mabe Fratti neemt een behoorlijke begeleiding mee. Twee strijkers, een drummer, een toetsenist/gitarist en zichzelf op cello én leadvocal. Deze hele set wordt opgenomen en daarvoor staan speciale microfoons opgesteld waaronder supergevoelige elektret microfoons.

Het is nieuw werk en nog nooit live voor publiek gespeeld. Dus gaat het hier nu om een wereldpremière. Bij TUMULT!. Dit werk is voor een deel gemaakt tijdens een residentie in Willem Twee Studio’s. Het is een wonderlijke mix van klassiek, wereldmuziek en pop. Mabe Fratti woont in Mexico City, geboren in Guatemala en zingt in het Spaans.

De nummers zijn experimenteel progressief maar verrassen je als er plots harmonieus wordt gezongen en het in een popsong verandert. Zomaar ineens. Dat wordt dan weer gevolgd door een kakofonische gitaarsolo of af en toe een krijs van Mabe. Het is niet wat het lijkt maar het klopt wel.

Het is ook niet helemaal zeker wat Mabe en band gaan doen met de opnames. Wordt het de opvolger van het veel geprezen album Se Ve Desde Aquí  dat vorig jaar uitkwam? Gitarist/toetsenist en producer Hector vertelt dat ze er nog niet uit zijn.

Mabe Fratti
klassiek, wereldmuziek en pop

Het is te hopen dat er snel meer duidelijkheid komt. Want wat Mabe en vrienden hebben laten horen, verdient wereldkundig gemaakt te worden.

Antenes

Tumult
Antenes

De derde set is aan de in New York gevestigde DJ, producer en elektronische kunstenaar Antenes. Het display op het podium is traditioneel, klassiek haast. Een tafel waarop apparatuur is uitgestald met veel draden en pluggen.

Naast Antenes zit Bernard Grijpstra met voor zich een boek, papieren velletjes en een telegrafie knop. Op die papieren velletjes staan de berichten die mensen hebben geschreven. Grijpstra telegrafeert die berichten in morse naar de sequencer of synthesizer. Antenes manipuleert de morse signalen naar elektronische geluiden.

Antenes
klassieke opstelling

Antenes staat bekend om haar soundscapes en zo begint zij dan ook aan haar TUMULT! set. IJle tonen wervelen door de tropisch warme ruimte van de Toonzaal. Na tien minuten geeft zij met een knikje aan Bernard Grijpstra dat hij kan beginnen met het verzenden van morse signalen.

De bewerkingen zijn eerst heel subtiel, je hoort de signalen amper. Dan verandert de toon, wordt zwaarder, luider en heftig om vervolgens af te zwakken. Als alle berichten zijn verzonden, gebruikt Grijpstra teksten uit het boek.

Tumult!
Bernard Grijpstra – telegrafist

Antenes onderzoekt hoe telegrafische boodschappen kunnen worden getransformeerd tot nieuwe vormen van artistieke expressie. Het is een trend in de elektronische muziek om oude analoge apparaten in te zetten. Deze set staat qua opzet het dichtst bij wat de Toonzaal en de studio’s te bieden hebben: onderzoek en experiment.

TUMULT! komt drie keer per seizoen. Nog twee te gaan en zeker om naar uit te zien.

concertseizoen 2023-2024

Van oude en nieuwe dingen in concertseizoen 2023/24

Het aanbod strekt zich uit over vele muziekgenres en cross-overs worden niet geschuwd

Het Bossche concertseizoen 2023/24 is uitermate rijk en zeer geschakeerd. Elk denkbaar genre komt wel aan bod en met de opening van het nieuwe Theater aan de Parade in het voorjaar van 2024 is de stad weer voorzien van een theater dat alle podiumkunsten van klein tot groot kan ontvangen.

In dit artikel wordt het eerste deel van het concertseizoen 2023/24 behandeld, van september tot en met Oudejaarsdag.

Concertseizoen 2023/24

concertseizoen 2023/24
Farida Amadou – TUMULT!

Laten we beginnen dat het Soul Live festival verplaatst is naar het voorjaar van 2024. Dit soul en funk festival vindt normaliter plaats begin september op de Pettelaarse Schans. Exacte datum in 2024 en locatie zijn niet bekend bij de redactie. Maar dat het komt, dat staat vast.

TUMULT!
Dit festival brengt elektronische muziek en moderne jazz bij elkaar. Het is alweer de vierde jaargang van TUMULT! en is de start van het nieuwe seizoen voor Willem Twee Toonzaal met deze keer drie internationale absolute sterspelers uit de progressieve muziek.

De drie spelers zijn:

  • Farida Amadou: basgitaar en effecten
  • Experimentele cellist, zanger en componist Mabe Fratti
  • De in New York gevestigde DJ, producer en elektronische kunstenaar Antenes

TUMULT! is op vrijdag 8 september. Per seizoen worden drie edities georganiseerd. De Toonzaal is een relatief klein podium maar waar qua muziek de meest bijzondere dingen gebeuren.

Popronde

concertseizoen 2023/24
ENMA – P79

Het concertseizoen 2023/24 zou zonder Popronde een stuk saaier, leger zijn. Dat was het geval in 2020 en 2021 tijdens Covid en hoe erg was dat. Popronde is by far het spannendste en leukste pop/rock/electronica/etc rondreizend festival van Nederland.

Het aanbod van bands en artiesten die optreden in Den Bosch is als vanouds overweldigend. De Popronde is in 2023 in elke stad gratis toegankelijk.

Popronde Den Bosch is op vrijdag 6 oktober en start om 19:30 uur.

The Rock Circus

Nephylim
The Rock Circus – Nephylim

There is a new kid in town en die heet The Rock Circus. Het is een gloednieuw festival voor headbangers en speelt zich allemaal af in de reusachtige Brabanthallen in Den Bosch.

Rock, metal, death metal. You name, they got it en die ’they’ dat zijn artiestenbureau Mojo en Libéma, exploitant van onder meer evenement-accommodaties. Een keur aan nationale en internationale bands staan in de line-up.

Voor Bossche liefhebbers van dit zware genre is er een special. De Bossche melodische death metal band Nephylim (zie foto) speelt op zaterdag 4 november. Rock Circus is van 3,4 en 5 november.

In het concertseizoen 2023/24 is er sowieso veel ingeruimd voor metal en rock zoals je kunt bekijken in het programma van Heavy Hangout.

November Music

concertseizoen 2023/24
Jan Rot – Laatste Woorden

November Music is van 1 tot en met 12 november. Twaalf dagen lang zo’n 100 concerten die allemaal het kenmerk dragen van November Music, muziek van nu door de makers van nu. Ook is er een nieuwe editie van elektronicafestival FAQ.

De eerste dag van het festival is vaak ingeruimd voor het Bosch Requiem, vanwege Allerheiligen en zoals elk jaar is er een nieuw Bosch Requiem, dit jaar gecomponeerd door de Nederlandse componist Aart Strootman.

Strootman schreef zijn requiem op een tekst van zanger en liedjesschrijver Jan Rot met als titel Laatste Woorden. Jan Rot schreef de tekst vlak voor zijn dood. Hij overleed 22 april 2022. Het Bosch Requiem is in Jheronimus Bosch Art Center van 20:30 tot 21:30 uur.

John Zorn
John Zorn

Op zaterdag 4 november treedt John Zorn op met zijn New Masada Quartet. Zorn op de altsaxofoon wordt omringd door gitarist Julian Lage, bassist Jorge Roeder en Kenny Wollesen op slagwerk. Het concert is op zaterdag 4 november, van 12:30-13:20 in de Grote Zaal van de Verkadefabriek.

Andere podia zoals Podium Azijnfabriek, P79 en de Verkadefabriek maken zich natuurlijk ook op voor het komend concertseizoen 2023/24. Podium Azijnfabriek start weer met Jazz bij PA en lunchconcerten van Stichting Vrienden Kamermuziek ‘s-Hertogenbosch.

Blue Room Sessions in de Verkadefabriek ontvangt op 5 september als eerste van het seizoen singer-songwriter Doug Macleod.

P79 hervat vanaf 24 september zijn bekende ronde van allerlei diverse soorten tribute bands, van Elton John tot Stevie Ray Vaughan. Muziekcafé’s Warm Onthaal en Station Zuid staan ook al te trappelen.

…van oude dingen die weer voorbij komen en nieuwe die zich gaan bewijzen.